«ТАИНСТВО». Выставка КСЕНИИ ЧЕРНОМОР

Понятие «таинства», связывают с понятиями христианских священнодействий, само название их — таинства — говорит о присутствии некой особенной силы, отличающей происходящее от мирского, понятного, очевидного, объяснимого. Теми же словами можно описать и понятия творчества, вдохновения, когда на художника, кажется, нисходит особенное состояние, связывающее его с миром сокровенным, скрытым от простого взгляда, и под воздействием которого открываются незримые явления. Вот почему, нас зрителей, порой так поражают работы художников, открывающих нам эти двери в тонкие миры ассоциаций и метаморфоз, преображающих реальность.

Ксения Черномор любит пленэры и путешествия, из которых всегда привозит множество этюдов своих будущих работ, но многие ее картины, написанные с натуры, изображают мир метафорично, наделяя зримые образы новыми смыслами.

Одна из картин Ксении Черномор названа «Интрига». Предметы натюрморта, разложенные на столе, понятны на первый взгляд — перчатки, чашка кофе, лист и перо, помада, флакон, букет цветов. Но их изображения складываются в сюжет, и не в один, а в множество сюжетов, рисующих в воображении то, что осталось за рамками полотна. Кажется, что нечто произошло, или вот-вот случится, и зритель, невольно, если проникнется к происходящему, переживает о судьбе таинственной незнакомки, оставившей, будто для него, некое послание, свои чувства, тревожащие душу.

«Таинство» — новая выставка художника Ксении Черномор представила разные по жанру работы — фантазийные, ассоциативные сюжеты и пейзажи конкретных мест — московских улиц, картины сельских домиков и видов, открытых в дальних странствиях.
Сама атмосфера в день открытия этой выставки отличалась особенностями освещения, царящим полумраком, придающим вернисажу некую таинственность. Но общей особенностью картин Ксении Черномор является то, что все они наполнены светом, отражающимся в водах рек, в облаках, в лицах, в буквальном смысле и образном, в особенном сокровенном смысле, открытом автору в моменты вдохновения, в моменты таинства творения картины.

Александра Загряжская
АРТ-РЕЛИЗ.РФ

Художник
Ксения Черномор

Художник
Ксения Черномор
«Тихая обитель»
2009 г.
холст, масло
70х90

Художник
Ксения Черномор
«Интрига»
2012 -2013 гг..
холст, масло
100х110

Художник
Ксения Черномор
Натюрморт
2013 г.
холст, масло
100х110

Выставка «Таинство»
Декор Депо
на территории Дизайн-проекта «Фабрика»
Переведеновский пер. д.18

Выставка «Таинство»
Декор Депо
на территории Дизайн-проекта «Фабрика»
Переведеновский пер. д.18

Выставка «Таинство»
Декор Депо
на территории Дизайн-проекта «Фабрика»
Переведеновский пер. д.18

Выставка «Таинство»
Декор Депо
на территории Дизайн-проекта «Фабрика»
Переведеновский пер. д.18
София с подружкой на
выставке своей мамы Ксении Черномор

Художник
Ксения Черномор
с мужем Виктором

Ксения Черномор
с мужем Виктором (справа)
и гостями вернисажа
Выставка «Таинство»
Декор Депо
на территории Дизайн-проекта «Фабрика»
Переведеновский пер. д.18

Ксения Черномор
с мужем Виктором (справа)
и гостями вернисажа
Выставка «Таинство»
Декор Депо
на территории Дизайн-проекта «Фабрика»
Переведеновский пер. д.18


Далее

Художник ЗУРАБ ПАЧУЛИЯ, скульптор АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ, ДАНИЭЛА РЯБИЧЕВА, АЛЕКСАНДРА ЗАГРЯЖСКАЯ, скульптор СТЕПАН МОКРОУСОВ, художник КСЕНИЯ ЧЕРНОМОР. Выставка «ВЕСЕННИЕ АККОРДЫ» открыта. Весна началась!

Художник Зураб Пачулия в своей галерее на ВВЦ лето, 2009 г.

Художник Зураб Пачулия
в своей галерее на ВВЦ
лето, 2009 г.

