Записки о художниках на сайтах АРТ-РЕЛИЗ.РФ и www.alex-gallery.ru

Рис. Даниэлы Рябичевой
Творческая Мастерская Рябичевых

Интернет-портал «АРТ-РЕЛИЗ.РФ» об искусстве и художниках размещает статьи о выставках и фоторепортажи с вернисажей, а так же очерки о работе творческих мастерских и выдающихся произведениях искусства. Так же на страницах интернет-портала «АРТ-РЕЛИЗ.РФ» можно найти ссылки на другие порталы, работающие в этой же области информации.

Галерея «Александр» — интернет-портал о художественной жизни включает очерки, статьи, комментарии искусствоведов, арт-критиков, журналистов и поклонников искусства. В рубриках портала можно найти информацию о художниках, галерею произведений искусства современных мастеров, работающих в разных техниках и жанрах, а так же анонсы и репортажи о самых ярких событиях культурной жизни. Так же интернет-портал освещает художественные проекты самой галереи «Александр» , в число которых входят выставки «Семья художника», проект «Five o’clock» и эскпозиция любительских работ представителей прессы — известных режиссеров, операторов, продюсеров, авторов программ.

«Записки о художниках» — постоянная рубрика интернет-порталов АРТ-РЕЛИЗ.РФ и alex-gallery.ru
теперь и в социальных сетях «ВКонтакте» и «Facebook»


Далее

Художник РУСЛАН СОЛОПЕЕВ. Выставка «СВЕТ» в Студии дизайна BriArt

Руслан Солопеев — художник-философ, творчество которого отражает тонкие взаимоотношения материи и духа, подчеркивает дуальность нашего восприятия мира: духовность — чувственность, страсть — целомудрие, свет — тайна. В сопоставлении этих противоречий рождаются познания человека о самом себе, своих устремлений, великого предназначения, веры. Не следуя церковным канонам, Руслан Солопеев пишет иконы так как он чувствует духовность явлений и образов. Впрочем, каждую работу этой выставки можно назвать иконой, в которой сопоставляются общепринятые понятия — икона «Женственности», икона «Мужественности», икона «цветок Ириса» — все это картины духовности в материальной проявленной форме.
«В сердце каждого присутствует цельное представление добра», — считает Руслан Солопеев, — «что побудило меня на создание этой серии работ? Думаю, что это всегда меня влекло, я про дуализм. Что без одного не было бы другого — без Причины нет Следствия, все в мире имеет отражение: Женственность и Мужественность, музы и бесы, порок и блажь».

Каждая картина Руслана – сюжет, который можно представить несколькими поэтичными строками самого автора. «Люди — это цветы, история, строчки в летописи мироздания». И эти короткие пояснения делают очевидным целостное представление добра в душе самого автора этих картин. Вечные темы — тема предназначения, понимания зачем мы пришли в этот мир, нашли отражения в экспозиции «Свет», темы, которые интересовали человечество на протяжение всей его истории и которые современны каждой эпохе.

Руслан Солопеев: «Свет является миром жизни, телом земли, Свет как слово и как чувство делает все и всех ближе к тому миру, к той силе, которая не очевидна, и вездесуща».

Искусство пронизано религиозными сюжетами и мифическими легендами, а в основе древних культур лежат главные архетипы человечества, проявления его духовности. Руслан Солопеев продолжает тему духовной красоты мира, поиска созвучных этой глубине красок, из которых была создана душа.
София Загряжская


Далее

Художник МАРГАРИТА СЮРИНА о проекте «ПОРТРЕТ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ» в Музее МАРИНЫ ЦВЕТАЕВОЙ

«ПОРТРЕТ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ»

Выставка в МУЗЕЕ МАРИНЫ ЦВЕТАЕВОЙ

с 29 июля 2014 г. до 25 августа, 2014 г.

