БОРИС АЛЕКСАНДРОВИЧ ЗАГРЯЖСКИЙ. Фильм «КОМПЬЮТЕР И ЗАГАДКА ЛЕОНАРДО»

Борис Александрович Загряжский
режиссёр и сценарист научного и документального кино,
заслуженный деятель искусств Российской Федерации (1995)

24 мая — День рождения режиссера документального кино Бориса Александровича Загряжского, отмеченного многими престижными званиями, международными премиями, критикой, прессой. Его карьера началась с фильма, по которому до сих пор учатся студенты, изучающие искусство кино, притом не только российские студенты. Фильм «Компьютер и загадка Леонардо» появился в то время, когда само название компьютер рождало массу фантастических ассоциаций, связанных с мечтами человечества о замечательных преобразованиях способностей и началом новых возможностей в науке, жизни, сознании. Такое понятие, как компьютеризация тогда в 1973 году еще не существовало нигде в мире, тем более в России, где до начала 90-ых «персональные компьютеры можно было встретить только в научно-исследовательских институтах, да и то не во всех. В высших учебных заведениях студентам были доступны мини-ЭВМ и «большие» ЭВМ с перфокарточным вводом… А такое понятие как «домашний компьютер» просто не существовало» (С).

Появление фильма о пока еще загадочном явлении и о том, как оно может повлиять на развитие цивилизации вызвало огромный интерес. Фильм молодого тогда режиссера Бориса Загряжского получился философским и очень человечным. Первый опыт в кино удался настолько, что в Италии, в Триесте на XIII Международном кинофестивале научно-фантастических фильмов именно российский режиссер получил «Золотой приз» (1975 г.). До этого фильм был отмечен Первой премией на Всесоюзном кинофестивале в Баку в 1974 году и Премией Академии наук СССР. Прекрасное начало, за которым последовал успех многих картин Бориса Загряжского о выдающихся современниках, об актуальных событиях, о волнующих явлениях, о людях, о жизни, о чувствах, о главном. Но фильм «Компьютер и загадка Леонардо» в этом списке — первый и самый любимый не только автором, но и всеми, кто его посмотрел.

ДОРОГОЙ БОРИС АЛЕКСАНДРОВИЧ ЗАГРЯЖСКИЙ!
ПОЗДРАВЛЯЕМ ВАС С ДНЕМ РОЖДЕНИЯ!

ЛЮБВИ, ЗДОРОВЬЯ И ТВОРЧЕСКИХ УСПЕХОВ!

о режиссере:
БОРИС АЛЕКСАНДРОВИЧ ЗАГРЯЖСКИЙ
Биография

В 1966 году окончил геологический факультет МГУ им. Ломоносова по специальности «Геологическая съёмка и поиски месторождений полезных ископаемых».
В 60-х годах работал на радиостанции «Юность» в радиожурнале «Изыскатели», подготовил серию передач о геологах.
В 1968 году поступил на режиссёрский факультет ВГИКа в мастерскую Бориса Альтшулера. После окончания в 1973 году начинал работать на киностудии «Центрнаучфильм».
Его дипломная работа «Компьютер и загадка Леонардо» получила высокую оценку и признание не только в СССР но и за рубежом.
С 1975 года является членом Союза кинематографистов, с 1987 года — Союза журналистов. Опубликовал свыше 30 работ в центральных изданиях периодической печати.
Преподавал во ВГИКе. В 1989—92 годах совместно с Eленой Саканян вёл мастерскую режиссёров научного кино, в 1992—94 годах руководил мастерской режиссёров документального кино на Высших Курсах.
В 1992 году по приглашению «Коламбиа Колледж» (США) провёл в чикагском «Арт институте» мастер-класс по кинорежиссуре.
Является соучредителем и членом координационного Совета Экологического Некоммерческого партнёрства «Меценаты природы».
С 2001 года член-корреспондент Российской академии естественных наук по секции «Гуманитарные науки и творчество» и член-корреспондент Международной академии интеграции науки и бизнеса (МАИНБ).
С 2002 года входит в комиссию Неигрового кино Союза кинематографистов (секция научно-популярного кино).
В настоящее время продолжает работать на студии «Центр национального фильма», а также сотрудничает с другими студиями страны.
Награды и звания

Фильм «Компьютер и загадка Леонардо» (1973) отмечен Первой премией на Всесоюзном кинофестивале в Баку в 1974 году, Премией Академии наук СССР. В 1975 году фильм получил «Золотой приз» на XIII Международном кинофестивале научно-фантастических фильмов в Триесте (Италия).
Фильм «Альтернатива» (1975) награждён Специальным Дипломом Международной ассоциации по искусственному интеллекту, Дипломом и призом ЦК ВЛКСМ.

Фильм «Проникновение» (2001) удостоен Серебряной медали В. И. Вернадского Российской академии естественных наук и медали имени К. Э. Циолковского Федерации Космонавтики России за «поднятые в фильме актуальные проблем и талантливое их воплощение».
Решением Международной академии «Информация, связь, управление в технике, природе, обществе» (МАИСУ, Санкт-Петербург) присуждена учёная степень Доктора философии в области история науки, техники, и культуры.

Фильмография

1973 — Компьютер и загадка Леонардо
1975 — Альтернатива
1979 — Ты в мире
1982 — О людях и атомах
1984 — Свидание с вальсом
1985 — Киножурнал «Строительство и архитектура № 7» (совместно с Евгением Аккуратовым)
1986 — Киножурнал «Наука и техника № 2» (совместно с Сергеем Мирошниченко)
1986 — Атомщики
1987 — Исчезнут звуки, не исчезнет слава
1988 — Кто скажет, не убий?
1989 — Увертюра
1989 — Предавшие клятву
1990 — Пока дышу, надеюсь
1991 — Хор
1991 — Полтергейст-90 (совместно с Владиславом Семерниным)
1992 — Клёпа
1992 — Карусель
1993 — Тайна Южно-корейского «Боинга-747»
1993 — Сердце России
1994 — Резиденция власти
1994 — Сотворение
1995 — В гостях у Петрушки
1995 — Сезон в Сиэтле
1996 — Рыцарь «Ордена улыбки»
1999 — Трилогия «Звёздные женщины»: «Замкнутый объём», «Чайки России», «Сила судьбы»
2000 — Профессия — спасатель
2001 — Проникновение
2004 — Здоровье по нотам или Моцарт по рецепту
2006 — Доктор Воробьёв. Кровное дело

