Мозаичная скульптура, выполненная студентами под руководством Риккардо Ликата
«Ласло», 2010 г.
200х134х48

Всего один день в Галерее искусств Зураба Церетели будут выставлены мозаичные скульптуры классика европейского искусства Риккардо Ликаты. На вернисаже будет присутствовать автор – знаменитый художник Италии. В тот же вечер состоится презентация ежегодного выпуска журнала Solo Mosaico-2012.
Творчество Риккардо Ликаты принадлежит к одному из важнейших течений итальянского искусства второй половины XX века — спациализму. Впервые в России произведения Ликаты продемонстрировал Государственный Эрмитаж в рамках выставки «Spazialismo. Риккардо Ликата и венецианская живопись конца XX века», проходившей в Двенадцатиколонном зале в 2010 году.

Мозаичная скульптура, выполненная студентами под руководством Риккардо Ликата
«Вавилонская Башня»
250х75 (в диаметре)

Итальянское движение спациализм (от итал. Spazio — пространство) — направление в искусстве, в котором живопись и скульптура рассматриваются как целостный вид художественного творчества, объединяющий цвет, звук, пространство, движение и время. Возникновение спациализма связано прежде всего с именем уроженца Аргентины Лучо Фонтаны (1899-1968). В число художников-спациалистов также входят Эдмондо Баччи, Эннио Финци, Лучано Гаспари, Джино Морандис, Саверио Рампин, Танкреди и многие другие. Большую часть экспозиции в Государственном Эрмитаже составляли именно произведения Риккардо Ликаты, который прославился в сфере монументальной живописи (к ней традиционно относят и мозаику). Однако Ликата шагнул за пределы плоскостного искусства живописи и обратился к трехмерным объемам и пространству. И если в С.-Петербурге маэстро демонстрировал в основном произведения живописи и графики, то в Москве он покажет свой фирменный стиль на примере скульптуры, декорированной мозаикой.
Риккардо Ликата родился в 1929 году в Турине, после II Мировой войны семья поселилась в Венеции. В 1947 году Ликата поступил в художественный лицей, где увлекся мозаикой и впитал идеи движения «Bauhaus», в 1950 году — в Венецианскую академию художеств. Начал выставляться в 1949 году в составе группы молодых художников-абстракционистов. Первая персональная выставка Р.Ликаты прошла в Венеции в 1951 году. С 1952 года он неоднократно участвовал в биеннале современного искусства в Венеции, Сан-Паулу, Токио, Париже, в других крупных международных смотрах. Художник провел более 300 персональных выставок в 35-ти странах.

Мозаичная скульптура, выполненная студентами под руководством Риккардо Ликата
«Свинец», 2010 г.
192х124х45

В 1957 году, получив грант от французского правительства, Р.Ликата переехал в Париж, где занимался живописью, а также гравюрой, мозаикой, скульптурой, сценографией. В течение 20-ти лет возглавлял факультет мозаики прославленной Ecole des Beaux Arts. Живет и работает в Париже и Венеции.
Р.Ликата вошел в число 25-ти художников, выбранных международной комиссией для реализации масштабного проекта «Мадонна в современном искусстве». Приуроченная к 25-летию понтификата Иоанна Павла II, эта выставка прошла в римском Пантеоне и в здании Европейского Парламента (Брюссель) в 2003 году. Работы Р.Ликаты хранятся в музеях современного искусства Вены, Венеции, Милана, Нью-Йорка, Парижа, Флоренции, Чикаго, а также в частных коллекциях.
В произведениях Риккардо Ликаты по-новому воплотились черты, исконно присущие культуре Средиземноморья: открытый яркий цвет и графическая выразительность сочетаются с символическими абстрактными формами, напоминающими древние письмена. Мотивы античного и византийского искусства Ликата обогащает орнаментальными мотивами, характерными для Северной Европы. Постоянно обращаясь к наследию прошлого, художник, тем не менее, развивает эстетику и стилистику абстрактного экспрессионизма, завоевавшего художественную сцену Италии в послевоенные годы.
В зале «Яблоко» будут показаны три скульптуры, исполненные российскими студентами под руководством Р.Ликаты в 2010-2012 гг.: «Вавилонская башня», «Ласло» и «Свинец».
Выставка проводится при содействии Фонда Исмаила Ахметова по развитию образования и поддержке культуры.

Управление информации Российской академии художеств

Тел.: +7 (495) 637 4771, +7 (495) 637 2569 E-mail: adv@rah.ru; adv2@rah.ru