Открытие 30 июля, в 18 часов

Выставочный проект «ПОРТРЕТ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ» представляет тему русской литературы в современном отечественном изобразительном искусстве. Эта тема всегда была и сегодня остается одной из самых богатых, интересных и ярких для творчества каждого художника. Участники выставочного проекта «ПОРТРЕТ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ» — современные живописцы, графики и скульпторы, представители нескольких поколений отечественного изобразительного искусства, подготовили для выставки в Доме-музее М.И. Цветаевой интересные коллекции авторских работ, многие из которых будут показаны впервые. Творческая группа художников сложилась в течение предыдущих двух лет в работе над масштабным проектом «ПАМЯТИ ВЕЛИКОГО ХУДОЖНИКА», посвященного 100-летию замечательного русского скульптора, Народного художника СССР, А.П. Кибальникова.

На выставке «ПОРТРЕТ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ» в Доме – музее М.И. Цветаевой в Москве В.А. Кибальникова представит скульптурные произведения своего отца из частного собрания, в том числе и знаменитый портрет В.В. Маяковского.

Заслуженный художник России Г.В. Животов готовит к показу в Доме-музее М.И. Цветаевой серию живописных работ «Литературная Москва», посвященных отечественным писателям и поэтам.

Художник
Г.В. Животов
«Маяковский и площадь»
2012 г.

Известный художник-живописец Татьяна Горелова представит на выставке свои авторские работы и произведения своего мужа, Народного художника России Г.К. Севостьянова, например, замечательный портрет А.С. Пушкина – «Болдинская осень».

Художник
Геннадий Севостьянов
«Болдинская осень»
2001 г.

Художник
Татьяна Горелова
«Ясный день»
1989 г.
холст, масло

Известный художник Маргарита Сюрина представит на выставке новые авторские произведения: серию графических работ «Мысли-облака», в том числе — портреты А.А. Ахматовой, В.В. Набокова, Сергея Есенина, Марины Цветаевой; живописные портреты В.В. Маяковского и М.Ю. Лермонтова.

Художник
Маргарита Сюрина
из серии «Мысли-облака»
Анна Ахматова, 2014 г.

Московский художник Владимир Белан представит на выставке оригинальное авторское оформление романа Ф.М. Достоевского «Идиот», московский скульптор Вячеслав Пилипер покажет портреты русских поэтов и писателей и скульптуру «Птица Феникс Я, лишь в огне горю…» — аллегорический образ М.И. Цветаевой.

Художник
Владимир Белан
титульный лист к роману Ф.М. Достоевского
«Идиот»

Скульптор
Вячеслав Пилипер
«Птица Феникс»
бронза, 1990 г.


Известный скульптор Степан Мокроусов-Гульельми покажет скульптурные портреты А.С. Пушкина и Н.В. Гоголя, барельеф, посвященный М.И. Цветаевой, а также и авторские работы своего учителя, замечательного скульптора Ираиды Маркеловой, в том числе – портрет М.Ю. Лермонтова.

Творческая мастерская скульптора Александра Рябичева готовит к показу в Доме-музее М.И. Цветаевой коллекцию работ нескольких поколений своей творческой династии, посвященные М.Ю. Лермонтову, А.С. Пушкину, Н.В. Гоголю: скульптуры Александра Рябичева, графику Даниэлы Рябичевой, фотоработы Александры Загряжской.

Скульптор
Александр Рябичев
«Одиночество. Иосиф Бродский»

Даниэла Рябичева
«Ночь перед Рождеством»

В выставке также принимают участие совсем молодые художники и скульпторы России:

Ксения Черномор представит живописные работы к поэзии Сергея Есенина,

Алексей Лоптев покажет скульптурный портрет Михаила Лермонтова,

Екатерина Успенская – графические работы к «Лолите» Владимира Набокова.

Для участников выставочного проекта «ПОРТРЕТ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ» особая честь – провести первую выставку в Доме-музее Марины Ивановны Цветаевой.