В тексте о компьютерах использован фрагмент статьи «Компьютерная грамотность в России», отмеченный как цитата (С)
Приложение Hooked Up к газете Moscow Times
© Фролов А.В., Фролов Г.В., 1997


Далее

ДМИТРИЙ БОРИСОВИЧ РЯБИЧЕВ. Памятник ВОИНАМ-КОЛОМЕНЦАМ и МЕМОРИАЛ в городе Омске. ( текст: София Загряжская. Из публикаций к 9 мая)

опубликовано с разрешения владельцев сайта www.ryabichev.com
ссылка на сайт обязательна

Начало 1970-ых годов ознаменовано для скульптора Дмитрия Борисовича Рябичева созданием в Коломне мемориала в память 14-ти тысяч погибших воинов-коломенцев (гранит, Коломна, 1971 г.)
Памятник, посвященный подвигу воинов-коломенцев, в котором проявился синтез двух пространственных искусств — скульптуры и архитектуры, представляет собой ансамбль из трех частей: пятиметровой высоты головы солдата в каске, высоким рельефам, выступающим из куба, фигуры «Юность» с лавровой ветвью в руке и вечного огня. Все в этом проекте — и пространственное и композиционно-пластическое решение ансамбля основано на гармонии контрастов двух его главных скульптурных образов.

Скульптор
Дмитрий Борисович Рябичев
Мемориал в Коломне
1971 г.

Суровое воплощение образа солдата-защитника, с жестким выражением лица, сдвинутыми бровями, схематично изображенными чертами лица, диссонирует и одновременно подчеркивает хрупкую тонкую фигуру девушки, в которой все говорит о беззащитности и нежности. Склоненная вниз в сторону вечного огня и символа-воина, женская голова олицетворяет смирение и покорность судьбе, готовность к испытаниям, что являет собой противоположные качества, выраженные в образе солдата. Контраст образов являет так же различие в композиционном решении компонентов ансамбля. Здесь скульптор Дмитрий Рябичев в одном проекте использует разные скульптурные жанры, каждый из которых мог бы стать самостоятельной скульптурой. Образы взаимодействуют не явно, но объеденные единой темой в ансамбле подчеркивают значение друг друга. Этот факт составил своеобразный диалог контрастов, что создает психологическое напряжение архитектурного ансамбля, усиливает его эмоциональное воздействие.

Скульптор
Дмитрий Борисович Рябичев
Мемориал в Коломне,
1971 г.

Надо сказать, что здесь так же впервые появляется лирический женский образ, который впоследствии будет иметь особенное значение в работах скульптора. Вводя в сюжет женский портрет, скульптор Рябичев усиливает эмоциональную и духовную составляющую памятника. Каждый женский образ имеет ярковыраженный характер и играет важную роль в литературно-сюжетной линии композиции. С этого времени женский образ появляется в большинстве ансамблевых произведений, посвященным разным темам.

Памятник в Коломне — первое комплексное произведение говорит о зрелости скульптора и готовности Дмитрия Рябичева пространственно решать задачи архитектурных ансамблей. В дальнейшем скульптор продолжает использовать усложненные композиционные решения, наиболее нетривиальным из которых является композиционно-архитектурное решение мемориала воинам-сибирякам в городе Омске (Архитекторы Н.А.Ковальчук, гранит, чугун, г.Омск, 1975 г., илл. 40). Эта композиция представляет собой скульптурно-архитектурный ансамбль, сооруженный в парке 30-летия Победы в городе Омске. Этот мемориальный ансамбль отличается особенным расположением – протяженностью вдоль берега реки Иртыш, занимает огромную территорию в двадцать гектаров, и восприятие его неразрывно связано со средой. Вместе с тем, несмотря на масштабность занимаемо территории, мемориал включает в себя только два больших фигуративных монумента и несколько гранитных плит неправильной формы с рельефными изображениями. В связи с особенностью расположения и ландшафтом местности, в этой работе Рябичев отказывается от приемов станковой пластики, полностью связывая ансамбль со средой и не рассматривая образы композиции вне ландшафта. В ансамбле прослеживается тенденция к знаковости, видно, что элементы ансамбля призваны выразить определенные символы, с очевидным пафосом, гиперболизацией реальности, что делает скульптуры этого ансамбля, как бы материализацией идеи. Здесь на первое место скульптор выводит условность композиции, патетику чувств, а не реалистические портреты изображенных персонажей или отражение сути их действий.

Скульптор
Дмитрий Борисович Рябичев
Мемориал воинам-сибирякам в городе Омске
(Архитектор Н.А.Ковальчук, гранит, чугун, 1975 г.).

Композиция состоит из двух основных частей — в него включены фигура женщины-сибирячки и мальчика, «Дорога войны», вдоль которой протянута линия каменных глыб с рельефами на тему солдатского подвига. Завершает композицию фигура, символизирующая апофеоз Победы, выраженный в фигуре воина-победителя.
Такая лаконичность объемно-изобразительного материала подчеркивает стремление скульптора создать композицию-символ. Ансамбль как бы включает зрителя непосредственно в пространство мемориала. В какой бы точке ансамбля не находился посетитель, он одновременно наблюдает две крайние фигуры, находящиеся в тесном эмоциональном взаимодействии. Женщина и ребенок на одном конце ансамбля с волнением всматриваются вдаль, откуда возвращается дорогой им человек. На лице их написаны тревожное ожидание, смирение, боль от пережитой трагедии военных потерь. Руки женщины положены на плечи мальчика. И здесь так же скульптор использует язык жестов и положения рук. Одна рука мальчика приложена к груди, что выдает его эмоциональное состояние, другая, хотя и опущена вниз, но сжата в кулак, что является символом готовности к защите близкого человека. (Надо заметить, что прообразом мальчика послужил детский портрет Александра Рябичева – сына Дмитрия Борисовича).
Между воином и его семьей проложена длинная дорога, замощенная квадратными бетонными плитами, ее протяженность символизирует непростой и длинный путь военных лет, и являет собой образ долгой разлуки и преодоления. Чтобы пересечь расстояние между воином и женщиной с ребенком, зритель проходит линию каменных рельефов, изображающих сцены войны, самоотверженную гибель солдат, самопожертвование во имя Родины и спасения своих товарищей в бою.
«В рельефах Рябичев показал себя умелым и точным рисовальщиком, остроумным композитором, умеющим точно и изящно вписать изображение в произвольную и как «случайную» плоскость поверхности камня. Он сумел найти наиболее обобщенные, емкие и выразительные образы-символы и с помощью двух-трех фигур создать у зрителя по ассоциации впечатление об историческом событии. Здесь проявились особенности его мышления именно как художника-монументалиста». (C) Никита Воронов)
Среди других мемориалов омский ансамбль отличается еще одной особенностью – созданный в честь воинов-сибиряков, посвященный подвигу сотен тысяч солдат, которые отправились из Сибири на фронты Великой Отечественной войны, он не является местом захоронения погибших и не находится на месте военных событий. Мемориал в Омске стал одним из самых значительных скульптурно-архитектурных ансамблей посвященных Победе в Великой Отечественной войне.

