Мастерская скульптора АЛЕКСАНДРА РЯБИЧЕВА. Мастер-класс для детей в рамках конкурса, посвященного 400-летию ДОМА РОМАНОВЫХ В ИСТОРИИ РОССИИ. Запись на Мастер-класс обязательна

Творческая Мастерская Рябичевых.
Мастер-класс для детей. 31 октября в 17 часов.
О своем желании принять участие в мастер-классе сообщите по телефону
8 926 524 12 47
Вход по предварительной договоренности

КОНКУРС
детского художественного творчества,
посвящённый 400-летию Династии РОМАНОВЫХ в истории России пройдет с 14 по 22 ноября 2013, г. Москва

Прием заявок на участие в конкурсе осуществлялся до 30 октября.
Работы участников принимаются с 10 до 12 ноября в Мастерской
скульптора Александра Рябичева

Адрес: Светлый проезд, д.10 А

31 октября в четверг в 17 часов художник ОМАР ГОДИНЕС и скульптор АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ члены жюри Конкурса проведут Мастер-класс для участников конкурса, а так же для всех желающих детей и школьников по адресу: Светлый проезд, д. 10 а

Некоторые работы участников Конкурса, посвященного 400-летию ДОМА РОМАНОВЫХ В ИСТОРИИ РОССИИ

Супруненко Александр 10 кл. г.Москва
Название: «Николай II на смотре войск»
Техника: соус, 50х70
Преподаватель: Бердикова В.В.

Ким Кристина 2 кл.г.Москва
Название: «Алексей Михайлович и бояре. Чтение приказа»
Техника: масляная пастель, 50х70
Преподаватель: Миронова.О.

Карандина Арина 13-лет г.Москва
Название: «Макет костюма. Рококо»
Техника: цветная бумага, 25х15
Преподаватель: Фролова О.

Анастасия Долгова
2кл. г.Москва
Название: «Алексей Михайлович с боярами»
Техника: гуашь, 50х70
Преподаватель: Миронова О.П.


Далее

Выставка «Спираль Вселенной». Продолжение

Выставка «Спираль Вселенной»
впервые прошла
в Творческой Мастерской
скульптора
Александра Рябичева
продолжение
в Ночь Искусств
03.11.2013 г.
в Библиотеке имени А.П. Чехова
(Страстной бульвар, д.8)
с 19 часов

Выставка «Спираль Вселенной»
впервые прошла
в Творческой Мастерской
скульптора
Александра Рябичева
продолжение
в Ночь Искусств
03.11.2013 г.
в Библиотеке имени А.П. Чехова
(Страстной бульвар, д.8)
с 19 часов

Природа, наука, искусство предоставляют бесконечные возможности интерпретации сюжета — спираль Фибоначчи, золотое сечение, вычисленное, благодаря поискам совершенных пропорций, составили основу большинства признанных умозаключений и композиций. Мировая история движется по спирали, все связано со всем. Никакая деталь и никакое событие не исключается из общей картины мира. Эту идею и призвана отразить экспозиция «Спираль Вселенной», которая включает участие художников, работающих в разных областях искусства (живопись, графика, инсталляция, мехенди), а также поэтов, музыкантов, танцовщиков, исследователей феноменов различных духовных практик. В целом, выставка приобрела формат проекта, представляющего синтез искусств, в котором главным является не мастерство по сути, а поиски духовных ориентиров, совершенства, гармонии, опирающиеся на опыт мировой культуры и традиций.

Впервые Выставка состоялась в Творческой Мастерской скульптора Александра Рябичева 5 октября 2013 года и вызвала большой интерес среди творческой молодежи.
Проект «Спираль Вселенной» планируется как традиционное, живое, многогранное действие, объединяющее единомышленников в искусстве на разных выставочных площадках и в культурных центрах Москвы.

Выставка молодых художников
«Спираль Вселенной» в рамках программы «Ночь искусств» откроется 03.11.2013 г в 19 часов в Библиотеке имени А.П.Чехова

СТРАСТНОЙ БУЛЬВАР, д.8
м.Чеховская, Пушкинская, Тверская

Для аккредитации СМИ:
8 985 389 00 33 Александра Пашкина (куратор)


Далее

Открытие ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСКОГО ЦЕНТРА в МУЗЕЕ МОСКВЫ. 2 ноября в 12 часов

2 ноября в 12:00 состоится праздничное открытие Детского Творческого Центра в Музее Москвы.