Именно здесь, в Борисоглебском переулке Москвы, сегодня мы видим смысловую кульминацию переплетений российской культуры, истории, литературы и искусства, традиций и новаторства. Выдающихся достижений наших Отечественных: мысли, слова и дела.
Хотелось бы соответствовать.

Художник Маргарита Сюрина, автор идеи проекта

Контакты для аккредитации СМИ:

E-mail: sasha.vkt@mail.ru

8 926 524 12 47 Александра Загряжская

E-mail: dommuseum@mail.ru Дом Музей Марины Цветаевой в Москве

Мероприятие проходит при информационной поддержке

Телеканала «Наука»

сайтов http://арт-релиз.рф и www.fulljazz.ru

www.margaritasurina.ru

www.ap-kibalnikov.ru

а так же Московского Архитектурного института Государственной Академии Высшей школы средового дизайна Марины Венгеровой,

www.arch-tcxp.jimdo.com 8 903 280 36 26

Музей Марины Цветаевой 8 (495) 695 35 43, 8 (495) 697 53 69

http://www.dommuseum.ru/?m=home


Далее

Выставка «ПОРТРЕТ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ» в Музее МАРИНЫ ЦВЕТАЕВОЙ. Проект МАРГАРИТЫ СЮРИНОЙ

ДОМ-МУЗЕЙ МАРИНЫ ЦВЕТАЕВОЙ

ТВОРЧЕСКИЙ СОЮЗ
ХУДОЖНИКОВ РОССИИ

ПРЕДСТАВЛЯЮТ

ВЫСТАВОЧНЫЙ ПРОЕКТ
ПОРТРЕТ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ
С 29 июля по 24 августа 2014 года

Открытие выставки 30 июля в 18 часов

В экспозиции представлены:

Александр Кибальников
Ираида Маркелова
Геннадий Севостьянов

Владимир Белан
Татьяна Горелова
Геннадий Животов
Александра Загряжская
Алексей Лоптев
Степан Мокроусов
Вячеслав Пилипер
Александр Рябичев
Даниэла Рябичева
Маргарита Сюрина
Екатерина Успенская
Ксения Черномор

ОТКРЫТИЕ ВЫСТАВКИ: 30 июля 2014 года в 18.00

Адрес: Борисоглебский переулок, дом 6, строение 1

Ежедневно с 12.00 до 18.00, Четверг с 12.00 до 21.00
Выходной день — Понедельник

Автор идеи и организатор выставки
МАРГАРИТА СЮРИНА

Афиша выставки
«ПОРТРЕТ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ»
в Музее МАРИНЫ ЦВЕТАЕВОЙ
проект МАРГРАРИТЫ СЮРИНОЙ


Далее

ГАБРИЭЛЬ ЮОН-ЭРГИН. Выставка «МЕЛОДИИ КРАСОК» на ПРЕЧИСТЕНКЕ, 19

ВЫСТАВКА «МЕЛОДИИ КРАСОК»

Своими русскими корнями Габриэль Юон-Эргин очень гордится, с удовольствием рассказывает о своих знаменитых предках, о своей матери — Анна Юон — дочь известного швейцарского композитора Павла Юона и племянница выдающегося русского, а затем и советского живописца Константина Юона, первого секретаря Союза художников СССР. На родине Габриэля хорошо знают не только как живописца. Юон-Эргин сделал успешную карьеру в нескольких областях: от преподавательской деятельности до политики, награжден высшим орденом Франции – «За заслуги перед Отечеством». Но в России он известен, в первую очередь, как французский художник, почетный член Российской Академии Художеств и… внучатый племянник Константина Юона, которому, с благодарностью и любовью Габриэль посвящает свою выставку «Мелодии красок». Одна из картин экспозиции так и называется «Под влиянием Константина Юона».

«Вид на луарские замки», «Порт в Онфлере», «Бретонская настальгия» — эти картины Габриэля Юона-Эргина открывают нам особенную Францию, написанную с желанием передать самое счастливое настроение ее городов.
Живопись привлекала Габриэля с раннего детства. Несколько лет он учился в школе для одарённых детей в Лувре. В 1994 году он заканчивает свою служебную деятельность и решает полностью посвятить себя искусству.

