ПЕРВЫЙ ХУДОЖНИК НА ЛУНЕ ПОЛ ВАН ХЕЙДОНК. Скульптура ПАВШИЙ АСТРОНАВТ | FALLEN ASTRONAUT


«Павший астронавт» (англ. Fallen Astronaut) — алюминиевая скульптура, изображающая космонавта в скафандре, лежащего навзничь. Фигурка имеет 8.5 сантиметров в длину, находится в районе Хэдли — Апеннины на Луне, в месте посадки экипажа космического корабля «Аполлон-15» на юго-восточной окраине Моря Дождей. Установлена 1 августа 1971 года командиром «Аполлона-15» Дэвидом Скоттом. Рядом с нею в лунном грунте табличка, увековечивающая имена 8 астронавтов США и 6 космонавтов СССР, к тому времени погибших или умерших.

Автор скульптуры — бельгийский художник и гравёр Пол ван Хейдонк.
Фигурка должна была быть легкой и прочной, выдерживать большие перепады температур, не содержать никаких расовых и половых признаков.
Идея была релизована неофициально, в NASA узнали о памятнике только из пресс-конференции после возвращения «Аполлона-15″.

Узнав об этой акции, Национальный музей авиации и космонавтики заявил, что им необходима в собрание копию скульптуры для своей экспозиции. Копия была передана Смитсоновскому институту 17 апреля 1972 года, на следующий день после того как телеведущий Уолтер Кронкайт на всю страну рассказал о «Павшем астронавте» — «первой художественной инсталляции на Луне».

В 1972 году Пол ван Хейдонк создал копии своей скульптуры для продажи. Уже в июле того же года на страницах журнала «Искусство в Америке» появилась полноразмерная реклама, сообщающая, что скоро 950 копий «Павшего астронавта», подписанные автором, будут выставлены на продажу в Нью-Йорке. И только после того, как последовала негативная реакция НАСА, ван Хейдонк отказался от своей затеи.

Скульптура посвящена подвигам астронавтов, имена которых указаны на табличке рядом. В этот список вошли 14 астронавтов — 8 американских и 6 советских (Юрий Гагарин, Владимир Комаров, Павел Беляев, Георгий Добровольский, Виктор Пацаев и Владислав Волков).
Командир Аполлона-15 Дэвид Скотт рассказывал, что на самом деле на табличке должны были быть написаны имена 8 русских космонавтов, но из-за секретности советской космической программы американцы не узнали вовремя о гибели Валентина Бондаренко и Григория Нелюбова. На табличке были упомянуты в том числе и астронавты СССР. Теодор Фримен (погиб 31 октября 1964 года в авиакатастрофе в возрасте 34 лет, стал первым погибшим астронавтом) Чарльз Бассетт (погиб 28 февраля 1966 года в авиакатастрофе[en] в возрасте 34 лет) Эллиот Си (погиб в той же авиакатастрофе в возрасте 38 лет) Гас Гриссом (погиб 27 января 1967 года при пожаре «Аполлона-1» в возрасте 40 лет) Роджер Чаффи (погиб в том же пожаре в возрасте 31 года) Эдвард Уайт (первый американец, побывавший в открытом космосе; погиб в том же пожаре в возрасте 36 лет) Владимир Комаров (погиб 24 апреля 1967 года при спуске на Землю «Союза-1» в возрасте 40 лет) Эдвард Гивенс (погиб 6 июня 1967 года в автокатастрофе в возрасте 37 лет) Клифтон Уильямс (погиб 5 октября 1967 года в авиакатастрофе в возрасте 35 лет) Юрий Гагарин (первый человек, побывавший в космосе; погиб 27 марта 1968 года в авиакатастрофе в возрасте 34 лет) Павел Беляев (умер 10 января 1970 года от перитонита в возрасте 44 лет) Георгий Добровольский (погиб 30 июня 1971 года при спуске на Землю «Союза-11» в возрасте 43 лет) Виктор Пацаев (погиб в той же катастрофе в возрасте 38 лет) Владислав Волков (погиб в той же катастрофе в возрасте 35 лет).