(C) София Загряжская
МГХПА им. С.Г.Строганова


Далее

Режиссер БОРИС АЛЕКСАНДРОВИЧ ЗАГРЯЖСКИЙ. Проект «ВИДЕТЬ НЕВИДИМОЕ»

«Видеть невидимое»
В съемках 3-го фильма цикла научно-популярных фильмов ЦНФ «Видеть невидимое» принял участие Борис Загряжский, член Союза кинематографистов, член комиссии Неигрового кино СК РФ (секция научно-популярного кино), член-корреспондент Российской академии естественных наук (РАЕН), заслуженный деятель искусств РФ, руководитель мастерской режиссёров научного кино во ВГИКе (совместно с E.С.Саканян), а также мастерской режиссёров документального кино на Высших Курсах.

Режиссер Борис Александрович Загряжский
на съемках проекта «Видеть невидимое»

«Альтернатива или кто за стеной… Продолжение»
В 1975 г. на студии Центрнаучфильм режиссер Б.Загряжский снял фильм «Альтернатива», посвященный проблемам создания искусственного интеллекта. И вот 21-ый век наступил. За последние 30-40 лет вычислительная техника претерпела революционные изменения. Современные компьютеры обладают намного большими возможностями по сравнению со своими громоздкими предками. Но вот стали ли они умнее их? На сколько их интеллектуальные способности приблизились к человеческим?

ИСТОЧНИК:

http://www.cnf.ru/posts/555

Режиссер
Борис Александрович Загряжский
на съемках проекта
«Видеть невидимиое»
фото с сайта:
http://www.cnf.ru/posts/555

Режиссер
Борис Александрович Загряжский
на съемках проекта
«Видеть невидимое»
фото с сайта
http://www.cnf.ru/posts/555

Режиссер
Борис Александрович Загряжский
на съемках проекта
«Видеть невидимое»
фото с сайта
http://www.cnf.ru/posts/555

В клубе «Солянка» на программе, посвященной творчеству
Режиссера Бориса Александровича Загряжского
продюсер Дмитрий Федяев,
София Загряжская,
Борис Александрович Загряжский с супругой Еленой Загряжской

БОРИС ЗАГРЯЖСКИЙ – мэтр научно-популярного кино, автор знаменитых фильмов «Компьютер и загадка Леонардо» и «О людях и атомах».
Кинорежиссер, классик научно-популярного кино, член Союза кинематографистов, союза журналистов России, заслуженный деятель искусств РФ, член комиссии Неигрового кино СК РФ, чл.-корр. РАЕН и чл.-корр. Международной академии интеграции науки и бизнеса. Обладатель Первой премии на Всесоюзном кинофестивале в Баку, Премии Академии наук, Золотого приза на 13-ом Международном кинофестивале научно-фантастических фильмов в г. Триесте. Награжден Серебряной медалью В.И. Вернадского, а также медалью имени К.Э.Циолковского специальным Дипломом Международной ассоциации по искусственному интеллекту.


Далее

Художник ЗУРАБ ПАЧУЛИЯ, скульптор АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ, ДАНИЭЛА РЯБИЧЕВА, АЛЕКСАНДРА ЗАГРЯЖСКАЯ, скульптор СТЕПАН МОКРОУСОВ, художник КСЕНИЯ ЧЕРНОМОР. Выставка «ВЕСЕННИЕ АККОРДЫ» открыта. Весна началась!

Художник Зураб Пачулия в своей галерее на ВВЦ лето, 2009 г.

Художник Зураб Пачулия
в своей галерее на ВВЦ
лето, 2009 г.

 Скульптор Александр Рябичев и художник Зураб Пачулия лето, 2012 г.  в день открытия выставки  художника Ксении Черномор  в артпроекте "Фабрика"

Скульптор Александр Рябичев и художник Зураб Пачулия
лето, 2012 г.
в день открытия выставки
художника Ксении Черномор
в артпроекте «Фабрика»

Долгие годы Галерея Зураба Пачулии была расположена в павильоне №2 на территории ВВЦ напротив фонтана «Дружба народов». Гостеприимный и доброжелательный человек, талантливый художник Зураб Пачулия дружен со многими мастерами из разных стран бывшего советского пространства, с большинством из которых познакомился еще в эпоху Всесоюзных выставок. «Мы вместе и сегодня, — говорит Зураб, — художники, музыканты, поэты, объединенные общим устремлением — приумножить прекрасное в мире, сделать мир светлее. Где бы на земле не находились наши художественные студии, огромная земля и небо над головой, природа — наша большая творческая мастерская — одна для всех, предназначенная для того, чтобы творить добро и красоту, все лучшее для души человечества!»

Дипломатическая Академия МИД РФ
Ассоциация Дипломатов России
Российская Академия Художеств
Творческий Союз Художников России

Представляют Выставку
«Весенние аккорды»
(Живопись, графика, скульптура)
Творческого Объединения «Богема – мы вместе»
и галереи «Александр»

В экспозиции участвуют:

ЗУРАБ ПАЧУЛИЯ,
АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ,
ДАНИЭЛА РЯБИЧЕВА,
АЛЕКСАНДРА ЗАГРЯЖСКАЯ,
КСЕНИЯ ЧЕРНОМОР,
СТЕПАН МОКРОУСОВ.

Художник Зураб Пачулия   на выставке в Дипломатической Академии, 2010 г.

Художник Зураб Пачулия
на выставке в Дипломатической Академии, 2010 г.

Зураб Пачулия родился в 1948 г. Окончил ЛВХПУ им. В. И. Мухиной. Член ТСХ России, Международной Федерации художников Юнеско. Удостоен почетного звания и диплома Лауреата партии «Свобода и Народовластие» и общественности России в номинации «Золотой фонд Отечества», а также другими грамотами и дипломами, благодарственными письмами от различных организаций.