 Скульптор Александр Рябичев и художник Зураб Пачулия лето, 2012 г.  в день открытия выставки  художника Ксении Черномор  в артпроекте "Фабрика"

Скульптор Александр Рябичев и художник Зураб Пачулия
лето, 2012 г.
в день открытия выставки
художника Ксении Черномор
в артпроекте «Фабрика»

Долгие годы Галерея Зураба Пачулии была расположена в павильоне №2 на территории ВВЦ напротив фонтана «Дружба народов». Гостеприимный и доброжелательный человек, талантливый художник Зураб Пачулия дружен со многими мастерами из разных стран бывшего советского пространства, с большинством из которых познакомился еще в эпоху Всесоюзных выставок. «Мы вместе и сегодня, — говорит Зураб, — художники, музыканты, поэты, объединенные общим устремлением — приумножить прекрасное в мире, сделать мир светлее. Где бы на земле не находились наши художественные студии, огромная земля и небо над головой, природа — наша большая творческая мастерская — одна для всех, предназначенная для того, чтобы творить добро и красоту, все лучшее для души человечества!»

Дипломатическая Академия МИД РФ
Ассоциация Дипломатов России
Российская Академия Художеств
Творческий Союз Художников России

Представляют Выставку
«Весенние аккорды»
(Живопись, графика, скульптура)
Творческого Объединения «Богема – мы вместе»
и галереи «Александр»

В экспозиции участвуют:

ЗУРАБ ПАЧУЛИЯ,
АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ,
ДАНИЭЛА РЯБИЧЕВА,
АЛЕКСАНДРА ЗАГРЯЖСКАЯ,
КСЕНИЯ ЧЕРНОМОР,
СТЕПАН МОКРОУСОВ.

Художник Зураб Пачулия   на выставке в Дипломатической Академии, 2010 г.

Художник Зураб Пачулия
на выставке в Дипломатической Академии, 2010 г.

Зураб Пачулия родился в 1948 г. Окончил ЛВХПУ им. В. И. Мухиной. Член ТСХ России, Международной Федерации художников Юнеско. Удостоен почетного звания и диплома Лауреата партии «Свобода и Народовластие» и общественности России в номинации «Золотой фонд Отечества», а также другими грамотами и дипломами, благодарственными письмами от различных организаций.

Одним из главных талантов художника Зураба Пачулии — является умение дружить. Его профессиональная способность приводить к содружеству цвета и элементы композиций, будто находит свое воплощение в жизни — он искренне восхищается людьми, всегда открыт для общения, и смотрит взглядом художника не только на лица, обнаруживая в любом из них красоту и гармонию черт, но и на явления, на события, на отношения, стремясь к неизменной цели любого мастера — привести все вокруг к гармонии. Отношение художника к миру очевидно из сюжетов его картин. Они кажутся волшебными, но не придуманными. В них — метафорическое выражение нежности и преданности возлюбленных, мужества и доблести героев, мудрости и опыта стариков. Зураб уже давным-давно москвич, но на его полотнах, написанных в московской мастерской величественно сияют горы Грузии, где зреют виноградники и щедрая природа дарит вдохновение для красочных пейзажей и богатых натюрмортов. И в этой преданности родной земле читаются глубинные корни, питающие мудрость художника в его стремлении подружить весь мир.

Художник Зураб Пачулия

Художник Зураб Пачулия

В творческой мастерской Зураба, где часто встречаются его грузинские и московские друзья, постоянно звучат грузинские песни. Зураб сам прекрасный исполнитель, и эта музыкальность его души передается и сюжетам его картин. Картины Зураба так же музыкальны, как народ и культура Грузии. Одна из старых работ, когда-то созданных художником называлась «Весенние аккорды». Сюжет картины подарил название выставки, проходящий в эти дни в Дипломатической Академии МИД РФ.

Участник экспозиции Ксения Черномор  на открытии выставки "Весенние аккорды"

Участник экспозиции Ксения Черномор
на открытии выставки «Весенние аккорды»

 Выставка Ксении Черномор художник Зураб Пачулия с приветственным словом

Выставка Ксении Черномор
художник Зураб Пачулия с приветственным словом

Художник Ксения Черномор  Композиция "Интрига", холст, масло,  110х100, 2013 г.

Художник Ксения Черномор
Композиция «Интрига», холст, масло,
110х100, 2013 г.

С участниками выставки «Весенние аккорды» Зураба Пачулию также связывает многолетняя дружба. В скульптурной мастерской Александра Рябичева Зураб Пачулия всегда желанный гость.