Проект «Первая Выставка на Луне» включает публикации о научных, художественных, технических, философских — творческих открытиях на тему «Космос-Мироздание-Человек»
АРТ-Релиз.РФ


Далее

Живописцы и графики выставочного проекта ПОРТРЕТ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ. Информация сайта МАРГАРИТЫ СЮРИНОЙ — автора идеи и организатора выставки в Музее МАРИНЫ ЦВЕТАЕВОЙ в МОСКВЕ.

Афиша выставки
«ПОРТРЕТ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ»
в Музее МАРИНЫ ЦВЕТАЕВОЙ
проект МАРГРАРИТЫ СЮРИНОЙ

Выставочный проект

«ПОРТРЕТ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ»

представляет тему русской литературы в современном отечественном изобразительном искусстве.
Эта тема всегда была и сегодня остается одной из самых богатых, интересных и ярких для творчества каждого художника.

Участники выставочного проекта «ПОРТРЕТ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ» — современные живописцы, графики и скульпторы, представители нескольких поколений отечественного изобразительного искусства, подготовили для выставки в Доме-музее М.И. Цветаевой интересные коллекции авторских работ, многие из которых будут показаны впервые.

Творческая группа художников сложилась в течение предыдущих двух лет в работе над масштабным проектом «ПАМЯТИ ВЕЛИКОГО ХУДОЖНИКА», посвященного 100-летию замечательного русского скульптора, Народного художника СССР, А.П. Кибальникова.

Первая выставка проекта «ПОРТРЕТ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ» откроется в Доме-музее МАРИНЫ ЦВЕТАЕВОЙ 30 июля 2-14 г. в 18 часов.
Адрес: Борисоглебский пер., д.6

Геннадий Животов
Заслуженный художник России

Заслуженный художники России ГЕННАДИЙ ЖИВОТОВ — участник выставочного проекта ПОРТРЕТ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ

ТВОРЧЕСКАЯ БИОГРАФИЯ

Геннадий Васильевич Животов — художник станковой графики, живописец, монументалист, карикатурист, заслуженный художник Российской Федерации. Сотрудник-карикатурист газеты «Завтра», член Союза художников Российской Федерации.

В 1975 году окончил факультет керамики МВХПУ им. Строганова. В 1975-1983 гг. выполнял настенные мозаики для Домов дружбы в городах Кабуле, Тунисе и Софии.
Работал как художник монументально-декоративного искусства, занимался станковой графикой и живописью.

Участник многих московских, республиканских и международных выставок.
Работы Геннадия Животова находятся в нескольких музеях России, а также в частных коллекциях в России, Германии, Италии, Англии и США.

За серию «Афганский дневник» награждён серебряной медалью им. М. Б. Грекова.
В 2004 году присвоено звание Заслуженный художник Российской Федерации.
В 2007 году награждён медалью «90 лет Великой Октябрьской социалистической революции» ЦК КПРФ.

Геннадий Васильевич более 40 лет преподает учебные дисциплины «Рисунок» и «Живопись».
Профессор, заместитель руководителя Учебного центра «Арт-дизайн» факультета истории искусств Российского государственного гуманитарного университета (РГГУ).

Геннадий Животов
«Афганистан. Дорога в медсанбат»

Геннадий Животов
«Всадники русской истории»

Художник
Г.В. Животов
«Маяковский и площадь»
2012 г.

Народный художник России
Геннадий Севостьянов

Народный художник России ГЕННАДИЙ СЕВОСТЬЯНОВ — участник выставочного проекта ПОРТРЕТ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ

ТВОРЧЕСКАЯ БИОГРАФИЯ

Севостьянов Геннадий Кириллович (1938-2003) Народный художник России.