Одним из главных талантов художника Зураба Пачулии — является умение дружить. Его профессиональная способность приводить к содружеству цвета и элементы композиций, будто находит свое воплощение в жизни — он искренне восхищается людьми, всегда открыт для общения, и смотрит взглядом художника не только на лица, обнаруживая в любом из них красоту и гармонию черт, но и на явления, на события, на отношения, стремясь к неизменной цели любого мастера — привести все вокруг к гармонии. Отношение художника к миру очевидно из сюжетов его картин. Они кажутся волшебными, но не придуманными. В них — метафорическое выражение нежности и преданности возлюбленных, мужества и доблести героев, мудрости и опыта стариков. Зураб уже давным-давно москвич, но на его полотнах, написанных в московской мастерской величественно сияют горы Грузии, где зреют виноградники и щедрая природа дарит вдохновение для красочных пейзажей и богатых натюрмортов. И в этой преданности родной земле читаются глубинные корни, питающие мудрость художника в его стремлении подружить весь мир.

Художник Зураб Пачулия

Художник Зураб Пачулия

В творческой мастерской Зураба, где часто встречаются его грузинские и московские друзья, постоянно звучат грузинские песни. Зураб сам прекрасный исполнитель, и эта музыкальность его души передается и сюжетам его картин. Картины Зураба так же музыкальны, как народ и культура Грузии. Одна из старых работ, когда-то созданных художником называлась «Весенние аккорды». Сюжет картины подарил название выставки, проходящий в эти дни в Дипломатической Академии МИД РФ.

Участник экспозиции Ксения Черномор  на открытии выставки "Весенние аккорды"

Участник экспозиции Ксения Черномор
на открытии выставки «Весенние аккорды»

 Выставка Ксении Черномор художник Зураб Пачулия с приветственным словом

Выставка Ксении Черномор
художник Зураб Пачулия с приветственным словом

Художник Ксения Черномор  Композиция "Интрига", холст, масло,  110х100, 2013 г.

Художник Ксения Черномор
Композиция «Интрига», холст, масло,
110х100, 2013 г.

С участниками выставки «Весенние аккорды» Зураба Пачулию также связывает многолетняя дружба. В скульптурной мастерской Александра Рябичева Зураб Пачулия всегда желанный гость.

 Выставка "Скульптор в гостях у скульптора"  В Творческой Мастерской Александра Рябичева. Художник Зураб Пачулия на открытии выставки, посвященной Творчеству скульптора Александра  Кибальникова справа дочь Александра Павловича Кибальникова Валентина Александровна

Выставка «Скульптор в гостях у скульптора»
В Творческой Мастерской Александра Рябичева.
Художник Зураб Пачулия на открытии выставки, посвященной Творчеству скульптора Александра Кибальникова
справа дочь Александра Павловича Кибальникова Валентина Александровна

 Выставка "Скульптор в гостях у скульптора"  В Творческой Мастерской Александра Рябичева Скульптор Степан Мокроусов и художник  Зураб Пачулия

Выставка «Скульптор в гостях у скульптора»
В Творческой Мастерской Александра Рябичева
Скульптор Степан Мокроусов и художник Зураб Пачулия

Скульптор Степан Мокроусов — один из участников выставки «Весенние аккорды».
Родился в 1970 году в Москве в семье известного скульптора Владимира Мокроусова и певицы Элеоноры Гульельми. Учился в музыкальной школе и планировал серьезно заняться музыкой, но после окончания школы поступил в Строгановское училище, затем стажировался три года в Академии художеств. В Строгановском институте учился у Александра Николаевича Бурганова, стажировался у Владимира Цигаля, работал в мастерской Маркеловой.

Степан Мокроусов автор памятников Виктору Цою в Петербурге, благотворителю Маркову в Димитровграде, группе Beatles, Пушкину в Петербурге, Гоголю и двух памятников Петру Первому в Москве.

Работы Степана отличает особенная одухотворенность сюжетов и сила образов. В экспозиции в Дипломатической Академии Степан Мокроусов представил новую работу «Дорога в Иерусалим».

Скульптор Степан Мокроусов.  Композиция  "Дорога в Иерусалим".

Скульптор Степан Мокроусов.
Композиция
«Дорога в Иерусалим».

Ксения Черномор — художник-живописец. Член Международного Художественного фонда и Региональной общественной организации художников «Родники».
Окончила Художественное училище по классу живописи, Московский государственный гуманитарный университет имени М. А. Шолохова художественно-графический факультет, занималась в Художественной профессиональной студии заслуженного художника РФ Марка Викторовича Гинзбурга.

Работы Ксении всегда лиричны. Предметы и образы, словно сотканные из особой ауры романтической тайны, очаровывают своей тонкой непостижимой сутью, открытой, кажется только их автору. Нежные, как ранимая душа, или яркие как солнечный день, они рассказывают особенную историю о том, как может быть прекрасен мир, если сохранить умение мечтать и свои чистые как в детстве чувства.

Картина Ксении Черномор

Картина Ксении Черномор

Картина Ксении Черномор

Картина Ксении Черномор

Скульптор Александр Рябичев, член Московского Союза Художников России, руководитель творческих групп в Доме творчества в Переславле Залесском ( 1985-1987 гг..), лауреат Международной премии Дж.Неру ( 1992 г.), член комиссии по монументальному искусству в Московской Городской думе ( 2000 — 2004 гг..)
участник выставок, автор памятников, созданных в соавторстве с отцом скульптором Дмитрием (Даниилом) Рябичевым: памятники Джавахарлалу Неру, Махатме Ганди, Индире Ганди, скульптурная композиция, посвященная Дружбе народов — «Вечная дружба» («Танцующие дети»), воссозданная по эскизам отца.

 Скульптор Александр Рябичев с дочерью Даниэлой перед открытием выставки  "Весенние аккорды" в Дипломатической Академии

Скульптор Александр Рябичев с дочерью Даниэлой
перед открытием выставки
«Весенние аккорды»
в Дипломатической Академии

Работы Александра Рябичева проникнуты той же любовью к человеку, вниманием к его внутреннему миру, к тонким чувствам (скульптура «Одиночество. Иосиф Бродский», «Ветер»). Особенное место занимает в творчестве тема «Русская деревня», начатая в период работы Александра в Переславле Залесском. В ней проявились особенно ярко способности скульптора выразить душевный характер простых людей.
Семейные художественные традиции продолжает дочь скульптора Даниэла. В этой выставке работы Даниэлы расположились рядом с работами Александра Рябичева.