12.00-14.00 — мастер-классы и презентации курсов Детского Центра Музея Москвы
14.00-16.00 — мультики от детской анимационной студии «Высший пилотаж», которые делали сами дети. Параллельно будут продолжаться мастер-классы.
16.00-18.00 — спектакль от театра «Чудо».

Родители смогут познакомиться со всеми преподавателями образовательной программы Детского Центра Музея Москвы и задать им все свои вопросы.
Творческая Мастерская Рябичевых, студия Александра и Даниэлы Рябичевых так же примут участие в этом празднике детского творчества.

Вход свободный!
Присоединяйтесь!


Далее

Скульптор АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ с дочерью ДАНИЭЛОЙ. Творческая Мастерская РЯБИЧЕВЫХ. Рубрика ФОТО-АРХИВ

Скульптор Александр Рябичев
с дочерью Даниэлой
Москва, октябрь, 2013 г.


Далее

Художник ДАНИЭЛА РЯБИЧЕВА Творческая Мастерская РЯБИЧЕВЫХ 8 926 524 12 47 запись на Мастер-класс для детей sasha.vkt@mail.ru

Даниэла Рябичева, 17 лет

Выпускница МАХЛ РАХ. Студентка МГАХИ им. В.И. Сурикова,

участница ежегодного выставочного проекта о художественных династиях Москвы «Семья художника» (с 2008 года),

международного художественного проекта «Богема Мы Вместе» (с 2010 года)
художественного проекта семьи Рябичевых «Индия, Индия…», в которой Даниэла представляет свои работы вместе с работами отца Александра Рябичева и деда Дмитрия Борисовича Рябичева.

автор внешнего оформления городской библиотеки имени Андрея Вознесенского в Москве (2013 г.)

Выставки
ноябрь, 2007 г. участие в экспозиции «five o’clock»
в Выставочном Зале «Колорит» на Малой Дмитровке

2008 г. совместная выставка с учащимися Художественного Лицея
в Дипломатической Академии МИД РФ

2008 г. совместная выставка с учащимися Художественного Лицея
в Российской государственной детской Библиотеке

август 2009 участие в эскпозиции «Династия Рябичевых»
в павильоне Культура ВВЦ

май 2010 выставка «Династия Рябичевых»
в галерее «Даев-33»

июль 2010 г. участие в международном проекте
галереи «Александр»
и интернет-портала www.fulljazz.ru
«Живопись в ритме джаза»

2011 участие в выставке «Талант. Вдохновение. Образ».
Творческая мастерская Рябичевых

2011 участие в проекте «Семья художника»
в Выставочном Зале «Колорит» на Малой Дмитровке

2011 Рождественская выставка
с художниками галереи «Колорит» на Малой Дмитровке

март 2013 участие в экспозиции «Весенние аккорды»
в Дипломатической Академии МИД РФ

август-сентябрь 2013 г. участие в проекте Маргариты Сюриной
«Памяти великого художника»,
посвященном 100-летию Александра Павловича Кибальникова
в Саратовском областном Музее краеведения.

сентябрь, 2013 г. Выставка «Откровение»
в Мастерской Рябичевых

июль — сентябрь 2013 г. участие в оформлении
Библиотеки имени Андрея Вознесенского (Москва)

Публикации:
Литературная газета, рубрика Спецпроект ЛГ
№ 40 (6433) (09-10-2013)
Хранилище памяти
об открытии Библиотеки имени Андрея Вознесенского

Даниэла Рябичева эскиз

Даниэла Рябичева Эскиз


Далее

Художник ФИЛИПП МАЛЯВИН (1869-1940) Рубрика СОФИИ ЗАГРЯЖСКОЙ «Записки о художниках» ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ

22 октября 1869 года родился русский живописец Филипп Андреевич Малявин.

