ПРОЕКТ «(C)»
ИНТЕРНЕТ-ПОРТАЛ «ГАЛЕРЕЯ «АЛЕКСАНДР». ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ ПРЕДСТАВЛЯЕТ НОВЫЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ПРОЕКТ, ПОСВЯЩЕННЫЙ ЦИТАТАМ И АФОРИЗМАМ.
ХУДОЖНИКИ И ДИЗАЙНЕРЫ ОБЛЕКУТ В ХУДОЖЕСТВЕННУЮ ФОРМУ «КРЫЛАТЫЕ СЛОВА» И МЫСЛИ.
ВЫСТАВКА СОСТОИТСЯ В ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ СКУЛЬПТОРА АЛЕКСАНДРА РЯБИЧЕВА.
Далее
- В саду Эрмитаж
- Манежная площадь, Москва
- Галерея Аллы Булянской на фестивале «Традиции и Современность»
- У картины М.В. Красильниковой в Манеже на юбилейной выставке МОСХ
- У композиции скульптора Степана Мокроусова в Манеже
- Фестиваль «Традиции и Современность»
- Скульпторы Владимир Мокроусов, Александр Рябичев и Александр Вагнер
- В мастерской Александра Рябичева, скульпторы Степан Мокроусов, Александр Вагнер, Александр Рябичев и Жанна Булгакова
- Галерея Александр, Интернет-портал о событиях в художественной жизни, мастерах изобразительного искусства, выдающихся произведениях
- Скульпторы Александр Рябичев и Александр Вагнер с художником Михаилом Гурвичем
- Скульптор Александр Вагнер — прекрасный исполнитель своих авторских песен
Далее
Художники Екатерина Кудрявцева и Петр Григорьев на юбилейной выставке, посвященной 80-летию МОСХ в ЦВЗ «Манеж» на фоне картины Петра Григорьева «Восход солнца»
Далее
«Шаляпинский Сусанин – это отражение целой эпохи,
это виртуозное и таинственное воплощение народной мудрости, той мудрости,
что в тяжелые годы испытаний спасла Русь от погибели».
Эдуард Старк
С 11 июля 2012 года по 28 февраля 2013 года в Мемориальной усадьбе Ф. И. Шаляпина открыта выставка «Ф. И. Шаляпин в роли Ивана Сусанина», рассказывающая об одной из первых, своего рода судьбоносной роли артиста – образе Ивана Сусанина в опере М. И. Глинки «Жизнь за царя», посвященной событиям русской истории 1612–1613 годов.
На выставке, которая располагается в небольшой, но очень уютной гримерной дома Федора Ивановича, представлены сценические принадлежности артиста, парик, детали театрального костюма, фотографии Шаляпина в роли Сусанина. Посетители смогут увидеть эскизы декораций к опере, выполненные К. А. Коровиным, другом великого баса, а также картину С. В. Худоярова (1837) – портретный образ Ивана Сусанина, в свое время принадлежавшую М. И. Глинке.
В парадном Белом зале усадьбы, где Ф. И. Шаляпин готовился к оперным спектаклям и концертам, можно услышать запись арии Сусанина «Чуют правду» из оперы «Жизнь за царя» в исполнении певца, а также его любимейший романс «Сомнение» М. И. Глинки.
Арию Сусанина Шаляпин с блеском исполнил на закрытом дебюте в Мариинском театре, когда приехал из провинции покорять столицу и был принят на императорскую сцену в день своего полного совершеннолетия 1 (13) февраля 1894 года.
Это прослушивание состоялось по рекомендации покровителя искусств, крупного чиновника Т. И. Филиппова, известного своей дружбой с русскими композиторами и писателями. В доме Филиппова юный Шаляпин встречался с сестрой М. И. Глинки Людмилой Ивановной Шестаковой, которая осыпала молодого певца похвалами, услышав в его исполнении арию русского национального героя.
Иван Сусанин в творчестве Федора Шаляпина сыграл судьбоносную роль. Весной 1896 года певец решает на лето ехать в Нижний Новгород. Там происходит его встреча с С. И. Мамонтовым – Саввой Великолепным, промышленником и меценатом, реформатором оперного театра, создателем Русской Частной оперы и подлинным собирателем талантов. 14 мая спектаклем «Жизнь за царя» с Шаляпиным в главной роли начались регулярные выступления труппы Мамонтова, гастролировавшей в Нижнем Новгороде.