Работы этого периода творчества Габриэля отличает особенная эмоциональность. «Феерический Париж» (2001 г.) — картина города, имя которого легко ассоциируется ( с легкой руки Хэмингуэя) с романтическим определением «Праздник, который всегда с тобой». И эта феерия присуща многим картинам Габриэля того времени.

В одном из залов выставки представлено несколько картин на тему «Нотр-Дам де Пари». Изображение Собора в различные эпохи (одна из картин называется «Нотр-Дам 15 век») будто наглядно иллюстрируют возможности воображения, способного перенестись в средневековый город, но более всего говорят нам о незыблемости «вечного» на земле. Серия «Нотр-Дам» в творчестве Габриэля — олицетворение неразрывной связи времен.

Будто разлитое золото — отражение солнца в воде. Картина «Баржа на Сене», изображающая обыкновенное судно, преображает повседневность в нечто метафизическое. Малыми средствами — картина почти графична, художник передает магию особенного перехода — кажется, что это сумерки или ранний рассвет, но есть в атмосфере картины ощущение некого предчувствия, в ней волшебство будто приобрело плотность, осязаемость, реальность. Картина кажется золотой, роскошной, несмотря на простоту сюжета.

Картина «Дорога на Сакри-Кёр» (холст, масло, 2013 г.).
Сакри-Кёр — «базилика Святого Сердца», то есть Сердца Христова — католический храм в Париже. Эта дорога к храму — художественное выражение творческого кредо Габриэля: «когда ищешь Бога, находишь человека. Тогда твоя картина трогает людей».

Картина «Леманское озеро» (2012 г.) В этих местах Габриэль вырос, яркие впечатления детства отражаются в солнечных жизнерадостных сюжетах.

Одна из картин выставки называется «Восточная красавица», но в портрете мы узнаем черты жены художника Натальи — его прекрасной музы. Во всем, на что смотрит художник, он ищет черты того, что любит.

В этой экспозиции в большинстве представлены работы последних лет, и для тех, кто знает художника многие годы, выставка показала, насколько со временем преобразился сам автор — и в своем мастерстве и духовно, и в эмоциональном выражении сюжетов. Палитра Габриэля все так же ярка и наполнена всеми оттенками солнца. Но, вместе с тем, в его работах появилась благородная сдержанность, созерцательное спокойствие души, наполненной радостью от предстоящей глазам картины, которой художник делится с нами, зрителями. Краски, которыми Габриэль пишет солнечный воздух, кажется, приобрели еще большую утонченность, так пишут осязаемую легкость бытия — счастливый день, хорошее настроение, прекрасные воспоминания.

Выставка открыта до 11 мая
в Галерее искусств Зураба Церетели
Пречистенка, 19

Записки о художниках АРТ-РЕЛИЗ.РФ
записала Александра Загряжская

Художник
Габриэль Юон-Эргин
«Дорога на Сакри-Кер»
холст, масло
2013 г.

Художник
Габриэль Юон-Эргин
«Восточная красавица»
холст, масло, 2013 г.
Эта картина называется «Восточная красавица», но в портрете мы узнаем черты жены художника Натальи — его прекрасной музы.

Художник
Габриэль Юон-Эргин
на фоне своей картины
«Мост Александра III»
Выставка «Мелодия красок»
Галерея Зураба Церетели
Пречистенка, 19

Художник
Габриэль Юон-Эргин
«Нотр-Дам, 15 век»
холст, масло, 2012 г.

Художник
Габриэль Юон-Эргин с женой Натальей

Художник
Габриэль Юон-Эргин
«Вид на луарские замки»
холст, масло
2014 г.