Художник
Филипп Малявин
Автопортрет

Филипп Малявин автор многих портретов своих знаменитых современников, но прославленные им сияющие крестьянки в красном на фоне русской природы выделяют художника из ряда живописцев его времени. Символизм красного, одного из самых выразительных цветов в истории искусства находит особенное прочтение в картинах Филиппа Малявина.
Яркие платья, развивающиеся от ветра и движения, как полыхающий свет, воодушевленные лица олицетворяют торжество и славу, огонь и силу русской души, запечатленной в этих запоминающихся навсегда, поражающих воображение образах. Красный — цвет огня, символизирующий одновременно свет и тепло и пожар страсти, радость жизни и, вместе с тем, скорбь и печаль. «Аленький цветочек», «Красно-солнышко» — противоречивые символы неразделенной любви, и ускользающей радости, сменяющейся темной ночью. Эта двойственность преобладающего красного в картинах художника рассказывает многое на эмоциональном уровне восприятия. Красный в старину воспринимался как прекрасный, красивый, но за этим «красным» праздником, на пределе счастливого вдохновения души, видится и другая — обратная сторона крестьянской жизни, всю тяжесть которой женщины разделяли в полной мере со своими мужьями.

Художник
Филипп Малявин
«Вихрь»
масло, холст
1906 г.

«Вихрь» — один из самых эмоциональных сюжетов, описанных Филиппом Малявиным. Сопоставленные друг с другом по контрасту красный-синий в костюмах молодых женщин создают объемность и осязаемость образов, полноту жизни. Луг, на фоне которого танцуют крестьянки еще более усиливает контрастность красного. Красный связывали с плодородием, с землей, с цветом глины, из которой Бог создал тело человека. Этому символизму цвета нас учат иконы. Мастер «красного» Филипп Малявин в юности изучал иконопись в афонском православном монастыре Святого Пантелеймона на Айон-Оросе и был там послушником до 1891 года, пока его работу не увидел скульптор Беклемишев, забравший молодого художника учится в Петербург.
Так же как и в иконе, свет, отражающийся на лицах крестьян – главное действующее лицо в картинах Филиппа Малявина, нерукотворный Свет духовного мира, падающий на одежду, освещающий предметы и людей, при этом не имеющий источника, находящийся будто внутри, просвечивающий насквозь, создающий просветленность образов.
Красные крестьянки в его картинах как иконописные образы, светятся особенным внутренним светом, как богообразные лики, с написания которых началась живописная история великого русского художника Филиппа Малявина.

Текст: София Загряжская
Творческая Мастерская Рябичевых.


Далее

Мастерская РЯБИЧЕВЫХ. Выставка «БОГЕМА МЫ ВМЕСТЕ». Парк МУЗЕОН, ЦДХ

Мастерская Рябичевых
Творческое Объединение
«Богема Мы Вместе»
Выставка в Парке Музеон, ЦДХ

Нам повезло! В эти выходные, два дня подряд светило солнце! Хорошая погода для праздника. «Тбилисоба в Москве» — традиционное мероприятие, включающее встречи друзей, концерт, дегустацию грузинских вин и блюд, мастер-классы и художественные выставки. Выставка и стала нашим участием в большом празднике в парке Музеон, ЦДХ. Творческая мастерская Рябичевых, Творческое Международное Объединение художника Зураба Пачулии «Богема Мы Вместе» организовали художественную экспозицию, в которую вошли авторы из разных стран и континентов. Омар Годинес Лансо (Куба), Фернандо Химено Перес (Испания), Йсихиро Сагава (Япония), Жан-Луи Бодонне (Франция), Юриан Беляев, Ксения Черномор, Лариса Белима Даниэла Рябичева, София и Александра Загряжские (Россия), Виктор Бедоев (Осетия, Грузия, Россия), Анатолий Кузнецов (Беларусия), Сардор Аллабергенов (Узбекистан) и многие другие — всего 50 участников художников, поэтов, музыкантов приняли участие в этом международном проекте.
Живущие в разных концах света люди мечтают об одном и том же. Счастье, любовь и здоровье, любимый дом, семья и мирное небо — вот главные мечты человечества, которые объединяют людей во всем мире. Об этом сюжеты картин, песен, танцев, стихов и легенд. Эту общую мечту выражают художники, поэты, музыканты, своими произведениями протягивающие духовные и культурные связи между людьми. Название «Богема Мы Вместе» выражает эту идею. Выставка под таким названием уже стала известна в художественной Москве. Экспозицию видели на ВВЦ в павильоне галереи Зураба Пачулии в 2010 году, в Дипломатической Академии МИД РФ в 2013 году, и в парке «Музеон» в эти дни, когда москвичи и грузинская диаспора отмечали праздник Тбилисоба в Москве.

