Художники Екатерина Кудрявцева и Петр Григорьев на юбилейной выставке, посвященной 80-летию МОСХ в ЦВЗ «Манеж» на фоне картины Петра Григорьева «Восход солнца»
Далее
Далее
«Этой работы нет в живых» — говорит художник Николай Ларский.
Его «Обнаженная» вместе со многими другими работами была загублена в 1971 году, когда у художника взломали замок в мастерской и всё, что там было выбросили на улицу, рисунки, наброски, эскизы, картины растащили. Это сделал советский ЖЭК для устройства своего советского ленинского красного уголка в мастерской, хотя у художника был официальный договор аренды.
Николай Ларский: «Эта работа 1959 или 1960 года. Ее фотография была потеряна в моих архивах и не разу не публиковалась, сегодня я рылся в делах минувших дней и нашел её и ещё несколько фото давних работ…
Эту постановку ставил мой учитель Моисей Тевельевич Хазанов, друг и ученик Роберта Фалька. После посещения мастерской Роберта Фалька в доме на набережной Москвы-реки, куда учитель водил нас на экскурсию, мы с воодушевлением писали натурщиц, кто как мог, конечно. Качество зтой цветной фотографии с натурщицей тех лет неважное, за 50 лет оно заметно ухудшилось, да и сама цветная фотография тогда была в начале пути, была бурой… да простят меня знатоки и любители живописи за дела минувших дней…»
Этот жизненный случай потрясает до глубины души, как и созданный Николаем Ларским прекрасный женский образ, который кажется еще более трогательным тем, кто знает теперь историю этой работы Мастера.
сайт художника Николая Ларского
www.larsky.ru
контакты:
+7 (926) 212 26 61, +7 (925) 866 49 72
larsky@hotmail.ru
larsky@larsky.ru
Так же можно узнать о работах Николая Ларского на этом сайте,
набрав в верхнем правом окне «поиск по сайту» имя художника
Далее
«Полотенца» Картина ВИКТОРА БЫЧКОВА
Одна из наиболее ярко характеризующих творчество Виктора Бычкова, работа «Полотенца». Как и большинство произведений художника, картина пронизана духом русской провинции.Работа призвана передать не только особый дух и обаяние пейзажа нашей родины, но и боль и одиночество увядающей русской деревни.Художник создает портрет нации, срез эпохи: утрата нравственных ориентиров, и растущая черствость людей, повальное увлечение чужеродной западной культурой, все больше стирающей историческую память русского народа. Как говорит сам автор: «Художник должен быть чутким. Это его обязанность, если он действительно хочет быть русским художником. Всё творчество русских художников пропитано болью за русского человека, как говорил Гоголь, «того, в шинели», за которого никто больше не заступится.»
Бычков показывает неприкрытую действительность, призывает зрителя к переосмыслению окружающей реальности. Ключем к решению проблемы является возрождение национального сознания через обращение к родным истокам.
Полотна художника пропитаны любовью к России. Бычкову удалось раскрыть особую семиотику русской души, которая будет близка и понятно каждому зрителю.
Работы художника Виктора Бычкова москвичи могли видеть весной этого года на его персональной выставке «Русь современная» в галерее ТНК Арт.
Приоритетной сферой деятельности галереи “ТНК Арт” является продвижение российских художников на мировом артрынке.
В галерее “ТНК Арт” регулярно проходят творческие встречи, мастер-классы, дискуссии и другие культурные мероприятия.
Адрес Галереи: Москва, ул.Долгоруковская, д.6
Контакты:
Тел.: 8(499) 978-18-63
Тел.: 8(499) 998-06-58
E-mail: Gallery.tnkart@yandex.ru
Вход в галерею свободный
Далее
В культурном центре «Покровские ворота» открылась выставка современной христианской живописи «Окна».
"Бегство Лота" картина на выставке современной христианской живописи "Окна" в культурном центре "Покровские ворота".
В рамках выставки прошла презентация Музея современного христианского искусства в г. Лесосибирске.
В выступлениях организаторов на вернисаже прозвучало «В последнее время в СМИ возник миф о том что Церковь, христиане против современного искусства. Необходимо понимать, что церковь не против искусства в принципе. Но церковь против греха, против пошлости, кощунства, циничной шутки. И если некоторые идеологи современного искусства считают это главным его содержанием, то мы с этим не согласны». Так же на открытии выставки христианского искусства прозвучало, что «в искусстве есть огромный потенциал для проповеди».
История музея Современного христианского искусства насчитывает уже более 10 лет. Первая художественная выставка христианской направленности была организована в 2000 году в Красноярске. Зрители в Москве имели возможность посмотреть репродукции картин коллекции сибирского музея в сопровождении лекции священника.