Художники всегда являлись послами мира. Искусство, отражающее традиции народов, красоту мироздания и лучшие чувства – объединяет людей. Художник Зураб Пачулия автор художественного проекта «Мы вместе», в котором по традиции принимают участие мастера из стран бывшего советского пространства, стал инициатором экспозиции «Весенние аккорды» в здании Дипломатической Академии.
Эта выставка представляет работы художников, работающих в разных техниках и жанрах, суть творчества которых – отражение вечных ценностей в лирических сюжетах.


Далее

Художник ЗАНГАР АРСЕНОВИЧ БЕЙСЕМБИНОВ.

Художник Зангар Бейсембинов
Композиция
«Ожидание»
100 х 100 см. х.м. 2012 г.

Из пресс-релиза к выставке работ «ИСТОКИ»:
«…Любовь к искусству, Зангар Бейсембинов хранит с детства, когда первые годы жизни, он провёл в квартире, заставленной книгами об искусстве и наполненной разговорами о творчестве. Вот откуда истоки.
На данной выставке картин, художник показывает те, самые сокровенные, знакомые с детства и любимые образы, с которых начиналась жизнь в искусстве. Тематика работ очень разная, от древних наскальных фресок Палеолита до Имперсионизма, от Японии до Египта.
Несколько работ выполнены по эскизам отца художника, Арсена Бейсембинова.
Автору картин удалось объединить, казалось-бы разные эпохи и стили — в одной серии работ. Философское осмысление единства мирового искусства во все эпохи и на всей территории Земли, руководило процессом создания экспозиции.
В картинах присутствуют три философские темы, это мысль, пространство и время, которые наполняют работы духовностью и недосказанностью. В мире образов Зангара Бейсембинова царит полумрак таинственности . Предметы и символы проступают сквозь живописные сумерки и передают глубокую мысль, болевые ощущения и живые, почти осязаемые образы в темно-золотистых , похожих на фрески, картинах».

Страница художника в facebook

http://www.facebook.com/zangar.beisembinov?sk=wall

Художник
Зангар Бейсембинов.
Композиция «Старец»
60 х 50 см. х.м. 2012 г.


Далее

ЭЛЕКТРОЗАВОД. «85 лет МЫ ТРАНСФОРМИРУЕМ ЭНЕРГИЮ». Репортаж: Александра Загряжская

 Электрозавод

Современную жизнь невозможно представить без электричества. То, что древние посчитали бы чудом — в первую очередь, общение на расстоянии и освещение улиц и жилищ стали настолько привычным явлением, что современники и не задумываются о том, как возникает это комфортное преимущество в нашей жизни. Зато об этом ежедневно думают миллионы профессионалов во всем мире, обеспечивающие сложнейший высокотехнологичный процесс, чтобы мы ежедневно совершали такие простые и привычные для нас действия, как, например, включение компьютера или любого из бытовых предметов.

Никита Сульдин, заместитель генерального директора ОАО «ПК ХК ЭЛЕКТРОЗАВОД» по техническим вопросам

Никита Сульдин, заместитель генерального директора ОАО «ПК ХК ЭЛЕКТРОЗАВОД» по техническим вопросам

Но прежде, чем попасть к потребителю электричество проходит большой путь, каждый из этапов которого представляют отдельные индустрии – работа электростанций, генераторов, линий электропередач, трансформаторов.

Никита Сульдин, заместитель генерального директора ОАО «ПК ХК ЭЛЕКТРОЗАВОД» по техническим вопросам:
«Трансформатор является одним из наиболее важных элементов электрической сети и играет важнейшую роль в том, чтобы у нас горел свет, работал телевизор, стиральная машина, прочая бытовая техника».

1928 год можно считать началом производства силовых трансформаторов в СССР, когда начал работать Московский трансформаторный завод. В последствии его переименовали в Московский электрозавод имени Куйбышева. Лидер отрасли в 2013-ом отмечает солидный юбилей – Электрозаводу исполняется 85 лет.

Современное здание этого предприятия – архитектурное украшение Преображенской набережной и улицы Электрозаводской. Московский индустриальный пейзаж, открывающийся со стороны реки Яуза – одна из визиток российского производства, его достижений и славной истории.

Александр Андрианов, генеральный директор ОАО «ПК ХК «ЭЛЕКТРОЗАВОД»

Александр Андрианов, генеральный директор ОАО «ПК ХК «ЭЛЕКТРОЗАВОД»

Оборудование, произведенное Электрозаводом известно более, чем в 60 странах мира и во всех регионах России и сегодня именно такие масштабные предприятия поддерживают имидж страны, как родины многих научно-технических открытий и грандиозных свершений.

Александр Андрианов, генеральный директор ОАО «ПК ХК «ЭЛЕКТРОЗАВОД»:
«Наше предприятие было основано еще в 1928 году и тогда в России, как и во всем Советском Союзе ничего подобного этому производству не было».

Подготовка масштабной электрификации России велась еще до революции. В этом направлении особенно активно работали инженеры Петербургской электрической компании. Но первая мировая война помешала осуществить большие планы. В 1920 году, еще во время Гражданской войны правительством был разработан перспективный план, предполагающий развитие экономики, и в первую очередь электротехнической индустрии. Строительство этого завода было связано со знаменитым планом ГОЭЛРО – электрофикация всей страны.

Старинное здание на улице Электрозаводская (бывшая Генеральная)

Старинное здание на улице Электрозаводская
(бывшая Генеральная)

Сегодня современное здание Электрозавода соседствует с историческим, с которого начались страницы успеха знаменитого предприятия. Здание построила одна французская фирма, производящая изделия из резины. В годы первой мировой войны французы производство свернули, здание в Москве опустело.
Однажды, свидетельствуют источники, Владимир Ленин следовал по улице Генеральная, так до появления предприятия называлась Электрозаводская улица, и увидев старинный готический фасад, привлекший его внимание, издал постановление – Электрозаводу быть в этих стенах. Вскоре, производство открылось. Это был 1928 год. 85 лет назад.

О том, что ЭЛЕКТРОЗАВОД – высокотехнологичное производство говорит здесь все – не только качество и класс оборудования, но даже сам вид залов и цехов. Такой антураж подошел бы для съемок кинофантастики о технологиях будущего или космических разработках.