Далее

МАРГАРИТА ЮРКОВА: «Мой творческий мир — это реминисценция на прошлое, настоящее и будущее, и кто я в этом океане времени? Та капля в Божественной вселенной, без которой не может быть цельности, объёмности мирозданья». Рубика ЦИТАТА сайта АРТ-РЕЛИЗ.РФ

Художник
Маргарита Юркова
из проекта
«Мер-Ка-Ба»
в Творческой Мастерской Рябичевых
апрель, 2014 г.


Далее

Записки о художниках АРТ-РЕЛИЗ.РФ и www.alex-gallery.ru Cайты Творческой Мастерской Рябичевых

Композиция
Филиппа Орловского
Эта и другие композиции Филиппа Орловского будут представлены на Выставке архитекторов «Весна-2014″
в апреле этого года
в Центральном Доме Архитектора

Интернет-порталы «АРТ-РЕЛИЗ.РФ» и www.alex-gallery.ru на своих страницах рассказывают об искусстве и художниках, размещают статьи о выставках и фоторепортажи с вернисажей, а так же очерки о работе творческих мастерских и выдающихся произведениях искусства. Так же на страницах интернет-порталов АРТ-РЕЛИЗ.РФ и www.alex-gallery.ru можно найти ссылки на другие порталы, работающие в этой же области информации.
Информацию присылайте на e-mail:
sasha.vkt@mail.ru

редакция сайта АРТ-РЕЛИЗ.РФ
8 926 524 12 47
Александра Загряжская
(Творческая Мастерская Рябичевых)


Далее

ДМИТРИЙ РЯБИЧЕВ. «Мне всегда хотелось выразить стремление человека к подвигу»

Скульптор
Дмитрий Рябичев
«Звездная мечта»
Портрет Константина Циолковского
аллюминий, 1966 г.,

В композиции «Звездная мечта» — портрет Константина Циолковского (алюминий, 1966 г.) прослеживается свойственный портретам скульптора Рябичева символизм. Удачно использован в данном случае и материал — алюминий, светлый и блестящий, будто хромированный свет материалов технологий будущего.
Эскиз этого монументального портрета (гипс, 1966 г.) сегодня хранится в Мастерской скульптора Дмитрия Рябичева (1926 -1995 гг..), в студии Александра и Даниэлы Рябичевых, продолжателей творческого наследия великого мастера. Он возвышается над пространством зала, в котором работал долгие годы Дмитрий Борисович над воплощением своих творческих замыслов. Этот портрет — первое, что открывается взглядам входящих в Мастерскую посетителей и всегда вызывает восхищение. «Это не только монументальный портрет пионера космонавтики К.Э.Циолковского, — заметит искусствовед Е.Шмигельская, — Весь строй скульптуры, ее пластический, композиционный ритм создает образ, раскрывающий глубокое проникновение в далекое будущее, порыв и дерзание». (Е.Шмигельская «Скульптор Дмитрий Рябичев, каталог к выставке, Союз художников РСФСР, Советский художник, Москва, 1965 г . стр. 9.)

Сам скульптор очень этой своей работой гордился, как и многими, созданными им для городов России и мира. В своё время Дмитрий Рябичев говорил: «Мне всегда хотелось выразить стремление человека к подвигу», и это стремление читается в каждом его произведении.
День космонавтики отмечается в нашей стране с 1962 года, в Мастерской скульптора Рябичева этот день всегда отмечался, как особенный. С темой Дмитрия Рябичева связывала работа над еще одним портретом — Сергея Павловича Королева — основоположника практической космонавтики.

12 апреля 2014 года в Мастерской Рябичевых так же отметили День Космонавтики. В рамках проходящей в эти дни Выставки Маргариты Юрковой «Мер-Ка-Ба» в Творческой Мастерской скульптора Рябичева, в студии Александра и Даниэлы Рябичевых состоялся круглый стол для художников и искусствоведов на тему «МЕТОДЫ ПОЗНАНИЯ МИРА ПОСРЕДСТВОМ ИСКУССТВА И ТВОРЧЕСТВА.»