 Выставка "Скульптор в гостях у скульптора"  В Творческой Мастерской Александра Рябичева. Художник Зураб Пачулия на открытии выставки, посвященной Творчеству скульптора Александра  Кибальникова справа дочь Александра Павловича Кибальникова Валентина Александровна

Выставка «Скульптор в гостях у скульптора»
В Творческой Мастерской Александра Рябичева.
Художник Зураб Пачулия на открытии выставки, посвященной Творчеству скульптора Александра Кибальникова
справа дочь Александра Павловича Кибальникова Валентина Александровна

 Выставка "Скульптор в гостях у скульптора"  В Творческой Мастерской Александра Рябичева Скульптор Степан Мокроусов и художник  Зураб Пачулия

Выставка «Скульптор в гостях у скульптора»
В Творческой Мастерской Александра Рябичева
Скульптор Степан Мокроусов и художник Зураб Пачулия

Скульптор Степан Мокроусов — один из участников выставки «Весенние аккорды».
Родился в 1970 году в Москве в семье известного скульптора Владимира Мокроусова и певицы Элеоноры Гульельми. Учился в музыкальной школе и планировал серьезно заняться музыкой, но после окончания школы поступил в Строгановское училище, затем стажировался три года в Академии художеств. В Строгановском институте учился у Александра Николаевича Бурганова, стажировался у Владимира Цигаля, работал в мастерской Маркеловой.

Степан Мокроусов автор памятников Виктору Цою в Петербурге, благотворителю Маркову в Димитровграде, группе Beatles, Пушкину в Петербурге, Гоголю и двух памятников Петру Первому в Москве.

Работы Степана отличает особенная одухотворенность сюжетов и сила образов. В экспозиции в Дипломатической Академии Степан Мокроусов представил новую работу «Дорога в Иерусалим».

Скульптор Степан Мокроусов.  Композиция  "Дорога в Иерусалим".

Скульптор Степан Мокроусов.
Композиция
«Дорога в Иерусалим».

Ксения Черномор — художник-живописец. Член Международного Художественного фонда и Региональной общественной организации художников «Родники».
Окончила Художественное училище по классу живописи, Московский государственный гуманитарный университет имени М. А. Шолохова художественно-графический факультет, занималась в Художественной профессиональной студии заслуженного художника РФ Марка Викторовича Гинзбурга.

Работы Ксении всегда лиричны. Предметы и образы, словно сотканные из особой ауры романтической тайны, очаровывают своей тонкой непостижимой сутью, открытой, кажется только их автору. Нежные, как ранимая душа, или яркие как солнечный день, они рассказывают особенную историю о том, как может быть прекрасен мир, если сохранить умение мечтать и свои чистые как в детстве чувства.

Картина Ксении Черномор

Картина Ксении Черномор

Картина Ксении Черномор

Картина Ксении Черномор

Скульптор Александр Рябичев, член Московского Союза Художников России, руководитель творческих групп в Доме творчества в Переславле Залесском ( 1985-1987 гг..), лауреат Международной премии Дж.Неру ( 1992 г.), член комиссии по монументальному искусству в Московской Городской думе ( 2000 — 2004 гг..)
участник выставок, автор памятников, созданных в соавторстве с отцом скульптором Дмитрием (Даниилом) Рябичевым: памятники Джавахарлалу Неру, Махатме Ганди, Индире Ганди, скульптурная композиция, посвященная Дружбе народов — «Вечная дружба» («Танцующие дети»), воссозданная по эскизам отца.

 Скульптор Александр Рябичев с дочерью Даниэлой перед открытием выставки  "Весенние аккорды" в Дипломатической Академии

Скульптор Александр Рябичев с дочерью Даниэлой
перед открытием выставки
«Весенние аккорды»
в Дипломатической Академии

Работы Александра Рябичева проникнуты той же любовью к человеку, вниманием к его внутреннему миру, к тонким чувствам (скульптура «Одиночество. Иосиф Бродский», «Ветер»). Особенное место занимает в творчестве тема «Русская деревня», начатая в период работы Александра в Переславле Залесском. В ней проявились особенно ярко способности скульптора выразить душевный характер простых людей.
Семейные художественные традиции продолжает дочь скульптора Даниэла. В этой выставке работы Даниэлы расположились рядом с работами Александра Рябичева.

Художники всегда являлись послами мира. Искусство, отражающее традиции народов, красоту мироздания и лучшие чувства – объединяет людей. Художник Зураб Пачулия автор художественного проекта «Мы вместе», в котором по традиции принимают участие мастера из стран бывшего советского пространства, стал инициатором экспозиции «Весенние аккорды» в здании Дипломатической Академии.
Эта выставка представляет работы художников, работающих в разных техниках и жанрах, суть творчества которых – отражение вечных ценностей в лирических сюжетах.