Родился в Куйбышевской области в 1938 г. В 1960 г. окончил с отличием Казанское художественное училище. С 1960-1962 г.г. служба в армии.В 1971 г. окончил МГХАИ им. В.И. Сурикова и был принят в Студию военных художников им. М.Б. Грекова. С 1974 г. член Союза художников СССР. В 1985 г. присвоено звание Заслуженный художник России Федерации..В 1996 г. присвоено звание Народный художник России. Награжден медалью Достойному и дипломом Российской Академии Художеств. Награжден мелалями, дипломами и грамотами Российской Армии и Военно-морского флота. Имеет правительственные награды. Участник Художественных выставок с 1967 г. Создатель диорамы Огненная дуга в г. Белгород. Работы находятся в музеях галереях и частных коллекциях России и зарубежья.

Геннадий Севостьянов
«Болдинская осень»
2001 г.


Далее

Записки о художниках на сайтах АРТ-РЕЛИЗ.РФ и www.alex-gallery.ru

Рис. Даниэлы Рябичевой
Творческая Мастерская Рябичевых

Интернет-портал «АРТ-РЕЛИЗ.РФ» об искусстве и художниках размещает статьи о выставках и фоторепортажи с вернисажей, а так же очерки о работе творческих мастерских и выдающихся произведениях искусства. Так же на страницах интернет-портала «АРТ-РЕЛИЗ.РФ» можно найти ссылки на другие порталы, работающие в этой же области информации.

Галерея «Александр» — интернет-портал о художественной жизни включает очерки, статьи, комментарии искусствоведов, арт-критиков, журналистов и поклонников искусства. В рубриках портала можно найти информацию о художниках, галерею произведений искусства современных мастеров, работающих в разных техниках и жанрах, а так же анонсы и репортажи о самых ярких событиях культурной жизни. Так же интернет-портал освещает художественные проекты самой галереи «Александр» , в число которых входят выставки «Семья художника», проект «Five o’clock» и эскпозиция любительских работ представителей прессы — известных режиссеров, операторов, продюсеров, авторов программ.

«Записки о художниках» — постоянная рубрика интернет-порталов АРТ-РЕЛИЗ.РФ и alex-gallery.ru
теперь и в социальных сетях «ВКонтакте» и «Facebook»


Далее

Выставка «ИНДИЯ… ИНДИЯ…» Работы Дмитрия Рябичева, Александра Рябичева, Даниэлы Рябичевой в Мастерской на Светлом проезде

Проект «Индия, Индия» Творческой Мастерской Рябичевых начался в 2008 году, когда в Выставочном Зале «Колорит» на Малой Дмитровке состоялась экспозиция, включившая работы художественной династии: Дмитрия Рябичева, Александра Рябичева и Даниэлы Рябичевой. Тогда впервые были широко представлены работы скульпторов (эскизы, модели, фотографии), выполненные для создания памятников Махатмы Ганди и Индиры Ганди, установленных в Дели и Бхубанишваре (Индия), где Дмитрий и Александр Рябичевы работали долгое время в начале восьмидесятых. Главный итог этой работы — памятник Махатме Ганди, признанный одним из лучших скульптурных портретов Ганди в мире, установленный на месте кремации великого учителям в Дели. Бронзовую копию этой композиции можно увидеть у резиденции Посольства Республики Индия в РФ (Москва, Воронцово поле, д.8). Так же выдающимся произведением стал скульптурный портрет Индиры Ганди — монументальная композиция в городе Бхубанишвар (штат Орриса). Коллекция фотографий этого проекта, рассказывает о путешествиях скульпторов по стране, по самым экзотическим местам, расположенным вдали от туристских маршрутов.
Время, проведенное в Индии составило особенные страницы творческих биографий скульпторов Рябичевых и подарило множество впечатлений, которые и сегодня остаются яркими воспоминаниями для Александра и вдохновением для выставок, посвященных светлой памяти Дмитрия Борисовича Рябичева.

