Скульптор РЯБИЧЕВ ДМИТРИЙ БОРИСОВИЧ, архитектор КУТЫРЕВ ЕВГЕНИЙ ИВАНОВИЧ, художник МАЛЮТИН МАРК ИВАНОВИЧ в 1978 году были удостоены Государственной премии СССР за монумент «БОРЦАМ РЕВОЛЮЦИИ» в Иванове

На этой странице размещена наиболее полная официальная информация о скульпторе ДМИТРИИ БОРИСОВИЧЕ РЯБИЧЕВЕ
ПРИ ИСПОЛЬЗОВАНИИ МАТЕРИАЛА С ЭТОЙ СТРАНИЦЫ ССЫЛКА НА САЙТ alex-gallery.ru А ТАК ЖЕ НА ПЕРВОИСТОЧНИК — ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТ www.ryabichev.com ОБЯЗАТЕЛЬНА. ВСЕ ПРАВА ЗАЩИЩЕНЫ.

«В шестидесятых годах стало очевидным стремление скульпторов к поискам новых средств художественной выразительности. Их произведения отличает экспрессия и динамичность, а так же присущие этому периоду многие новаторские решения в целях произвести наибольшее впечатление на зрителя, эмоционально потрясти, воздействовать духовно.
Эта особенность послевоенного искусства отражена и в творчестве скульптора Дмитрия Борисовича Рябичева. Обращаясь к теме героизма, скульптор исследует природу духовного подвига, обращается к самым лучшим нравственным чертам личности, гиперболизирует их, образно передает их значение в глобальном смысле, возводя в категорию вечных ценностей, рассматривает способность к самопожертвованию, волю к победе. И это качество скульптора неразрывно связано не только с творчеством, но и с отношением Дмитрия Борисовича к жизни и к современникам, в которых он находил черты своих персонажей».

София Загряжская
МГХПА им.С.Г.СТРОГАНОВА

Памятник Первым Советам – борцам революции в Иванове ( Архитектор Е.И.Кутырев, бронза, гранит, 1975 г.


Далее

16 июня 2012 года во Франции будет установлен памятник Марине Цветаевой скульптора Зураба Церетели.

Памятник Марине Цветаевой во Франции. Скульптор Зураб Церетели.


Предложение выполнить памятник Марине Цветаевой поступило Зурабу Церетели от французов. Своеобразным творческим импульсом в создании скульптурного образа Цветаевой стала для мастера ее переписка с Борисом Пастернаком, не прекращавшаяся в течение всего времени, проведённого ею в эмиграции. Возвышенно-вдохновенной и земной, близкой и недосягаемой, жестко замкнутой жизненным кругом и безгранично свободной в творчестве предстает она в художественном решении скульптора. Бронзовая скульптура высотой около 2 метров будет установлена в парке на набережной, на высоком берегу реки Ви в центре выложенной гранитными плитами круглой площадки. Марина Цветаева изображена сидящей на скамье с розой в руке, рядом — несколько томиков книг.
К воплощению образа Марины Цветаевой Зураб Церетели обращается не впервые. Ее скульптурной портрет, выполненный в технике горельефа, входит в программный авторский цикл «Мои современники», посвященный выдающимся деятелям русcкой культуры XX-XXI веков и представленный в залах Галереи искусств Зураба Церетели в Москве. В контексте городского пространства во Франции образ поэта обретет новое звучании, наполнится новыми смыслами.
Французский курортный город Сен-Жиль-Круа-де-Ви департамента Вандея, расположенный на атлантическом побережье, стал одним и знаковых мест, символизирущих диалог русской и французской культур. Здесь в разное время жили и творили Сергей Прокофьев, Константин Бальмонт, Марина Цветаева провела здесь лето 1926 года. Одна из аллей на берегу залива названа ее именем. Побывавший здесь в 1993 году Александр Солженицын, отдавая дань ее памяти, подчеркнул, что благодарен поэзии, в том числе Цветаевой, которая дала ему возможность окрепнуть духом и выжить.
Открытие памятника Марине Цветаевой работы Церетели станет важнейшим звеном во взаимоотношениях в сфере культуры наших стран.

Работы скульптора Зураба Церетели, установленные во Франции: авторская копия скульптурной композиции «Рождение Нового Человека», посвященной 500-летию плавания Христофора Колумба (коллекция ЮНЕСКО, 1994,Париж), скульптурная композиция «Оноре де Бальзак» (2004, Агда), памятника Папе Римскому Иоанну Павлу II ( 2006 , Плоэрмель), «Мушктеры»( 2010, Кондом).