Далее

Творческое объединение «БОГЕМА МЫ ВМЕСТЕ» и галерея «АЛЕКСАНДР» представляют выставку «ВЕСЕННИЕ АККОРДЫ» в ДИПЛОМАТИЧЕСКОЙ АКАДЕМИИ МИД РФ

 Ректор Дипломатической Академии  Бажанов Евгений Петрович  Открывает высатвку  "Весенние аккорды"

Ректор Дипломатической Академии
Евгений Петрович Бажанов
Открывает выставку
«Весенние аккорды»

Выставка "Весенние аккорды".  Дипакадемия. Гости вернисажа

Выставка «Весенние аккорды».
Дипакадемия. Гости вернисажа

.Весенние аккорды Дипакадемия (2)

 Зураб Пачулия, Ксения Черномор  на открытии выставки

Зураб Пачулия, Ксения Черномор
на открытии выставки

Участники выставки скульптор Александр Рябичев, Даниэла Рябичева перед открытием выставки

Участники выставки
скульптор Александр Рябичев, Даниэла Рябичева
перед открытием выставки

Выступление Зураба Пачулии  на выставке  "Весенние аккорды"

Выступление Зураба Пачулии
на выставке
«Весенние аккорды»

 Весенние аккорды

 Выставка Весенние аккорды (13)

Художник  Зураб Пачулия Композиция

Художник Зураб Пачулия Композиция

Художник Ксения Черномор  Композиция  "Петровский переулок" , холст, масло,  50х50, 2009 г.

Художник Ксения Черномор
Композиция «Петровский переулок»
холст, масло,
50х50, 2009 г.

 Весенние аккорды Дипакадемия

 Искусствовед  Наталья Ларская  выставка "Весенние аккорды"

Искусствовед
Наталья Ларская
выставка «Весенние аккорды»

 Выставка "Весенние аккорды"

 Скульптор Степан Мокроусов.  Композиция  "Дорога в Иерусалим".

Скульптор Степан Мокроусов.
Композиция
«Дорога в Иерусалим».

Скульптор Степан Мокроусов, Генеральный директор Центра Социальных и стратегических программ  Наталья Астафьева  Выставка "Весенние аккорды" в Дипдлматической Академии

Скульптор Степан Мокроусов, Генеральный директор Центра социальных и стратегических программ
Наталья Астафьева
Выставка «Весенние аккорды» в Дипломатической Академии

Наталья Астафьева,  Генеральный директор Центра социальных и стратегических программ

Наталья Астафьева,
Генеральный директор Центра социальных и стратегических программ

Скульптор Александр Рябичев с дочкой Даниэлой Участники выставки "Весенние аккорды"  в Дипломатической Академии

Скульптор Александр Рябичев с дочкой Даниэлой
Участники выставки
«Весенние аккорды»
в Дипломатической Академии

Александра Загряжская работы выставки "Весенние аккорды"  в Дипломатической Академии

Александра Загряжская
работы выставки «Весенние аккорды»
в Дипломатической Академии

 Весенние аккорды Вернисаж

 Весенние аккорды Зураб Пачулия

 Скульптор Александр Рябичев  художник Зураб Пачулия,  Ректор Дипломатической Академии  Евгений Бажанов

Скульптор Александр Рябичев
художник Зураб Пачулия,
Ректор Дипломатической Академии
Евгений Бажанов


Далее

ЗУРАБ ПАЧУЛИЯ, АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ, ДАНИЭЛА РЯБИЧЕВА, АЛЕКСАНДРА ЗАГРЯЖСКАЯ, КСЕНИЯ ЧЕРНОМОР, СТЕПАН МОКРОУСОВ в экспозиции «ВЕСЕННИЕ АККОРДЫ» в здании ДИПЛОМАТИЧЕСКОЙ АКАДЕМИИ МИД РФ

Дипломатическая Академия МИД РФ
Ассоциация Дипломатов России
Российская Академия Художеств
Творческий Союз Художников России

Представляют Выставку
«Весенние аккорды»
(Живопись, графика, скульптура)
Творческого Объединения «Богема – мы вместе»
и галереи «Александр»

Вернисаж состоится 7 марта 2013 г. в 17 часов
в здании Дипломатической Академии
по адресу: Москва, ул. Остоженка, 53/2

В экспозиции участвуют:

ЗУРАБ ПАЧУЛИЯ,
АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ,
ДАНИЭЛА РЯБИЧЕВА,
АЛЕКСАНДРА ЗАГРЯЖСКАЯ,
КСЕНИЯ ЧЕРНОМОР,
СТЕПАН МОКРОУСОВ.

Художники всегда являлись послами мира. Искусство, отражающее традиции народов, красоту мироздания и лучшие чувства – объединяет людей. Художник Зураб Пачулия автор художественного проекта «Мы вместе», в котором по традиции принимают участие мастера из стран бывшего советского пространства, стал инициатором экспозиции «Весенние аккорды» в здании Дипломатической Академии.
Эта выставка представляет работы художников, работающих в разных техниках и жанрах, суть творчества которых – отражение вечных ценностей в лирических сюжетах.