Проект «Индия, Индия…» продолжается, в Мастерской Рябичевых пополняется коллекция на индийскую тему — в прошлом году была переведена в бронзу еще одна значительная работа из индийской серии — бюст Махатмы Ганди, гипсовая копия оригинала, подаренного в свое время Индире Ганди более тридцати лет хранилась в Мастерской Рябичевых. Летом 2013 года коллекция «Индия, Индия…» Творческой Мастерской Рябичевых была показана на выставке в Саратовском Областном Музее краеведения (в рамках проекта Маргариты Сюриной, посвященного памяти выдающегося скульптора А.П.Кибальникова).
Некоторые работы этого проекта можно было увидеть уже в новом году, 13 февраля, 2014 года, когда в Мастерской Рябичевых на Светлом проезде открылась Выставка «Индия, Индия…» в день рождения скульптора Александра Рябичева.

Открытие Выставки
«Индия, Индия…»
в Мастерской Рябичевых
в День Рождения
Александра Рябичева
13 февраля, 2014 г.

На фото: Станислав Воронков, Омар Годинес, Евгений Окиншевич, Валентина Александровна Кибальникова, Ольга Гуринович, Лариса Белима, Наташа Ларская с сестрой Юлией, Мария Яворская с Игорем, Мила Вернер, Александр Киселев, Ольга Стефанцева, Сергей Нечитайло, Михаил Гурвич, Феликс Бух, Анна Замула, София Загряжская, Даниэла Рябичева, Андрей Васильев, Алик Солдатов, Ирина Разумовская, Габриэль Эргин, Александра Загряжская, Александр Рябичев, Алла Понятовская, Галим Долмогомбетов, Наталья Опиок, Иван Вантула, Олег Уваров, Алексей Лоптев

Даниэла Рябичева
Композиция
для Выставки «Индия, Индия…»
2014 г.

В Творческой Мастерской Рябичевых
2014 г.

Мастерская Дмитрия Рябичева
Студия Александра и Даниэлы Рябичевых
Выставка
«Индия, Индия…»

Даниэла Рябичева
Композиция для Выставки
«Индия, Индия…»
2014 г.
в Творческой Мастерской Рябичевых

Даниэла Рябичева
Композиция для Выставки
«Индия, Индия…»
2014 г.

Мастерская Дмитрия Рябичева
Студия Александра и Даниэлы Рябичевых
2014 г.


Далее

Записки о художниках на сайтах АРТ-РЕЛИЗ.РФ и www.alex-gallery.ru

скульптура
Данилы Суровцева
«Герой»
бронза
фото: Александра Загряжская

Интернет-порталы «АРТ-РЕЛИЗ.РФ» и www.alex-gallery.ru на своих страницах рассказывают об искусстве и художниках, размещают статьи о выставках и фоторепортажи с вернисажей, а так же очерки о работе творческих мастерских и выдающихся произведениях искусства. Так же на страницах интернет-порталов АРТ-РЕЛИЗ.РФ и www.alex-gallery.ru можно найти ссылки на другие порталы, работающие в этой же области информации.
Информацию присылайте на e-mail:
sasha.vkt@mail.ru

редакция сайта АРТ-РЕЛИЗ.РФ
8 926 524 12 47
Александра Загряжская
(Творческая Мастерская Рябичевых)


Далее

Мастерская скульптора ДМИТРИЯ РЯБИЧЕВА. Творческая студия АЛЕКСАНДРА и ДАНИЭЛЫ РЯБИЧЕВЫХ.

Контакты: sasha.vkt@mail.ru
сайт: www.ryabichev.com

Направления и виды деятельности:
Скульптура
Живопись
Графика
Художественная фотография

Фото-видеосъемка
Создание презентационных фильмов
Реклама

Разработка и создание сайтов
Дизайн-проекты интерьеров

Выставки
Мастер-классы

Схемы проезда:
ул. Светлый проезд д10а. Большое здание. Мастерская скульптора Александра Рябичева.
1.от метро Войковская. Трамваи 30,15,6. До ул. Константина Цареева (Светлый проезд) пешком 230 метров.
2.на Машине заезд с Улицы Панфилова прямо 48 м, прямо до ул Константина Царева 95 м, потом налево Светлый проезд 190м, на право 330м Светлый проезд
пешком 230 метров.