Выставка «Богема Мы Вместе»
Организаторы Выставки
Художник Зураб Пачулия и скульптор Александр Рябичев

Выставка в парке Музеон.
Интервью Зураба Пачулии
телеканалу «МИР»

Картина Ларисы Белимы (Россия)

Мастерская Рябичевых. Богема Мы Вместе.
Выставка в парке Музеон.
Участница Лариса Белима

Картина Виктора Бедоева (Осетия, Грузия, Россия)

Мастерская Рябичевых. Богема Мы Вместе.
Выставка в парке Музеон.
Участник Виктор Бедоев

Картина Фернандо Химено Перес (Испания)

Мастерская Рябичевых. Богема Мы Вместе.
Выставка в парке Музеон.
Участник Омар Годинес Лансо (Куба).

Выставка
«Богема Мы Вместе»
Выставка в парке Музеон
Участники Омар Годинес и Даниэла Рябичева..

Мастерская Рябичевых. Богема Мы Вместе.
Выставка в парке Музеон
Картина участиницы Даниэлы Рябичевой

Мастерская Рябичевых. Богема Мы Вместе.
Выставка в парке Музеон.
Участник София Загряжская под стендом с картиной

Мастерская Рябичевых. Богема Мы Вместе.
Выставка в парке Музеон.
Участница София Загряжская..

Мастерская Рябичевых. Богема Мы Вместе.
Выставка в парке Музеон
Организатор Зураб Пачулия и участница Тея Келехсаева

Мастерская Рябичевых. Богема Мы Вместе.
Выставка в парке Музеон.
Участники Даниэла Рябичева и Александра Загряжская (организатор Выставки)

Мастерская Рябичевых. Богема Мы Вместе.
Выставка в парке Музеон.
Участница Даниэла Рябичева с отцом Александром Рябичевым (организатором Выставки)

Мастерская Рябичевых. Богема Мы Вместе.
Выставка в парке Музеон.
Участница Ксения Черномор

Картина Анатолия Кузнецова (Белоруссия)

Мастерская Рябичевых. Богема Мы Вместе.
Выставка в парке Музеон.
У стенда с работами Йосихиро Сагавы

Мастерская Рябичевых. Богема Мы Вместе.
Выставка в парке Музеон
Организаторы и участники мероприятия
Зураб Пачулия
Алла Понятовская
Александра Загряжская
Юриан Беляев
Лариса Белима
Виктор Бедоев

Мамука Пруидзе
Завтрак
50х60
2010 г.

Эмзари Мгебришвили
Зимний Тифлис
55х45
2001 г.

Картина художника
Анзора Чхаидзе
«Александра и София», 1993 г. Поти
Коллекция «Галерея Александр»

Георгий Осепашвили
Пиросмани
50х70
2010 г.

Эмзар Хабулиани
Застолье
50х90
2012 г.


Далее

Вернисаж «БОГЕМА МЫ ВМЕСТЕ» — проект Творческого объединения ЗУРАБА ПАЧУЛИИ «БОГЕМА МЫ ВМЕСТЕ» и Галереи «АЛЕКСАНДР. ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ».

12 и 13 октября 2013 года в парке «Музеон» в Москве в рамках проекта «Россия и Грузия. Новейшая история» региональная общественная организация «Национально-культурная автономия грузин г. Москвы» при поддержке Департамента межрегионального сотрудничества, национальной политики и связей с религиозными организациями города Москвы организует проведение грузинского национального праздника «Тбилисоба».