Далее

Ксения ЧЕРНОМОР.

Ксения с мужем Виктором и с дочкой Сонечкой

Ксения Черномор — с 2002 года член Международного художественного фонда. В 2001 году окончила Художественное училище по классу живописи (мастерская В.А. Жукова, обучалась в Художественной профессиональной шокле-студии заслуженного художника РФ М.В Гинзбурга. В 2009 году окончила художественно-графический факультет Московского государственного гуманитарного университета им.М.А.Шолохова.
Ксения является последователем традиционной школы живописи русского импрессионизма. В настоящее врем разрабатывает авторский цикл психологических портретов под названием «Живая душа».
Творчество художника не ограничивается живописными полотнами. Ксения создает эскизы театральных декораций, иллюстрирует печатные издания, выполняет монументальные росписи в современных интерьерах. Картины Ксении Черномор находятся в государственных и частных коллекциях в России и за рубежом.

сайт Ксении Черномор
www.studio03.ru
e-mail: artstudio03@yandex.ru

8 906 745 21 39

Так же информацию о художнике Ксении Черномор и ее работах можно найти на других страницах этого портала через верхнее правое окошко «поиск по сайту»


Далее

КСЕНИЯ ЧЕРНОМОР. Выставка «Аромат весны — вкус лета» в арт-студии ДЕКОР ДЕПО»


ВЕРНИСАЖ 19 МАЯ 2012 г.

Выставка КСЕНИИ ЧЕРНОМОР открылась в НОЧЬ МУЗЕЕВ, и это обстоятельство сделало еще более значительным такое важное событие в творческой жизни художника, как персональная выставка. Впрочем, вернисаж Ксении объединил в Арт-студии ДЕКОР ДЕПО сразу несколько праздников одним из которых стало открытие новой выставочной площадки в пространстве «Проект Фабрика», где расположилась эта новая галерея.

Для многих поклонников искусства «Ночь музеев» — превращается в калейдоскоп сменяющих друг друга впечатлений в путешествии от одной выставочной площадки к другой — в этот вечер, как известно, открыты двери всех галерей и музеев, и потому гостями в Декор Депо стали не только специально приглашенные на вернисаж близкие друзья и коллеги Ксении. Для всех желающих муж Ксении Виктор с удовольствием рассказывал где и в каких исторических местах и в дальних поездках по стране и миру были созданы импрессионистские пейзажи, этюды для живописных полотен, зарисовки с натуры.

Выставка картин Ксении, как образец классического искусства и академической школы стала единственной представляющей реалистическую живопись в пространстве Центра творческих индустрий «Проект Фабрика». В этом смысле, — улыбается Виктор, — творчество Ксении неформально. И группы молодежи, пришедшей посмотреть концептуальные проекты выставочного центра, с интересом слушали о простых и близких душе уголках природы, радующих глаза и сердце, со всей серьезностью всматривались в подмосковные пейзажи, в натюрморты, в букеты цветов и композиции на чайном столике будто пытались проникнуть в сложные лабиринты мыслей и чувств автора, в тайны художественных смыслов.

«Аромат весны — вкус лета» — большинство картин, легких и светлых по настроению стали поводом именно так назвать выставку Ксении Черномор, вернисаж которой состоялся в майский теплый вечер. Но за этой легкостью видится большая мудрость и глубокие размышления, стремление облечь в метафору, сопоставить, «зашифровать» простые сюжеты, и приблизить, сделать понятнее сложные.

Эта картина, несмотря на то, что она пока не закончена, явилась главной в экспозиции, по мнению Ксении и Виктора. На первый взгляд ее сюжет, рассказывающий, казалось бы об обычной летней прогулке на лоне природы под солнечным небом, незамысловат. Но образно картина рисует линию жизни — от детства до конца, проиллюстрированную в образах мальчика, которого держит за руку отец, в подростке, бегущем следом и дальше в лодке — старика, готового отчалить от берега. Так лаконично и просто — о самом значительном — жизненном пути.

Картины Ксении наполнены символами и скрытыми до поры смыслами, которые открываются легко и вдруг. Просто стоишь перед полотном некоторое время и неожиданно открываешь другой пласт этого живописного повествования. И в нем не только впечатления молодой художницы, но и опыт ее родителей, сумевших воспитать чувства, научивших смотреть и видеть. За этим драгоценными знаниями Ксения отправляется на летние пленэры в места, наполненные вдохновением, дарящими душевный покой и духовные открытия, способные даже изменить жизнь. На земле таких мест очень много, но стать ими может любое любимое, где все окружено замечательными воспоминаниями. На даче в Кратово, где Ксения и Виктор любят отдыхать вместе в дочкой Соней были написаны два натюрморта этой выставки.