 Электрозавод   Испытательный зал

Электрозавод
Испытательный зал

Никита Сульдин, заместитель Генерального директора ОАО «ПК ХК ЭЛЕКТРОЗАВОД» по техническим вопросам:

«Любое производство – сложное и производство трансформаторов – сложное, я не скажу, что трансформатор – это космическая ракета, но при производстве, при проектировании трансформаторов, при изготовлении, при испытании есть очень много специфических моментов подготовки как конструкторского персонала, технологического персонала, рабочего персонала».

 Электрозавод. Испытательный зал

Электрозавод. Испытательный зал

Отсюда трансформаторы отправляются к местам установки в самые разные регионы страны. Среди престижных заказов старейшего предприятия были трансформаторы для первых линий метрополитена, звезд на Башнях Кремля, канала «Волга-Москва», знаменитых высоток столицы и Останкинской телебашни, Храма Христа Спасителя, крупнейших гидроэлектротехнических сооружений. И до сих пор предприятие остается единственным на постсоветском пространстве изготовителем крупных электропечных трансформаторов для металлургических и электрохимических производств, а также специальных трансформаторов для объектов оборонного значения.

Александр Андрианов, генеральный директор ОАО «ПК ХК «ЭЛЕКТРОЗАВОД»: «Ну естественно, современная энергетика не стоит на месте, в ней постоянно происходят процессы повышения качества, надежности оборудования, поэтому эти требования предъявляются к поставщикам оборудования, в частности, к нам».

Электрозавод

Среди привычных новостей компании — события значительные в экономической и промышленной жизни страны: «Электрозавод» отгрузил оборудование для Ростовской АЭС, обеспечил трансформаторным оборудованием подстанции Московской области, произвел ремонт оборудования для Пермской ГРЭС, создал печные трансформаторы для металлургического комбината в Казахстане.

Никита Сульдин, заместитель генерального директора ОАО «ПК ХК ЭЛЕКТРОЗАВОД» по техническим вопросам: «Мы с Вами находимся на московской площадке, а в состав холдинговой компании «Электрозавод» входит еще целый ряд предприятий. В частности Уфимский транформаторный завод, это, можно сказать, одно из немногих предприятий машиностроительного комплекса, который построен в России с нуля, и который имеет полный цикл изготовления электрооборудования, такого как трансформаторы. Кроме того, в состав холдинговой компании входит бывший всесоюзный, так назывался институт трансформаторостроения, который находится в городе Запорожье в Украине. Это – мощное научно-техническое объединение».

 Электрозавод

Даже во время войны Электрозавод не прекратил работу. В годы Великой Отечественной, помимо основной продукции здесь был организован ряд производств, направленных на помощь фронту. В стенах завода тогда создавали специальные трансформаторы для заграждений, специальные печки, благодаря которым солдатам можно было согреться зимой, в шестом корпусе производился ремонт танков Т-34, которые прямо отсюда уходили на фронт, было организовано производство снарядов для знаменитых «катюш». Многие сотрудники завода ушли на фронт, многие не вернулись. Заводчане сегодня чтут их светлую память, поддерживают ветеранов.

После войны, когда надо было восстанавливать народное хозяйство, завод продолжил свое развитие. Тогда началось строительство новых объектов, началось изготовление трансформаторов на экспорт в страны Восточной Европы.

Александр Андрианов, генеральный директор ОАО «ПК ХК «ЭЛЕКТРОЗАВОД»: «Все заводы, которые были построены в Советском Союзе были созданы при помощи специалистов ЭЛЕКТРОЗАВОДА и достаточно много специалистов отправились туда для организации и поддержки производства».

85 лет мы трансформируем энергию – эти слова стали девизом для тех, кто работает на этом предприятии, по праву называющемся флагманом российского энергомашиностроения. В коллективе Электрозавода трудятся люди, которые не просто дорожат своей работой на одном из лидирующих предприятий страны, но по настоящему любят свою профессию.
Александр Андрианов прошел путь от ученика до руководящей должности и гордится своей причастностью к державной истории развития высокотехнологичного оборудования.

Александр Андрианов, генеральный директор ОАО «ПК ХК «ЭЛЕКТРОЗАВОД»: «В мире дай Бог пять, шесть фирм, способных сделать подобное оборудование».

Но прежде всего, считает Александр Юрьевич – завод – это люди. Когда-то для него самого, впервые переступившего порог завода молодым человеком, приоритетом в выборе профессии стала встреча с особенным коллективом, и отношение специалистов к своей работе и коллегам.

Александр Андрианов, генеральный директор ОАО «ПК ХК «ЭЛЕКТРОЗАВОД»: «Когда я пришел молодым человеком на Электрозавод, меня порадовало отношение сотрудников к молодому поколению, для меня завод стал родным домом, у нас тогда было немного другое отношение к труду, нежели сейчас».

 Электрозавод

Олег Алексеевич Матвеев начальник цеха сборки крупных трансформаторов вспоминает свои первые впечатления от встречи с Электрозаводом: «большое удивление вызвали огромные цеха».

Впрочем, подобные чувства грандиозности происходящего испытывает каждый, кто впервые видит величие этого производства.

Олег Матвеев, начальник цеха сборки крупных трансформаторов

Олег Матвеев, начальник цеха сборки крупных трансформаторов

Олег Матвеев, начальник цеха сборки крупных трансформаторов: «Приезжал председатель правительства Дмитрий Анатольевич Медведев, приезжал мэр Москвы Собянин, спрашивали нас всегда ли у нас такой красивый завод, отвечаю, с уверенностью – да, за один день весь завод не покрасишь. Всегда у нас такой порядок, всегда чистота, ну и всегда хороший качественный труд».

Татьяна Зазулина, инженер ТВО: "Все запрограммировано, все автоматически осуществляется".

Татьяна Зазулина, инженер ТВО: «Все запрограммировано, все автоматически осуществляется».


Все процессы этого производства максимально автоматизированы. Но машинами управляют люди, и именно им, сотрудникам завода приходится быть особенно внимательными, собранными, компетентными – слишком велика ответственность на каждом этапе работы.

Татьяна Николаевна Зазулина инженер термо-вакуумной обработки признается, что профессия во многом изменила ее характер – даже в повседневной жизни она так же ответственно теперь подходит ко всему, чем бы не была занята.

Женщины на Электрозаводе работают в тех областях, где требуются особенное терпение, внимательность и чуткость и… интуиция, – улыбается Татьяна

Александр Андрианов, генеральный директор ОАО «ПК ХК «ЭЛЕКТРОЗАВОД»: «Вот сейчас мы с Вами находимся в здании производства сверхпрочных силовых трансформаторов. Недавно закончилась его реконструкция, было установлено самое современное оборудование».