Далее

Выставка МАРГАРИТЫ ЮРКОВОЙ. МЕР-КА-БА. Встреча с художниками и искусствоведами на тему «МЕТОДЫ ПОЗНАНИЯ МИРА ПОСРЕДСТВОМ ТВОРЧЕСТВА И ИСКУССТВА». Круглый стол в Творческой Мастерской РЯБИЧЕВЫХ

«Созерцая прекрасное, мы возвышаем себя»
Платон

Мы познаем мир на протяжении всей жизни. Новые знания нам открываются посредством приобретенного человечеством опыта — книг, исследований, умозаключений, собственных — в том числе. Творческая мысль то главное, что придает впечатлениям новые выражения — в искусстве, науке, в повседневной жизни. Именно творчество можно назвать той метафизической колесницей, на которой мы движемся к новым открытиям. Такой колесницей является и МЕР-КА-БА — эзотерическое учение о «пространстве-времени-измерении». Одно из самых распространенных определений этого учения утверждает, что МЕР-КА-БА — это врата в более высокий уровень сознания или подвижное средство для перемещения духа в другой мир». Выставка Маргариты Юрковой «Мер-Ка-Ба» в Мастерской Рябичевых представила графику, живопись и особенный авторский проект, являющийся по сути художественным выражением того самого портала, с помощью которого мы можем переместиться в своем воображении к новым эстетическим ощущениям, впечатлениям, эмоциям и познаниям. В подобные путешествия неплохо отправиться с хорошим проводником. Автор выставки Маргарита Юркова с удовольствием поделилась с участниками творческой встречи своим личным опытом на этом пути.

Меркаба у каждого своя….
Маргарита Юркова, автор проекта: «Мир мы воспринимаем трехмерным, но на самом деле мир — многомерен. А Мер-Ка-Ба — это транспорт в межпространстве, помогающий нам преодолевать измерения, и у каждого из нас есть своя меркаба. Меркаба каждого из нас — это тот энергетический посыл, который переносит нас из нашей трехмерности в другие пространства, где мы можем выглядеть совершенно иначе. (Показывает на входящий в проект «Мер-Ка-Ба» Звездный тетраэдр) Вот такая форма — тетраэдр — в нашем трехмерном воплощении — это сакральная форма геометрическая, которая гармонизирует пространство, так же как образное выражение Инь — Янь. Тетраэдр является свящующим звеном каждого из нас со всеми многочисленными мирами».

Ольга Петрова, искусствовед: «Это был 1991 год, выставка на Кузнецком, 11. Тогда я познакомилась с Маргаритой, и она сразу же и навсегда стала неотъемлемой частью моего внутреннего мира. В той выставке была еще представлена скульптура Маргариты, поскольку у меня особенное отношение к скульптуре, я обратила сразу же внимание на автора и до сих пор у меня в душе от работ Маргариты осталось впечатление яркое, радужное, красочное. От ее удивительного многомерного восприятия мира. Поэтому, когда я была приглашена в Творческую Мастерскую Рябичевых, я не могла пропустить это событие и очень рада видеть снова Ваши работы. Желаю Вам, Маргарита, продолжать Ваше творческое кредо».

Мудрость видеть мир с любовью…
Омар Годинес, художник: «Прекрасная наша Маргарита сегодня в этой экспозиции воплощает свет. И этот свет — любовь, которая распространяется по всему миру, и передает позитивное отношение ко всему сущему. На выставке много картин, изображающих ангелов, и создается впечатление, что именно здесь они присутствуют тоже — ангелы любви. Это надо уметь увидеть, чувствовать, на главное, чем обладает Маргарита — особенной мудростью, умением видеть мир с любовью».

Маргарита Юркова, автор выставки: «Со временем приходишь к такому состоянию, когда начинаешь чувствовать, что ты находишься, как будто в самом начале, что ты ребенок. Почему важно быть ребенком?, потому что дети, как никто другой умеют быть счастливыми. А это самое важное, надо помнить всегда, что мы — дети».