Виктор, муж Ксении: «Ксюша писала эти картины к моему Дню Рождения перед Яблочным Спасом. Хотелось создать щедрые, солнечные натюрморты с любимыми фруктами, с арбузом, который в августе особенно вкусный. И запомнился один фрагмент этого дня. На картине есть банка с медом на фоне пчелиных сот. Ксюша позвонила и сказала, что неожиданно прилетели пчелы и за несколько минут унесли весь мед из сот обратно в свои ульи. Такое бывает».
Это воспоминание вызывает улыбку, как большинство картин Ксении, в которых отражены настроения солнечных дней, простые радости и вечные ценности.

сайт Ксении Черномор
www.studio03.ru
e-mail: artstudio03@yandex.ru

8 906 745 21 39

Так же информацию о художнике Ксении Черномор и ее работах можно найти на других страницах этого портала через верхнее правое окошко «поиск по сайту»

Александра Загряжская
фото: А.Загряжской


Далее

Ксения и Виктор. «Жду тебя сегодня вечером в маленьком кафе».

КСЕНИЯ ЧЕРНОМОР: «Есть такая мудрость, если Вы верите во что то очень сильно, то по Вере Вашей вере и будет Вам. Создавая красивое на полотнах, мы создаем вокруг нас красивый мир, я верю в то, что художники делают мир лучше».

«КРАСИВО» – одно из первых слов, которые входят в жизнь маленькой СОНЕЧКИ – дочки КСЕНИИ и ВИКТОРА. Это слово она учится выговаривать после слов «МАМА» и «ПАПА». Родители этого счастливого ребенка как творческие люди в первую очередь обращают внимание дочки на все самое прекрасное в мире и учат находить красоту даже там, где она прячется глубоко.

СОНЕЧКА на работе у папы. В его мастерской. Впервые. Но этот первый приезд дочки, возможно станет традицией, – улыбаются родители – как это было в их семьях. КСЕНИЯ и ВИКТОР выросли в атмосфере творчества — науки и искусства — и полного взаимопонимания, когда родители делились всем, что происходило с ними на работе за стенами дома, и радостями и переживаниями и успехами.

КСЕНИЯ ЧЕРНОМОР: «Как мне родители рассказывают, все детство прошло за кулисами, родители —актеры часто уезжали в гастрольные турне, меня тогда брали с собой, и не смотря на то, что это было, наверное, непросто, приходилось засыпать порой глубокой ночью после спектакля, воспоминания остались самые замечательные, было очень интересно».

ВИКТОР ПИСКОХА: «Отец у меня был ученый, постоянно занимался наукой, но я помню хорошо долгие разговоры с ним, которые меня тогда маленького ребенка приучили размышлять о мироздании, интересоваться изучением явлений».

В каждой семье есть собственные традиции, которые возникают в связи с особенностью профессии, образа жизни, предпочтений в проведении досуга, но есть некоторые общие для всех секреты семейного счастья, которые не меняются со временем и переходят из глубины веков из поколения в поколение. Самые яркие детские воспоминания Виктора — картины семейного чаепития, когда вся семья вместе садилась, общались, разговаривали, тогда чувствовалось особенное единение семьи, ощущение родства, крепких уз, доброты, поддержки, духовной близости. Во главе этого застолья Виктор всегда помнит Бабушку».

Черта характера – открывать новое, свойственная им обоим выражается в желании посещать новые места. Ксения и Виктор отправляются в путешествия, и новые впечатления, делают их духовную связь еще более крепкой. В картинах, написанных с натуры в русской провинции запечатлена жизнь старинных городов, истории улиц и заветных мест. Рядом с Константиново в Рязанской области в 13-14 веках остановились Византийские монахи, после чего возник свято Иоаннобогословский монастырь – делятся впечатлениями о поездке Ксения и Виктор.

КСЕНИЯ: «Меня еще туда привело то, что мой отец когда то там проходил послушание,и именно это обстоятельство влекло увидеть места, которые изменили во многом его жизнь и судьбу, понять связь каких то явлений, потому что после его нахождения в монастыре прошла череда событий, которые мне бы хотелось осмыслить».