В рамках проекта «Тбилисоба в Москве» Творческое объединение художника Зураба Пачулии «Богема Мы Вместе» и галерея «Александр. Творческая Мастерская Рябичевых» организуют международный проект — выставку, в которой примут участие художники разных стран: Грузии, России, Белоруссии, Украины, Узбекистана, Кубы, Японии, Франции, Испании и других государств.

В проекте участвуют:
Зураб Пачулия (Грузия, Россия)
Юрий (Юриан) Беляев (Россия)
Омар Годинес (Куба)
Фернандо Химено Перес (Испания)
Йосихиро Cагава (Япония)
Жан-Луи Бодонне (Франция)
Николай Ларский (Россия)
Анатолий Кузнецов (Беларусия)
Сардор Аллабергенов (Узбекистан)
Ксения Черномор (Россия)
Лариса Белима (Россия)
Виктор Бедоев (Осетия, Грузия, Россия)
Александра Загряжская (Россия)
София Загряжская (Россия)
Даниэла Рябичева (Россия)
Анастасия Данилочкина, Галерея «Живая Жизнь» (Россия)

Галерея «АRS-TEЯ», ЦДХ представит художников:
Дмитрий Тедеев (Осетия, Грузия, Россия)
Тея Келехсаева (Осетия, Грузия, Россия)

Галерея «Амиран» (Грузия, Россия) представит художников:
Зураб Каулашвили (Грузия, Россия)
Георгий Осепаишвили (Грузия, Россия)
Тимур Джорджишвили (Грузия, Россия)
Эмзари Хабулиани (Грузия, Россия)
Зураб Гикашвили (Грузия, Россия)
Эмзар Мгебришвили (Грузия, Россия)
Беги Майсурадзе (Грузия, Россия)
Мамука Пруидзе (Грузия, Россия)
Амиран Паркосадзе (Грузия, Россия)
Каха Гигаури (Грузия, Россия)
Тамаз Кухианидзе (Грузия, Россия)
Давид Бабунадзе (Грузия, Россия)
Георгий Матуашвили (Грузия, Россия)
Мамука Гогшелидзе (Грузия, Россия)

и другие
В экспозиции так же будут представлены работы Анзори Чхаидзе и Нодара Валериановича Цагарели.

На Вернисаже «Богема Мы Вместе» можно будет так же услышать стихи современных поэтов в исполнении авторов, таких как Юрий Беляев, Марина Соловьева, Марта Савенко, Михаил Синельников и Георгий Немсадзе и др..
Фольклор, бардовская песня, авторские композиции музыкантов — разные жанры будут включены в концерт, сопровождающий выставку.

12 октября выступят
Мария, Анна и Юлия Найдины. Репертуар: «Тбилисо» (музыка Лагидзе), Россини «Дуэт двух кошечек», «Вечная любовь»
Александр Шин — бард и певец. Репертуар: собственные песни и русские романсы, зарубежная классика (гитара)
Юлия Неволина-бард, исполняет свои песни (гитара)
Владимир Шиленский — поэт, музыкант, исполнитель
Елена Рылеева-автор и исполнитель своих песен в народном стиле (гитара)

13 октября выступят:
Алексей Воронин — бард, гитара
Елена Орловская — автор и исполнитель. Репертуар: собственные песни, бардовская песня известных авторов, русские романсы
Юлия Зазимко — поэт, член Московского союза литераторов
Марина Соловьева — ведущая поэтической части проекта исполнит свои стихи

Часть средств, вырученных от продажи картин будет перечислена организаторами на счет благотворительного Фонда «БЭЛА» (для детей, больных редким заболеванием кожи, известных в мире как «Дети-бабочки»)

Цель международного проекта «Богема Мы Вместе» — представление многообразия и единства мировых традиций, тесных связей, скрепляющих художников, поэтов, музыкантов разных стран во имя любви, дружбы и взаимопонимания.

Организаторы проекта «Богема Мы Вместе» благодарит компанию «Декор Депо» за участие в оформлении вернисажа.