История:
У истоков создания мастерской Рябичевых стоял выдающийся скульптор современности Дмитрий (Даниил) Борисович Рябичев.Высокую награду премию ЮНЕСКО Дмитрий Рябичев полностью отдал Государству. В знак благодарности правительство, ценившее благородный поступок и талант советского скульптора подарило Дмитрию Борисовичу мастерскую, ставшую впоследствии одной из самых известных в художественном мире.
Так на Светлом проезде в Москве в 1967 году появилось уникальное строение, которое само по себе является произведением архитектурного искусства, и в стенах которого родились десятки художественных проектов и самого Дмитрия Борисовича Рябичева и его сына Александра и многих выдающихся коллег скульпторов.
В 1995 году мастерскую унаследовал Александр Рябичев, как и отец, закончивший знаменитую художественными традициями Строгановку, член МОСХ, лауреат Международной премии Джавахарлала Неру.
В настоящее время в студии Рябичевых, где так же работает дочь Александра Даниэла, проходят художественные выставки, творческие встречи и уже почти полвека мастерская Рябичева занимается успешной деятельностью по созданию станковой и монументальной скульптуры.


Далее

Открытие ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСКОГО ЦЕНТРА в МУЗЕЕ МОСКВЫ. 2 ноября в 12 часов

2 ноября в 12:00 состоится праздничное открытие Детского Творческого Центра в Музее Москвы.

12.00-14.00 — мастер-классы и презентации курсов Детского Центра Музея Москвы
14.00-16.00 — мультики от детской анимационной студии «Высший пилотаж», которые делали сами дети. Параллельно будут продолжаться мастер-классы.
16.00-18.00 — спектакль от театра «Чудо».

Родители смогут познакомиться со всеми преподавателями образовательной программы Детского Центра Музея Москвы и задать им все свои вопросы.
Творческая Мастерская Рябичевых, студия Александра и Даниэлы Рябичевых так же примут участие в этом празднике детского творчества.

Вход свободный!
Присоединяйтесь!


Далее

ПУШКИНСКАЯ АССАМБЛЕЯ. Новости АКАДЕМИИ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ

Информация для СМИ:

23 октября 2013 г.в Мемориальной квартире А.С. Пушкина на Арбате состоится 6-ая Пушкинская Ассамблея, приуроченная к юбилею Академии – 15-летию Академии Российской словесности и 230-летию Российской Академии.
За прошедшие 15 лет Академия Российской словесности внесла весомый вклад в преображение современного общества, защищая чистоту русского литературного языка и пропагандируя высокие духовные ценности русского православия и традиционного национального уклада.
Академия старается соответствовать той высокой оценке, которую дал ей Почётный президент нашей Академии Святейший патриарх Московский и всея Руси Кирилл: «Я хотел бы призвать благословение Божие на работу Академии и на работу всех, кто сегодня своими трудами сохраняет наш русский язык и содействует развитию русской художественной литературы».
Пропагандируя русский язык и традиционные ценности, Академия приобрела также большой авторитет и за рубежом. Членами академии становятся выдающиеся деятели мировой культуры. Высок международный престиж и наших академических наград – Золотой Вифлеемской звезды, Пушкинской медали «Ревнителю просвещения», Золотой медали Екатерины Великой. Среди награжденных этими наградами – Святейшие патриархи, президенты дружественных стран, главы королевских домов Европы, корифеи мировой культуры, такие как сэр Артур Кларк, Рэй Брэдбери.

Аккредитация СМИ обязательна
тел./факс (495) 675 68 07
E-mail: arl-academy@mail.ru
www.academyrs.ru


Далее

Художник ФИЛИПП МАЛЯВИН (1869-1940) Рубрика СОФИИ ЗАГРЯЖСКОЙ «Записки о художниках» ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ

22 октября 1869 года родился русский живописец Филипп Андреевич Малявин.