«Мимо этого цветущего ковра под чистым небом невозможно было проехать, – признаются Ксения и Виктор, – фантастическая картина цветения вдохновила остановиться и взять в руки кисти. Если присмотреться, – говорит Виктор, – в работе Ксении «Древо» можно увидеть фрагменты и этого цветущего поля».

Над этим монументальным полотном Ксения трудилась больше двух лет и это явилось для нее не только творческой работой, но и большим духовным опытом.
Картина представляет генеалогическое древо большой семьи, члены которой живут в Москве, и за рубежом, поэтому собрать сведения о всех родственниках нескольких поколений оказалось не просто и то, с какой внимательностью семья наших современников изучала историю своих далеких предков, поразило Ксению и вдохновило ее на создание особенного полотна.
«Мне, — говорит Ксения, — эта работа помогла задуматься что нужно возродить свое древо и вспомнить свои корни, кто были мои родственники в прошлых поколениях».

ВИКТОР: Картина прошла проверку самых честных и самых откровенных зрителей — детей. Когда Ксения еще только прорабатывала детали, детишки заказчиков заметили семью сов – они сказали, что это любимые их герои, и были в большом восторге от сюжета. Мы поняли, что нашли правильное решение из всех, которые планировали воплотить. Отказались от вечернего полумрака, когда эффектно смотрелись бы фонарики на Древе, освещающие ветви его рода, выбрали рассвет, что очень символично для новых поколений, всего сто пятьдесят папирусов представляют членов большой семьи. Цветы — это символика тех предков, которых уже нет, но центральное место занимает ствол, чем больше семья, чем больше традиций, тем больше дерево. Здесь буквально ощущается, что есть любовь в семье и есть дети».

Их многое объединяет, не только стены дома. В первую очередь маленькая Сонечка. И Искусство, благодаря которому они и познакомились. Однажды Виктор помог Ксении в подготовке к выставке ее картин, и с тех пор повод их знакомства стал одной из постоянных семейных традицией — ни одна выставка Ксении не проходит без помощи Виктора.

ВИКТОР: «На самом деле, у нас такой хороший союз получился, когда-то идея рождается у меня, когда-то у Ксении, но я знаю точно, когда рядом с тобой человек, который может реализовать художественную идею, и ты в этом участвуешь, это замечательно вдохновляет, если бы я не видел, как рождаются картины Ксении, как она работает, как может трудится, какие произведения может создавать, мне бы самому многое бы не пришло в голову».

«ЖДУ ТЕБЯ СЕГОДНЯ ВЕЧЕРОМ В МАЛЕНЬКОМ КАФЕ» — название отчетливо рисует романтичную картину городского вечера. Кажется, все предсказуемо, но вариантов сюжета – бесконечное множество, которое создают оттенки настроения.
КСЕНИЯ: «Мне это присуще, я любую картину пишу под музыку, я ставлю произведение, очень люблю Чайковского, Стравинского, Рахманинова, и под каждое произведение рождается определенная картина, вызывающая разные эмоции….»

Бывает невозможно пройти мимо художника, пишущего с натуры. Случайные прохожие непременно замедляют шаг, чтобы хотя бы взглянуть на полотно, менее деликатные останавливаются за спиной. Но каждый понимает, что присутствует при неком таинстве искусства – рождении картины.

Не каждый живописец согласится на подобный эксперимент: за спиной у КСЕНИИ – целый зал зрителей. Ее картина, написанная этой сцене культурного немецкого центра — импровизация с музыкантом. Джазовая композиция АЛЕКСАНДРА ВИНИЦКОГО на этой же сцене рождается так же спонтанно, как и сюжет художницы. «Лучшая импровизация та, что заранее отрепетирована», — популярная шутка джазовых музыкантов, — но не в этот раз. Ксения и Александр специально не обсуждали свои творческие задачи. Решили полностью доверится вдохновению. Под музыку КСЕНИЯ ЧЕРНОМОР написала почти все свои картины, но в подобной ситуации она тоже впервые. Совместный проект двух муз, — улыбаются авторы – музыки и живописи. Так родились джазовая композиция АЛЕКСАНДРА ВИНИЦКОГО и картина КСЕНИИ ЧЕРНОМОР. И хотя ощущения Ксении, ее мысли и чувства с этой сцены уносились далеко за пределы, среди зрителей в зале КСЕНИЯ более всего ощущала присутствие одного человека — ВИКТОРА.

КСЕНИЯ и ВИКТОР живут в Медведково. В северо-восточном округе им известны все памятники архитектуры, многие из которых можно увидеть на полотнах Ксении.
Старинные усадьбы для художника привлекательны не только архитектурой и историей, но и тем едва уловимым настроением, которое оставили в стенах своих домов их прежние владельцы.

