ВИНЧЕНЦО БЬЯНКИ. Выставка произведений известного итальянского скульптора и художника работает ежедневно до 16 сентября с 10.00 до 19.00 в залах Галереи Зураба Церетели по адресу: ул. Пречистенка 19 (выходной день: понедельник).


Далее

Художник ВИЛЕН КАРАКАШЕВ. Композиция «ТЕМНОЕ ОКНО». 1965 г. Выставка до 30 сентября в залах РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ. Адрес: ПРЕЧИСТЕНКА, д.19

Вилен Каракашев. «Темное окно» 1965 г.


Далее

Художник ВИЛЕН КАРАКАШЕВ. Композиция «ХУДОЖНИК И МОДЕЛЬ». Выставка до 30 сентября в залах РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ. Адрес: ПРЕЧИСТЕНКА, д.19

Вилен Каракашев. «Художник и модель»


Далее

Художник МАРИЯ КРАСИЛЬНИКОВА, скульптор АЛЕКСАНДР ВАГНЕР. Выставка «СОДРУЖЕСТВО» до 23 сентября. В залах РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ. Адрес: ПРЕЧИСТЕНКА, д. 21

Мария Красильникова. Автопортрет.

Выставка представляет творчество двух художников, известных как в монументальном, так и в станковом искусстве, – члена-корреспондента Российской академии художеств Марию Красильникову и народного художника РФ Александра Вагнера.

Выставочный дуэт сложился на основе личной дружбы, общности взглядов на форму, содержание и задачи искусства.

Мария Красильникова – художник универсальный, владеющий едва ли не всеми видами и техниками монументального искусства. В 1979 году она окончила МВХПУ (б.Строгановское), отделение монументальной живописи (мастерская проф. Г.М.Коржева). Работала над множеством проектов в Москве и других городах России. В Доме музыки в Москве ею выполнен фонтан, похожий на светящийся шар, в фойе Малого зала установлена инсталляция «Букеты», выполненная в технике флорентийской мозаики. Среди других работ Красильниковой — витражи в филармонии в г. Биробиджане и в Посольстве Кувейта в Москве, мозаика в санатории МО СССР в Марфино. В 2007 году участвовала в создании фонтана на площади перед зданием Рижского вокзала в Москве (совместно с И.Пчельниковым).
В станковом творчестве М.Красильникова отдает предпочтение живописи, которая для художника – область познания и собственных открытий, поисков формы современной картины. Ее работы впечатляют свежестью взгляда, непринужденностью исполнения. Даже в малом формате ее видение остается крупным и цельным, в больших же работах художница пишет лишь самое существенное, смело фрагментируя изображение. Лаконизм несет остроту и многозначность содержания.

Для своих картин Красильникова находит темы в современной жизни, широко применяет метафоры, обращается к библейским сюжетам, выражая через их интерпретацию проблемы современности и сегодняшнего человека. Тема христианских праздников – Троицы, Пасхи, Рождества, деревенские пейзажи, портреты близких людей, автопортреты и цветы – любимые мотивы живописных полотен Марии Красильниковой.

Александр Вагнер. Композиция «Семейство»

Александр Вагнер успешно работает в станковой скульптуре. пластике малых форм и в монументальном искусстве. В 1976 году окончил МГХИ имени В.И.Сурикова (мастерская проф. Л.Е.Кербеля). В Липецке и Липецкой области установлено немало его замечательных произведений, ставших художественными достопримечательностями края. Наиболее известные монументы — «Медные трубы», «1945 год», «Основателям Липецка».
В станковой скульптуре А.Вагнер создает портреты, тематические и аллегорические композиции, воплощающие философские понятия. Лаконичные формы пластики доведены до символического звучания. Его работы отмечены чувством стиля, завершенностью формального и смыслового высказывания.

Выставка работ Александра Вагнера и Марии Красильниковой «Содружество» в залах Российской Академии художеств, по адресу: Пречистенка, д.21 продлится до 23 сентября
Конт. тел.: 8-495-637-47-71, 637-25-69 E-mail: adv@rah.ru adv2@rah.ru


Далее

ИГОРЬ ПЧЕЛЬНИКОВ. «ТЕНИ НА СНЕГУ». 2011 г.

Игорь Пчельников. «Тени на снегу». 2011 г.


Далее

Художник ЕВГЕНИЙ АЛЕКСАНДРОВИЧ ВАГНЕР. «БАБУШКА». 1955 г., холст, масло, 152х95

Евгений Александрович Вагнер. «Бабушка». 1955 г., холст, масло, 152х95


Далее

Художник ЕВГЕНИЙ АЛЕКСАНДРОВИЧ ВАГНЕР. «Портрет сына», 1955, холст, масло. 152х95

Евгений Александрович Вагнер. Портрет сына 1955, холст, масло. 152х95


Далее

ЕВГЕНИЙ АЛЕКСАНДРОВИЧ ВАГНЕР. «ОСЕНЬ». 1974 г., картон, масло, 50х50

Евгений Александрович Вагнер. Осень 1974 г., картон, мсло, 50х50


Далее

ЕВГЕНИЙ АЛЕКСАНДРОВИЧ ВАГНЕР. «ЗИМКА». 1974 г., картон, масло, 50х50

Евгений Александрович Вагнер. «Зимка». 1974 г., картон, масло, 50х50

«…Новый взгляд сказывается в в ряде пейзажей начала 1970-х —тектоничность, пластическая выразительность лаконичной композиции, сдержанность живописи и красивые цветовые разработки в пределах одной гаммы. Благодаря этим средствам пейзажи наделены спокойным величием. Иными качествами обладают и эмоциональные, с чутким ощущением цвета и пространства. Еще одна группа работ удачно объединяет свойства тех и других. Это лирические городские пейзажи с сюжетной завязкой, ненавязчивой, но обогащающей смысловое содержание и настроение…»

Искусствовед ТАТЬЯНА НЕЧАЕВА.
Полностью статью ТАТЬЯНЫ НЕЧАЕВОЙ «ТРИ ХУДОЖНИКА — ОДНА ФАМИЛИЯ» можно прочитать на этом сайте,
набрав в правом верхнем окне «Поиск по сайту» имя автора


Далее

ЕВГЕНИЙ АЛЕКСАНДРОВИЧ ВАГНЕР. «ВСТРЕЧА». Картон, масло, 1973 г., 68х50

«..Как правило, Евгений Александрович Вагнер пишет городскую окраину, к которой вплотную подбираются новостройки. Обновление жизни, ожидания, мечты и тихая печаль по уходящему, традиционному, уютно-обжитому — эта человечная тема решается и собственно живописью. Художник получает удовольствие от цветовых созвучий, негромких, гармоничных. Ему нравится различать тонкие оттенки цвета не под ярким солнечным цветом, а сквозь дымку пасмурного дня, легкую завесу снегопада, в сумеречной приглушенности. Благородная жемчужная гамма, вкус…»

Искусствовед ТАТЬЯНА НЕЧАЕВА.
Полностью статью Татьяны Нечаевой «ТРИ ХУДОЖНИКА — ОДНА ФАМИЛИЯ» можно прочить на страницах сайта,
набрав в верхнем правом углу «Поиск по сайту» имя автора

Евгений Александрович Вагнер, «Встреча», картон, масло, 68х50


Далее