Далее

АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ. Творческая мастерская ДМТРИЯ РЯБИЧЕВА. Студия АЛЕКСАНДРА и ДАНИЭЛЫ РЯБИЧЕВЫХ. 8 926 524 12 47

Текст
(С) София Загряжская
МГХПА им. С.Г.Строганова
Диплом, 2012 г.

Деревянная скульптура «Ветер», «Охотник», «Ты и я» представляют особенную часть творчества Александра Рябичева.
Эти фигуры напоминают резьбу по дереву старых мастеров и относят зрителя к древнему русскому зодчеству. Скульптура «Ты и я» высечена из дерева, две фигуры, обнявшись составляют одно целое, их сплоченность и цельность композиции чувствуются, благодаря тесной компоновке персонажей из одного массива дерева. Фигуры обнявшихся высечены без декоративной проработки, их объёмы плавно перетекают друг в друга, создавая ощущение цельности. Трудно даже определить, где заканчивается фигура одного и начинается фигура другого персонажа. Здесь особенную роль играет символизм образов, заключенный в сути единства влюблённых. Некоторые детали проработаны схематично, на лицах нет отчетливого рисунка глаз, губ, носов, но, тем не менее, в этой грубоватой манере находят отражение тонкие чувства.

Скульптор
Александр Рябичев
«Ты и я»
дерево
1985-1987 гг..

Здесь нет динамики, фигуры статичны, они замерли наедине друг с другом. Нет конкретики образов, они обобщены, и каждый из зрителей волен узнать в них свои личные переживания. Фигуры вырезаны без постамента. Внизу части их тел соединены, скульптор в нижней части композиции оставляет дерево, как бы, почти нетронутым. Тела мужчины и женщины, будто растут из единого ствола, и этот художественный прием подчеркивает их общность. Эта скульптура являет один из лучших примеров синтеза, когда материал работает на образ.

Скульптор
Александр Рябичев
«Ветер»
дерево,
1987 г.

«Ветер» деревянная скульптура представляет собой фигуру молодой девушки, опустивший голову, противостоящей ветру, её платье и волосы развиваются, она удерживает подол платья, чтобы ветер не обнажил ноги. Укрупнение форм и плавно перетекающие объёмы, сопротивление фигуры ветру передают состояние внутреннего напряжения, подчёркнутого положением головы и жестом рук. Низко опущенная голова, длинные волосы, ниспадающие на лицо, позволяют угадать скромный характер, желание сохранить некую тайну, целомудрие. Некоторая тяжесть форм тела являет противоречие с нежным, тонким содержанием работы. Зритель угадывает в изображенной фигуре девушку очень юного возраста, с застенчивым характером, едва покинувшую возраст подростка и, возможно, впервые ощутившую свою женскую суть. Эта же нежность образа передана и в характере резьбы. Поверхность дерева тщательно отполирована до матового блеска. Лицо тонко прорисовано, и несмотря на то, что голова девушки низко опущена, являет собой акцент в образе. В это лицо хочется заглянуть, разглядеть его черты, проникнуть в тайну, которую пытается скрыть юность и скромность. Несмотря на статичность позы, в фигуре ощущается динамика, созданная колышущимся подолом платья, удерживаемого руками изображенной. Название «Ветер» очень точно объясняет это внешнее движение при статичности самого образа. Фигура девушки как бы сопротивляется ветру, его порывистости, пытается сохранить равновесие, и это сопротивление тоже очень символично. Так юность и трогательная беззащитность пытается противостоять суровости жизненных обстоятельств. Этот образ один из самых романтических в творчестве скульптора Александра Рябичева.

Скульптор
Александр Рябичев
«Охотник»
дерево
1987 г.