«Бегство Лота» — одно из центральных полотен коллекции. На картине изображен библейский эпизод, когда жена Лота оглянулась на Содом и превратилась в соляной столб. Взгляд ее, обращенный прямо к зрителю картины, говорит о том, что сам зритель пока живет в Содоме и оказывается перед нелегким выбором – оставаться здесь или выбрать путь Лота и двигаться к свету, не оглядываясь, чтобы не разделить печальную судьбу жены Лота.
Выставка «Окна» открыта в Культурном центре «Покровские ворота» до 28 июня с 11.00 до 22.00 с четверга по субботу и с 14.00 до 22.00 в воскресенье. Вход для всех желающих свободный.
по материалам сайта www.pravmir.ru
Далее
Это рекордная сумма, когда-либо уплаченная за произведение современного искусства.
По словам распорядителя аукциона Christie’s Лоры Полсон, картина «Оранжевое, красное, желтое» является выражением всей живописи Марка Ротко, скончавшегося в Нью-Йорке в 1970 году.
До этого рекорд стоимости среди картин, написанных после Второй мировой войны, принадлежал «Триптиху» Фрэнсиса Бэкона, проданного в 2008 году за $86,3 млн.
Марк Ротко — урожденный Маркус Роткович — родился в 1903 в городе Двинске, ныне Даугавпилсе, на территории современной Латвии. В 1913 году семья будущего художника эмигрировала в Портленд.
Самые знаменитые полотна Ротко — это абстрактные картины, которые состоят из полос, представляющих несколько цветовых зон.
По материалам: BBC
Далее
Леонид Николаевич Рабичев в мастерской
«Дорогая Мама!—пишет в 41-ом из военного училища курсант Рабичев. Никак не могу привыкнуть к своему положению, главным образом, потому, что не умею ходить «в ногу» в строю». Он прошел войну, не раз проявляя истинный героизм, но его книга «Война все спишет» — и о другом. Главы о войне в ней – это истории жизни каждый день, полной фронтовых трудностей, но вместе с тем и радостей, влюбленностей, вдохновения. О войне он без пафоса пишет парадоксальные вещи, говорит: «На фронте было легче, чем в тылу. У войны свои жестокие законы, но они понятны и очевидны. Война для тех, кто воевал, была опасной, страшной, могла быть гибельной, но там была ежедневная возможность выполнить долг. И это делало людей счастливыми. Когда мне дали десятидневный отпуск, я поразился тому, как печальны люди в тылу. В последний десятый день я жаждал уехать быстрее на фронт».
Из интервью с художником
специально для программы «Художественный салон»
записала А.Загряжская
Далее
Родился в 1937 г. в Москве.
Заслуженный художник Российской Федерации.
Награжден Дипломом Российской Академии художеств, Золотой медалью Творческого союза художников России, Золотой медалью Российской Академии художеств, Лауреат конкурса Национальной Экологической Премии «ЭкоМир» 2007 г. 1-ой степени, награжден Почетным Знаком Российской Академии естественных наук — Серебряным Крестом «За заслуги», Грамотой политической партии «Российская экологическая партия «Зелёные».
Член Творческого союза художников России, Московского Союза художников.
Двадцать персональных выставок живописи.
Работает в живописи, графике, плакате (натюрморт, пейзаж, портрет, композиция).
О многообразном творчестве художника напечатаны монографии: «Портрет», «Пейзаж», «Живопись», «Натюрморт», «Импровизации», «Коррозии», «Ранний авангард», «Ларский» и др.
Работы находятся в частных и корпоративных коллекциях в России и в различных странах Европы, Азии, Америки.
Николай Ларский. Автопортрет. 1970 г.
К 50-летию творческой деятельности Н.Ларского (1957-2007 гг.) осуществлен проект из пяти персональных выставок:
1. «Авангард 60-е годы, авангард 80-е годы» — февраль 2005
2. «Акварельные импровизации» — декабрь 2005
3. «Живопись. Ретроспектива 1956-2006″ — апрель 2006
4. «Живопись. Человек и Экология» — ноябрь 2006 г. Московская городская Дума
5. «Живопись. Человек и Экология» — июнь 2007 г. Государственная Дума РФ.
Сайт художника Николая Ларского
www.larsky.ru
Контакты:
+7 (926) 212 26 61, +7 (925) 866 49 72
larsky@hotmail.ru, larsky@larsky.ru
Так же можно узнать о работах Николая Ларского на этом сайте,
набрав в верхнем правом окне «поиск по сайту» имя художника
Далее