Большинство сотрудников Электрозавода пришли на это производство много лет назад, многие начали здесь трудовую биографию, и на их глазах рождалась новейшая история этого предприятия.

Татьяна Зазулина, инженер ТВО: «Конечно, сейчас это светлые залы, все модернизировано, оборудовано, а тогда это было что-то огромное, железное, мощное»

Владимир Кузьмин намотчик катушек трансформаторов шестого разряда: «Цеха совсем другие были, пасмурные, сейчас этот цех вон какой красавец, раньше такой он не был».

«Кройка» стали — сложнейший процесс — начало производства автотрансформаторов.

«Кройка» стали — сложнейший процесс — начало производства автотрансформаторов.

Этот цех — красноречивая иллюстрация того, как сбываются мечты человечества. Машины здесь полностью заменили ручной труд. «Кройка» стали — сложнейший процесс — начало производства автотрансформаторов. Но есть этапы, предполагающие исключительно ручную работу и непременно творческий подход.

 Электрозавод.  Цех кройки стали

Электрозавод.
Цех кройки стали

Пока огромные рулоны стали превращаются в небольшие листы, в другом цехе ведутся работы по изготовлению обмоток трансформатора.

 Владимир Николаевич Кузьмин – один из старейших сотрудников, пришел на производство по стопам отца, как один из представителей трудовых династий Электрозавода.

Владимир Николаевич Кузьмин – один из старейших сотрудников, пришел на производство по стопам отца, как один из представителей трудовых династий Электрозавода.

Александр Андрианов, генеральный директор ОАО «ПК ХК «ЭЛЕКТРОЗАВОД»:»Обученных людей подготовленных сейчас найти достаточно сложно, поэтому у нас есть свои программы и методики подготовки, прежде всего рабочих кадров, есть такое понятие, как наставничество, как аттестационная комиссия, которая проверяет знания того или иного работника, присваивается ему соответствующий разряд, и соответственно, он продолжает работать уже самостоятельно»

Рождение гиганта — так можно назвать эти трансформаторы — начинается в конструкторском бюро, где над разработками трудятся лучшие умы Электрозавода.

Ведущие специалисты из числа конструкторов, инженеров, опытных рабочих остаются преданными предприятию на долгие годы.
Никита Владимирович Сульдин, заместитель генерального директора по техническим вопросам работает в коллективе ЭЛЕКТРОЗАВОДА восемь лет, а в области транформаторостроения – почти тридцать.

Никита Сульдин, заместитель Генерального директора ОАО «ПК ХК ЭЛЕКТРОЗАВОД» по техническим вопросам: «В общем-то трансформаторостроение – наука достаточно консервативная, а вот техническое, технологическое совершенствование – это непрерывный процесс, и Электрозавод в этом процессе активно участвует».

 Электрозавод. Испытательный зал.

Электрозавод.
Испытательный зал.

Одна из особенностей эксплуатации трансформатора заключена в том, что невозможно в полном объеме совершить все необходимые испытания на месте его установки. Высоковольтный испытательный зал предприятия имеет несомненно большие возможности в сравнении со всеми предприятиями, которые заказывают это оборудование. Например, на месте установки сложно испытать трансформатор повышенным напряжением, а потерю электроэнергии в реальных условиях симитировать и вовсе невозможно. Большинство параметров, устанавливающих соответствия трансформатора требованиям стандартов и требованиям контрактов устанавливаются именно в ходе заводских испытаний. Профессионалы предпочитают не называть происходящее здесь созданием экстремальных условий, но именно в этом зале оборудование, напоминающее космические реалии имитируют самые сильные гром и молнии. Генератор импульсных напряжений позволяет испытать любое самое мощное электротехническое оборудование, которое используется сегодня на территории России.

Никита Сульдин, заместитель генерального директора ОАО «ПК ХК ЭЛЕКТРОЗАВОД» по техническим вопросам: «Задача его – это проведение испытаний грозовыми коммутационными импульсами, это – перенапряжение, имитация перенапряжения, которое возникает в сети либо при попадании молнии в линию электропередач, либо при коммутации включения, отключения сети на транформаторных станциях и подстанциях».

 Электрозавод

Каждый из специалистов, востребованных здесь осознает не только важность своего этапа работы, но исключительность всего процесса: без индустрии энергомашиностроения были бы невозможны большинство достижений современной цивилизации.

Никита Сульдин, заместитель генерального директора ОАО «ПК ХК ЭЛЕКТРОЗАВОД» по техническим вопросам: «Ну как сверхзадача, конечно, да, хотя цивилизация в свое время существовала и без электричества. Но настоящая современная цивилизация без электричества существовать не может и по крайней мере пока не может существовать без трансформаторного электрооборудования».

Экскурсия по заводу оставляет незабываемые впечатления, а главное уверенность в том, что в России есть производства, способные конкурировать с лучшими мировыми брендами и они работают и продолжают развиваться. И есть специалисты, способные воплощать в жизнь замечательные грандиозные проекты, глобальное значение которых может оценить каждый человек, каждый день.

Сегодня в холдинговой компании «Электрозавод» работают более 5 тысяч человек. В историческую летопись компании внесены фамилии более 530 трудовых династий, многие из которых работают и по сей день.
Каждая страна славится в мире не только известными фактами истории, знаменитыми именами, страницами культуры и традициями народа, но и своими брендами. В их популярности отражаются и устремленность к достижениям, и умение работать, ценить опыт, открывать новое, добиваться лучшего и самое главное — служение людям, стремление сделать их жизнь комфортнее, качественнее и легче каждый день. Это простое искреннее желание и умение профессионалов рождают великие начинания — лучшие бренды создают силу и славу страны.

Репортаж и фотографии: Александра Загряжская


Далее

Cкульптор АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ. День рождения 13 февраля. Новая выставка в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ.

Скульптор Александр Рябичев с женой Александрой Загряжской, 2013 г.

Давняя художественная традиция — отмечать день рождения и другие праздники выставкой новых произведений.
В Творческой Мастерской Рябичевых этой традиции придерживались с давних пор.
В любом случае, когда бы ни посетить этот дом, здесь всегда можно увидеть выставку работ известных художников,
в первую очередь, основателя Мастерской известного скульптора Дмитрия Борисовича Рябичева и его сына скульптора Александра Рябичева, внучки Даниэлы, а также работы художников, сотрудничающих с галереей.
Сегодня Мастерская, которой уже почти 50 лет стала студией для работы многих профессионалов — скульпторов, художников, дизайнеров.
Здесь проходят мастер-классы, творческие встречи, концерты и экспозиции.
8 926 524 12 47

Скульптурная мастерская Александра Рябичева,
13 февраля, 2013 г.