С. И. Мамонтов уговорил Шаляпина остаться в его театре, оставив императорскую сцену. В Москве в Русской Частной опере артист дебютировал, и снова в роли Ивана Сусанина, 22 сентября 1896 года. Впервые театральная Москва увидела Ф. И. Шаляпина именно в этом образе.
В театре С. И. Мамонтова к певцу пришла мировая слава – эти подмостки стали художественной лабораторией артиста, здесь рождались и совершенствовались многие его гениальные творени
Выставка проходит в Мемориальной усадьбе Ф. И. Шаляпина на Новинском бульваре, 25–27
Справки по телефону: (495) 605-62-36
На сайте: www.glinka.museum
Контактные лица ВМОМК имени М. И. Глинки:
Елена Давыдова 8 916 043 94 13 pr@glinka.museum
Александра Фадеева 8 985 775 73 55 fadeeva@glinka.museum
Далее
ЭТА ЭКСПОЗИЦИЯ СОСТОЯЛАСЬ ПОЧТИ ДВА ГОДА НАЗАД В ГАЛЕРЕЕ «КОЛОРИТ» НА МАЛОЙ ДМИТРОВКЕ, 15 ИЮЛЯ 2010 ГОДА, НО ОНА НЕ БЫЛА ОСВЕЩЕНА В ПОЛНОЙ МЕРЕ НА СТРАНИЦАХ ПОРТАЛА Галерея «Александр».
ПОДРОБНЕЕ ОБ УЧАСТНИКАХ ПРОЕКТА «ЖИВОПИСЬ В РИТМЕ ДЖАЗА» МОЖНО УЗНАТЬ ИЗ ПРЕДЛАГАЕМОГО РЕПОРТАЖА С ВЫСТАВКИ.

Участник выставки скульптор Александр Рябичев с гостями вернисажа скульптором Александром Таратыновым и художником Екатериной Таратыновой
Далее
- Участник выставки скульптор Александр Рябичев с гостями вернисажа скульптором Александром Таратыновым и художником Екатериной Таратыновой
- Фотохудожник Татьяна Новикова гость вернисажа
- Участники выставки Даниэла Рябичева и скульптор Владимир Колесников
- Участник выставки «Живопись в ритме джаза» Мухадин Кишев
- Участник выставки Александр Волков и искусствовед Слава Лен
- София Загряжская, Александр Рябичев, Степан Мокроусов
ПОДРОБНЕЕ ОБ УЧАСТНИКАХ ПРОЕКТА «ЖИВОПИСЬ В РИТМЕ ДЖАЗА» МОЖНО УЗНАТЬ ИЗ ПРЕДЛАГАЕМОГО РЕПОРТАЖА С ВЫСТАВКИ.
Далее
МИНИСТЕРСТВО КУЛЬТУРЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
ДЕПАРТАМЕНТ КУЛЬТУРЫ ГОРОДА МОСКВЫ
ОРГАНИЗАЦИОННЫЙ КОМИТЕТ ГОДА ГЕРМАНИИ В РОССИИ 2012/2013
МУЛЬТИМЕДИА АРТ МУЗЕЙ, МОСКВА
МУЗЕЙ «МОСКОВСКИЙ ДОМ ФОТОГРАФИИ»
МУЗЕЙ-КВАРТИРА ХУДОЖНИКА Н.А. ЗАГРЕКОВА
ОБЩЕСТВО ДРУЗЕЙ НИКОЛАЯ ЗАГРЕКОВА (РОССИЯ-ГЕРМАНИЯ)
представляют выставку «НИКОЛАЙ ЗАГРЕКОВ И РУССКИЙ БЕРЛИН».
Выставка «Николай Загреков и русский Берлин» впервые в Москве представляет более 150 предметов из собрания Музея-квартиры художника в Берлине. Прежде всего, это уникальные авторские серебряножелатиновые отпечатки 1920-1930-х годов, отразившие взгляд художника на атмосферу Берлина того времени, а также живопись, графика, 3D, мультимедиа и архивные материалы.