Художник
Филипп Малявин
Автопортрет

Филипп Малявин автор многих портретов своих знаменитых современников, но прославленные им сияющие крестьянки в красном на фоне русской природы выделяют художника из ряда живописцев его времени. Символизм красного, одного из самых выразительных цветов в истории искусства находит особенное прочтение в картинах Филиппа Малявина.
Яркие платья, развивающиеся от ветра и движения, как полыхающий свет, воодушевленные лица олицетворяют торжество и славу, огонь и силу русской души, запечатленной в этих запоминающихся навсегда, поражающих воображение образах. Красный — цвет огня, символизирующий одновременно свет и тепло и пожар страсти, радость жизни и, вместе с тем, скорбь и печаль. «Аленький цветочек», «Красно-солнышко» — противоречивые символы неразделенной любви, и ускользающей радости, сменяющейся темной ночью. Эта двойственность преобладающего красного в картинах художника рассказывает многое на эмоциональном уровне восприятия. Красный в старину воспринимался как прекрасный, красивый, но за этим «красным» праздником, на пределе счастливого вдохновения души, видится и другая — обратная сторона крестьянской жизни, всю тяжесть которой женщины разделяли в полной мере со своими мужьями.

Художник
Филипп Малявин
«Вихрь»
масло, холст
1906 г.

«Вихрь» — один из самых эмоциональных сюжетов, описанных Филиппом Малявиным. Сопоставленные друг с другом по контрасту красный-синий в костюмах молодых женщин создают объемность и осязаемость образов, полноту жизни. Луг, на фоне которого танцуют крестьянки еще более усиливает контрастность красного. Красный связывали с плодородием, с землей, с цветом глины, из которой Бог создал тело человека. Этому символизму цвета нас учат иконы. Мастер «красного» Филипп Малявин в юности изучал иконопись в афонском православном монастыре Святого Пантелеймона на Айон-Оросе и был там послушником до 1891 года, пока его работу не увидел скульптор Беклемишев, забравший молодого художника учится в Петербург.
Так же как и в иконе, свет, отражающийся на лицах крестьян – главное действующее лицо в картинах Филиппа Малявина, нерукотворный Свет духовного мира, падающий на одежду, освещающий предметы и людей, при этом не имеющий источника, находящийся будто внутри, просвечивающий насквозь, создающий просветленность образов.
Красные крестьянки в его картинах как иконописные образы, светятся особенным внутренним светом, как богообразные лики, с написания которых началась живописная история великого русского художника Филиппа Малявина.

Текст: София Загряжская
Творческая Мастерская Рябичевых.


Далее

«Записки о художниках» — постоянная рубрика интернет-порталов АРТ-РЕЛИЗ.РФ и alex-gallery.ru теперь и в социальных сетях «ВКонтакте» и «Facebook»

Интернет-портал «АРТ-РЕЛИЗ.РФ» об искусстве и художниках размещает статьи о выставках и фоторепортажи с вернисажей, а так же очерки о работе творческих мастерских и выдающихся произведениях искусства. Так же на страницах интернет-портала «АРТ-РЕЛИЗ.РФ» можно найти ссылки на другие порталы, работающие в этой же области информации.
Галерея «Александр» — интернет-портал о художественной жизни включает очерки, статьи, комментарии искусствоведов, арт-критиков, журналистов и поклонников искусства. В рубриках портала можно найти информацию о художниках, галерею произведений искусства современных мастеров, работающих в разных техниках и жанрах, а так же анонсы и репортажи о самых ярких событиях культурной жизни. Так же интернет-портал освещает художественные проекты самой галереи «Александр» , в число которых входят выставки «Семья художника», проект «Five o’clock» и эскпозиция любительских работ представителей прессы — известных режиссеров, операторов, продюсеров, авторов программ.
«Записки о художниках» — постоянная рубрика интернет-порталов АРТ-РЕЛИЗ.РФ и alex-gallery.ru
теперь и в социальных сетях «ВКонтакте» и «Facebook»

На фото:
Картина художника Мари Элизабет Луизы Виже-Лебрен «Гений Александра I» Эрмитаж


Далее