Скульптурная мастерская Александра Рябичева,
13 февраля, 2013 г.

Скульптор Александр Рябичев и Валентина Александровна Кибальникова (дочь скульптора Александра Павловича Кибальникова),
13 февраля, 2013 г.
в мастерской Рябичевых
День Рождения Александра Рябичева

Художники Лариса Белима и Феликс Бух.
День рождения Александра Рябичева.
Мастерская скульптора
13 февраля, 2013 г.

Художники Анатолий Кулинич, Елена Борзых, Никита Кулинич. В мастерской Рябичевых,
13 февраля, 2013 г.

скульптор Александр Рябичев с дочерью Софией,
13 февраля, 2013 г.,
Мастерская Рябичевых

Валентина Александровна Кибальникова в мастерской скульптора Александра Рябичева,
13 февраля, 2013 г.

Валентина Александровна Кибальникова, дочь скульптора Александра Павловича Кибальникова,
в мастерской Рябичевых
13 февраля 2013 г.

Скульптор Валерий Малолетков (в центре), скульптор Александр Рябичев,
13 февраля, 2013 г.
Скульптурная мастерская Александра Рябичева

Скульптор Александр Рябичев, композиция «Черкес»

Скульптор Александр Рябичев, Композиция «Саксофонист» из серии «Джазовый оркестр» (бронза, 1985 -89гг.)

Скульптор Александр Рябичев
Портрет «Дядя Миша» (бронза, 1987 г. ),
Из серии «Русская деревня»


Далее

Рубрика «ФОТО-АРХИВ». Скульпторы АЛЕКСАНДР ШЕНГЕЛИЯ, АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ, ГРИГОРИЙ ПОТОЦКИЙ. 26 января, 2012 г., Празднование Дня Республики Индия, Москва

День Республики Индии.
Скульпторы Александр Шенгелия,
Александр Рябичев
Григорий Потоцкий
Рубрика «Фото-архив»


Далее

ИРИНА БОГОМОЛОВА. Художественная роспись ткани. Техника горячего и холодного батика.

Ирина Богомолова.
Композиция
«А лисички взяли спички..», холодный батик. 73х68


Автор: Богомолова Ирина.
e-mail: anaksunamun22@yandex.ru
В 2009 году окончила художественно-графический факультет КГУ им. Н.А.Некрасова.
Училась художественной росписи ткани в Костромском государственном университете им.Н.А. Некрасова. Защищала дипломную работу о символике красного цвета в искусстве и особенностях ассоциативного восприятия цветов.
Занимается художественной росписью ткани: работает в технике горячего и холодного батика.
Первый раз выставляла свои работы в Доме художника в июле 2010 года, в сентябре 2010 года принимала участие в Областной молодежной выставке молодых художников 2010 года. Затем в октябре-ноябре 2010 года несколько картин принимали участие во Всероссийской выставке молодых художников в ЦДХ в Москве.
В марте 2011 года в торгово-экспозиционном центре «Искусство» в Костроме проходила выставка картин под названием Вдохновение.
В декабре 2011 года была организована первая персональная выставка «Семь цветов радости», а также в декабре принимала участие в областной выставке декоративно-прикладного искусства.
В июне 2012 года две картины принимали участие в молодежной выставке в Доме художника в Красном-на-Волге.
В январе 2013 года планируется персональная выставка «Южные сны» в Доме Художника в Костроме.

Ирина Богомолова
Композиция «Волна»
холодный батик, 66х68
шелк

Ирина Богомолова
Композициция «Кения»
горячий батик,
56х60, хлопок

Ирина Богомолова
Композиция «Рыба моя»,
смешанная техника.
70х70, хлопок

Ирина Богомолова
Композиция «Птица» из серии «Африка»,
горячий батик
40х60


Далее

Художник ЛАРИСА БЕЛИМА. Вернисаж «ЦВЕТ КАК ОБРАЗ». Артгалерея «ДРЕЗДЕН». Искусствовед СТАНИСЛАВ АЙДИНЯН. Выставка продлится до 12 ДЕКАБРЯ. Адрес: ХРУСТАЛЬНЫЙ ПЕРЕУЛОК, д.1 ГОСТИНЫЙ ДВОР, секция 84

Искусствовед Станислав Айдинян:

«… Очень созвучно картинам Ларисы музыкальное сопровождение этой экспозиции. Звучит блюз. И есть картины, встречающие зрителей в первом зале, которые именно так и называются «Блюз». Грусть блюза, выраженная в синих и голубых тонах (в переводе с французского «bleus» — синий) в картинах Ларисы Белимы очень тонко, зрело приближает нас к тому, как делались выставки в Европе, в начале этого века и в пятидесятых-шестидесятых годах прошлого. Хочется отметить такие работы, как эта фиолетовая, я ее специально перевернул, посмотрел за пределы рамы, картина называется «Вересковая долина». Каждая работа, в смысле ассоциаций, исходящих из названия любого профессионала-абстракциониста несет свою смысловую нагрузку.
Марк Ротко – один из жрецов и теоретиков абстрактного искусства считал, что всегда нужно исходить из названия. И в данном случае, это особенно важно

Искусствовед Станислав Айдинян перед картиной » Вересковая долина» на персональной выставке Ларисы Белимы
Артгалерея «Дрезден»

…«Тайна Фараона» — так названа эта работа Ларисы Белимы, отнесена по ассоциациям художницы к Египту. Мне сюжет представляется маревом сна, где Египет предстает мягким, с плавящим солнцем».
Искусствовед Станислав Айдинян

Лариса Белима. «Тайна Фараона», холст, масло, 2012 г. 100х90

ВЫСТАВКА ЛАРИСЫ БЕЛИМЫ ПРОДЛИТСЯ ДО 12 ДЕКАБРЯ по адресу: ХРУСТАЛЬНЫЙ ПЕРЕУЛОК, Д. 1 ГОСТИНЫЙ ДВОР, СЕКЦИЯ 84

ЭКСПОЗИЦИЯ ПРЕДСТАВЛЯЕТ НОВЫЕ РАБОТЫ ХУДОЖНИЦЫ, БОЛЬШИНСТВО КОТОРЫХ НАПИСАНО В 2012 ГОДУ.

Лариса Белима Вернисаж. С искусствоведом Станиславом Айдиняном


Далее