Выставка предлагает взглянуть на культурный феномен «Русского Берлина» глазами эмигранта 1920-х годов — русского художника Н.А. Загрекова (1897-1992 гг.). В 1921 году, студент ВХУТЕМАСа (мастерская П.П.Кончаловского и И.И.Машкова) получил приглашение от родственников своей жены-немки и переехал в Берлин, где продолжил обучение в Профессиональном училище искусства и ремесла. Изначально Загреков планировал пробыть в Берлине лишь некоторое время, но в итоге остался там навсегда.
Николай Загреков — профессор, академик Итальянской Академии искусств (1979), обладатель высшей награды ФРГ – почетного креста за заслуги перед страной (1979). Награжден золотой Евро-медалью за вклад в области искусства и охраны культуры (1980), лауреат премии «Золотая пальмовая ветвь Европы» (1986). Его имя включено в список VIP 800 выдающихся граждан ФРГ, внесших значительный вклад в культуру страны.
1920-1930-е годы – период творческого расцвета Николая Загрекова. Он постоянный участник выставок в Берлине, Париже и Вене, преподаватель и директор школы живописи в Зименштадте, член Союза берлинских художников, видный представитель направления «новая вещественность» (die Neue Sachlichkeit). В то же время Загреков становится известен как один из первых живописцев, ставших воспевать в своем творчестве образ немецких эмансипированных женщин больших городов. На своих полотнах он изображал независимых, сильных духом женщин «новой» Германии» в коротких платьях и спортивных юбках – таких, которых сегодня принято связывать с эпохой «гламура» 1920-х годов – эпохой актрис Марлен Дитрих, Греты Гарбо, Ольги Чеховой.
С 1938 по 1944 Загреков входил в «островную группу» художников (Inselgruppe), среди участников которой Карл Хофер, Макс Пехштейн, Эрнст Фриш и другие.
С середины 1930-х Загреков начал заниматься архитектурной деятельностью. Наиболее известными его сооружениями стали собственный дом в Берлине в районе Шпандау (1930-е), а также Дом Союза берлинских художников на Лютцовплатц (1945–1949), почти разрушенный во времена второй мировой войны. Под руководством Загрекова Дом Союза был реконструирован и стал крупным культурным центром Берлина. Другой значительной архитектурно-градостроительной работой является генеральный план и застройка жилого квартала на улице Глокентурмштрассе, 20-28 (1958–1964), состоящего из 5 двухэтажных блокированных «таунхаусов». Квартал полностью сохранился.
В экспозиции будут представлены редчайшие объекты промышленной графики – удивительные и яркие эскизы рекламных плакатов, созданные Николаем Загрековым и его учениками; графические и архитектурные эскизы, а также кадры фотохроники 1920-1930-х годов. Благодаря современным 3D-технологиям посетители выставки смогут увидеть аутентичные интерьеры берлинского дома Загрекова и совершить виртуальную прогулку по его комнатам.
«Русский Берлин» — одно из значимых культурных явлений ХХ века – в начале 1920-х годов, когда обстановка в России накалилась до предела, десятки тысяч русских спешно покидали страну в поисках лучшей жизни. Почти для всех эмигрантов Берлин стал своеобразным «перевалочным пунктом» на пути, а многие, как Николай Загреков, оставались в этом городе навсегда. Представители первой волны эмиграции — военные, предприниматели, литераторы, художники, оказавшиеся за границей, — сформировали «остров» русской цивилизации в центре Европы, где издавались русские газеты, журналы, открылись русские магазины, банки, учебные заведения, возникли общественные организации и профессиональные союзы.
Выставка проходит в рамках Года Германии в России 2012/2013.
Открытие для прессы состоится 10 июля в 19:00
АККРЕДИТАЦИЯ ПРЕССЫ:
Пресс-служба «Мультимедиа Арт Музея, Москва»:
тел.: +7(495) 637 11 55
Юлия Короткова (jkorotkova@mdf.ru)
Екатерина Князева (knjazeva@mdf.ru),
Мария Мухина (mmukhina@mdf.ru)
Официальный пресс-агент ART PR
тел: +7(905) 544 18 83
Анна Свергун (artpr@svergun.ru),
Наталия Грабарь (grabar82@mail.ru),
Наталия Воробьева (vorobieva71@gmail.com)
Далее