КСЕНИЯ: «Когда я пишу работу, полностью начинаю погружаться в этот пейзаж, ветки, силуэты, символы. То, что невозможно порой описать словами, можно передать через свои произведения». Живопись — всегда откровение.

Многие работы Ксении, даже те, которые написаны в реалистических традициях, наполнены символами и фантазией автора. Есть и вовсе сказочные сюжеты, куда прекрасно вписываются эльфы и феи, самые заветные мечты и добрые желания. Маленькой Сонечке еще предстоит узнать и о самых известных сказках и о тех, которые придуманы в сюжетах картин ее мамой. Сегодня малышка пишет свои картины, пока руками, выбирая из всей палитры те, краски, которые кажутся ей самыми красивыми в мире. «Это ей самой предстоит выбрать, станет ли она художником, по семейной традиции, — говорит Ксения, — ведь у меня тоже был выбор, но со своей стороны я постараюсь привить ей все, что сама знаю о прекрасном. Отношение к миру, к красоте закладывается с детства, и еще раньше, когда ребенок живет под сердцем у мамы, и если уже тогда он слушает красивую музыку, видит прекрасные картины, чувствует любовь, ощущает гармонию в семье, у него будут правильные представления о мире, который он тоже сможет сделать лучше и красивее».


Далее

Галерея «ДРЕЗДЕН» открыла новую выставку в Гостином Дворе в Выставочном зале «Арт-Дрезден».

Участники ЛАРИСА БЕЛИМА, ЛЕВ ДЬЯКОНИЦЫН, АЛЕКСАНДР ЗАХАРЧЕНКО,
владелец галереи АРМЕНАК АГАБАБЯН и гости вернисажа
репортаж Александры Загряжской


после вернисажа в Выставочном зале «Арт-Дрезден»
художники Виктор и Ксения Черномор, скульпторы Степан Мокроусов и Александр Рябичев, арт-критик Ирина Разумовская, психолог Юлия Плеханова и художники Лариса Белима, Ирина Покладова-Архангельская, Зураб Пачулия
фото: Александра Загряжская, Галерея «Александр»

ЛЬВУ ФЕДОРОВИЧУ ДЬЯКОНИЦЫНУ в мае этого года исполнилось 80 лет. Художник, кандидат исторических наук, доцент, автор многих статей и книг по искусству Лев Дьяконицын истоками своего творчества называет русский и французский авангард XX века. Искусствоведческие труды Льва Федоровича в свое время вошли в число первых научных исследований авангарда в России, которые, впрочем, долгое время не издавались в нашей стране по понятным причинам. На протяжении многих лет художник отстаивал свои предпо
чтения в искусстве, и сегодня можно только представить, как это могло быть непросто. Но картины автора одновременно выдают его художественный опыт, жизненный оптимизм, некоторую иронию и особенную легкость отношения к реальности.

«Картины не должны быть понятны с первого взгляда, — объясняет художник, — надо постоять, чтобы оценить не только движение руки автора, его жесты, темперамент, но и мезансцены сюжета, драматургию происходящего в картине. Традиции авангарда связаны не столько с описанием реального мира, сколько с художественной драматургией полотна».

ЛАРИСА БЕЛИМА — ученица ЛЬВА ДЬЯКОНИЦЫНА, последовавшая традициям мастера и в его отношении к цвету и в манере создавать свои композиции как собственные режиссерские постановки. Ее картины — битва и содружество красок, единство и разногласие цветов, рождающие сложные ощущения у зрителя.

«В одном фрагменте фрески заключена вся живопись» — за иллюистрациями этой мысли, известной со времен эпохи Возрождения, Лариса едет в путешествия по древним храмам. Со времен Регессанса не были изобретены более совершенные формулы сочетания цветов, и едва проступающие образы или настенные росписи даже с вовсе утраченными частями являются лучшими образцами для художников всех направлений.



Лариса Белима, работающая в жанре абстракции видит особенную эстетику в разрушении временем, и переносит свои впечатления от не реставрированных древних стен в состаренные фактуры своих изображений.


Художник АЛЕКСАНДР ЗАХАРЧЕНКО следует этой же игре света и сложности фактуры. Его экспрессивные картины продолжают историю воздействия цвета и традиций времени, когда художники покинули академические павльоны, отказались от пленэрной живописи и после импрессионизма начали в XX веке следовать от одного направления к другому, положив тем самым начало новых творческих поисков, продолжающихся до сегодняшнего времени.

В рамках выставки в Гостином Дворе 16 сентября в 17 часов пройдет мастер-класс художников, представленных в экспозиции.


Далее