Маргарита Сюрина, художник: «Я не буду сегодня делиться своим опытом в познании мира посредством творчества, но хочу поделиться своими впечатлениями от этой выставки — я очень рада встретиться сегодня с таким искренним, таким добрым художником! Спасибо, Маргарита!»

«Созерцая прекрасное, мы возвышаем себя»— сказал философ Платон, но также можно добавить, что обращаясь к искусству, к творчеству, мы познаем мир, свое отношение к миру, узнаем себя лучше, прислушиваясь к своим ощущениям, впечатлениям от произведений искусства. Творчество — это всегда следующий шаг на большом пути, когда за плечами остается уже известное, а впереди ждет множество открытий, бесконечных, неисчислимых, неизмеримых, как небо, усыпанное звездами.

Маргарита Юркова, автор выставки: «В каждой точке — вся вселенная. Все, чем я занималась до этого времени и есть этот проект «Мер-Ка-Ба», искусствовед Ольга Петрова напомнила сегодня о выставке на Кузнецком, 11, которая состоялась более двадцати лет назад, я хочу сказать, что уже та выставка была моими первыми экспериментами с пространством. Я интуитивно пришла к этому, я изучаю разных художников, разные состояния с помощью искусства. И проект «Мер-Ка-Ба» — это продолжение того, что я делаю всю жизнь».

Записала
Александра Загряжская
фото: Творческая Мастерская Рябичевых
АРТ-РЕЛИЗ.РФ

Маргарита Юркова
Звездный тетраэдр
проект «МЕР-КА-БА»
в Творческой Мастерской
Рябичевых
апрель, 2014 г.

Искусствовед
Семен Белов
и автор выставки
Маргарита Юркова
В одном из номеров «Юный художник», который представляет Семен Самуилович Белов, несколько лет назад была публикована статья о Маргарите Юрковой. Эта встреча вызвала новый интерес искусствоведа

Искусствовед
Ольга Петрова
делится своими впечатлениями о творчестве Маргариты Юрковой

Тема творческого вечера
«Методы познания мира
посредством искусства и творчества»
привлекла внимание
представителей творческих профессий — художников, искусствоведов, журналистов, режиссеров.
В центре Ольга Демидова,
автор многих персональных художественных выставок,
режиссер Владимир Виноградов (справа)

Художники Омар Годинес и Зураб Пачулия
и искусствовед Ольга Петрова

Даниэла Рябичева,
Александр Рябичев,
София Загряжская,
Марина Гагарина
Выставка
«Мер-Ка-Ба»
Автор
Маргарита Юркова
в Творческой Мастерской
Рябичевых
апрель, 2014 г.

Искусствовед
Семен Белов,
Алла Понятовская
Креативный директор
в AP Muzik Agency
Кирилл Зимогоhский
редактор интернет-портала
www. cultobzor.ru

Кирилл Зимогорский
редактор интернет-портала
www. cultobzor.ru
Ирина Разумовская
редактор интернет-портала
www.fulljazz.ru
Ольга Демидова
автор многих персональных художественных выставок,


Выставка
«Мер-Ка-Ба»
Автор
Маргарита Юркова
в Творческой Мастерской
Рябичевых
апрель, 2014 г.

Автор Выставки
Маргарита Юркова
и художник
Маргарита Сюрина

Искусствовед
Ольга Петрова
художник
Зураб Пачулия

Искусствовед
Семен Белов
и автор выставки
Маргарита Юркова

Алла Понятовская
креативный директор
в AP Muzik Agency

Художник
Лариса Белима
и кот Алекс


Далее

Александра Загряжская. Композиция «Зеленая карета», акрил, 2014 г., 80х120

Александра Загряжская
Композиция
«Зеленая Карета»
акрил,
2014 г.
80х120


Далее