Деревянная скульптура «Охотник» относится к этой же серии романтических образов. В изображенном старике мы видим задумавшегося человека, с запрокинутым к небу лицом, с закрытыми глазами вставшего будто посреди леса или поля, в момент глубокого эмоционального потрясения. Образ, несмотря на наличие ружья за спиной, не выглядит агрессивным, скорее, наоборот, трудно представить этого персонажа, убивающим животное или птицу. Приземистая фигура очень точно передает облик деревенского коренастого мужика, в широких штанах и рубахе с закрытым воротом, в сапогах, удобных для долгих походов по лесу. В образе так же играет большую роль предметно-сюжетная линия (ружье и патронтаж на поясе), и, что характерно для передачи эмоционального состояния, положение рук героя. Одна рука охотника поддерживает ружье за ремень, вторая – закинута за голову. Выражение внутреннего состояния можно назвать так же вдохновенным, как бывает в момент загадывания заветного желания. Фигура высечена из единого бруска вместе с круглым постаментом, и это несколько возвышает персонаж над землей. Его устремленность к небу, поднятая голова, постамент, на котором он стоит, вертикальные линии пояса и ружья за спиной создают тяготение вверх, в контрасте в приземистой коренастой фигурой человека. И это противоречие так же акцентирует на сути образа – стремлении к духовности, к пониманию простого, но главного в жизни, к вечным ценностям.
Во всех образах деревянной серии очень четко прослеживается символизм образов, и эта особенность — знаковость и символизм – роднит скульптуры этой серии Александра Рябичева с древним зодчеством, где метафора так же имела основное значение.

Несомненное влияние наряду с выдающимися мастерами на скульптора Александра Рябичева оказал его отец Дмитрий Борисович Рябичев, а так же учителя МГХПУ им. С.Г.Строганова, где он учился, в частности профессор Александр Николаевич Бурганов. Особенное влияние скульптор Александр Рябичев получил от своего учителя и наставника А.Н.Бурганова в области пластических решений, связанных с эмоционально-психологическим воздействием образа на зрителя, в изысканиях особенностей метафоры и символичности, вложенной в композицию. К таким символическим работам, в которых прослеживается желание передать аллегорически суть темы, относится композиция «Одиночество», где все подчинено исключительно передаче чувств персонажа, переживаний одинокого человека. Стремление подчеркнуть особенный романтизм образа и метафоричность идеи Александр Рябичев приобрел в годы учебы в стенах Строгановки. Этот период охарактеризован многими новыми открытиями в искусстве, когда российским скульпторам и художникам стали доступны сведения о творчестве современных западных мастеров, авангардных течениях, что, несомненно, во многом обогатило поиски отечественных скульпторов в области новых решений.

София Загряжская
МГХПА им. С.Г.Строганова
Диплом, 2012 г.

Скульпторы Александр Рябичев, Александр Бурганов, Степан Мокроусов
Мастерская Рябичевых
май, 2012 г.

Скульптор
Александр Рябичев
в своей мастерской
лето, 2012 г.

Скульптор
Александр Рябичев
с дочерью Даниэлой
в мастерской Рябичевых,
сентябрь, 2013 г


Далее

«Записки о художниках» — постоянная рубрика интернет-порталов АРТ-РЕЛИЗ.РФ и alex-gallery.ru теперь и в социальных сетях «ВКонтакте» и «Facebook»

Интернет-портал «АРТ-РЕЛИЗ.РФ» об искусстве и художниках размещает статьи о выставках и фоторепортажи с вернисажей, а так же очерки о работе творческих мастерских и выдающихся произведениях искусства. Так же на страницах интернет-портала «АРТ-РЕЛИЗ.РФ» можно найти ссылки на другие порталы, работающие в этой же области информации.
Галерея «Александр» — интернет-портал о художественной жизни включает очерки, статьи, комментарии искусствоведов, арт-критиков, журналистов и поклонников искусства. В рубриках портала можно найти информацию о художниках, галерею произведений искусства современных мастеров, работающих в разных техниках и жанрах, а так же анонсы и репортажи о самых ярких событиях культурной жизни. Так же интернет-портал освещает художественные проекты самой галереи «Александр» , в число которых входят выставки «Семья художника», проект «Five o’clock» и эскпозиция любительских работ представителей прессы — известных режиссеров, операторов, продюсеров, авторов программ.
«Записки о художниках» — постоянная рубрика интернет-порталов АРТ-РЕЛИЗ.РФ и alex-gallery.ru
теперь и в социальных сетях «ВКонтакте» и «Facebook»

На фото:
Картина художника Мари Элизабет Луизы Виже-Лебрен «Гений Александра I» Эрмитаж


Далее