Далее

ДМИТРИЙ БОРИСОВИЧ РЯБИЧЕВ. Памятник в Сочи «ВО ИМЯ ЖИЗНИ». ( к публикации 9 мая)

СОФИЯ ЗАГРЯЖСКАЯ
МГХПА им.С.Г.СТРОГАНОВА
Сочинский мемориал «Подвиг во имя жизни», посвященный военным медикам, был установлен на территории памятного комплекса в День Победы в 1995 году.
Возведение монумента в честь военных медиков, медицинских сестер и жителей Сочи, в годы Великой Отечественной войны спасших жизни тысячам раненых, началось еще в середине 80-х годов прошлого века. Скульптор Дмитрий Рябичев предложил городским властям свое видение памятника: арка с фигурами готового начать операцию врача и медсестры, склонившейся над постелью пациента. Арка, поставлена чуть сзади композиции и составляет 25 метров, имея удлиненную вытянутую форму, с тем, чтобы символизировать небо и как бы венчать подвиг врачей. Фигуры людей выдвинуты по отношении к арке чуть вперед, и это расположение делает более выразительной и объемной всю скульптурную композицию. В верхней части арки по проекту должны были расположится предметы, которые можно рассматривать неоднозначно, придавая им различные смыслы. Они, вытянутые по форме, с заостренные книзу, могут ассоциироваться как с летящими к земле бомбами, острые концы которых устремлены прямо на скульптурную композицию и этот угрожающий прицел создает эмоциональное напряжение и отчетливо рисует характер ситуации – в условиях угрозы для жизни врачи спасали раненых пациентов, отдавая свой долг в тылу, в котором так же было неспокойно, так и с трубами органа, так как сам скульптор считал, что органная музыка наиболее точно передает утверждение славы жизни. Так же расположение вертикальных линий, по замыслу скульптора, напоминает график кардиограммы сердца, что в данном случае символично. Но в реализации проекта от этой детали композиции автор отказался.

Округлость арки композиционно гармонирует с круглой площадью вокруг монумента, к которому можно подняться со всех сторон по нескольким ступеням лестницы.
Продолжает ритм повторяющихся линий многоступенчатая лестница, ведущая к композиции из парка.

Вся композиция хорошо просматривается с подножия лестницы, внизу которой зрители хорошо видят устремленные сверху бомбы на сцену основного сюжета. И ритм вертикальных (летящие бомбы) и горизонтальных линий композиции (ступени лестниц) создают противоположность геометрических и округлых форм, которые скульптор использовал для усиления напряжения.
В композиции использован так же эффект повторения, заключенный не только в подчеркнутом ритме многочисленных вертикальных и горизонтальных линий, но и в отражении вертикали и горизонтали пространства. Композиция очерчена полукругом, заканчивающимся лестницей, что вместе повторяет рисунок арки.
Сама композиция, изображающая сцену в госпитале статична. Люди будто замерли, погруженные в трагичность ситуации – фигура врача возвышается над парой – сидящей медсестрой, поддерживающей лежащего раненого. Ось композиции смещена влево и поддерживается ритмикой повторяющихся линий, объединяющих и уравновешивающих ассиметрию. Отсутствие движения восполняется динамикой лестниц, что еще раз подчеркивает решение автора построить композицию на контрастах.
Вокруг монумента разбит сад с деревьями и цветниками, что символизирует продолжение жизни.
Завершением архитектурного ансамбля должен был стать каскад фонтанов. Однако при строительстве проект упростили. Уже в наши дни в ходе реконструкции были восстановлены чаши для воды.
Курорт Сочи в годы войны стал городом-госпиталем, первые раненые прибыли сюда уже 5 августа 1941 года. Санатории, переквалифицировавшиеся в госпитали, приняли более 335 тысяч раненых и больных воинов, многие из них полностью восстановили свое здоровье, были выписаны на фронт и возвращены в армию. Вклад медицинских работников, всех жителей города в дело Победы в годы Великой Отечественной войны заслужил высокую оценку — в 1980 году город Сочи был награжден орденом Отечественной войны I степени.


Далее

София Загряжская: «СКУЛЬПТОР ДМИТРИЙ БОРИСОВИЧ РЯБИЧЕВ. ПАМЯТНИКУ У БЕЛОГО ДОМА ТРИДЦАТЬ ЛЕТ».

НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ РАЗМЕЩЕНЫ АВТОРСКИЕ СТАТЬИ О ТВОРЧЕСТВЕ СКУЛЬПТОРА ДМИТРИЯ БОРИСОВИЧА РЯБИЧЕВА, НАПИСАННЫЕ В РАЗНЫЕ ГОДЫ И ФОТОГРАФИИ ПРОИЗВЕДЕНИЙ.
РЕДАКЦИЯ САЙТА НАПОМИНАЕТ, ЧТО У КАЖДОГО МАТЕРИАЛА ЕСТЬ ПРАВООБЛАДАТЕЛЬ, ССЫЛКА НА САЙТ И АВТОРОВ ОБЯЗАТЕЛЬНА.


Трехфигурный бронзовый памятник «Героям-дружинникам, участникам баррикадных боев на Красной Пресне» появился у Горбатого моста в декабре 81 года и уже более тридцати лет является одним из ярких символов борьбы за права и свободу. Неслучайно, именно это место вблизи Белого дома выбирали недовольные своим положением рабочие, шахтеры, демонстранты известных событий современной истории. Монументальная композиция, посвященная героизму людей, преданных своим идеалам, живших столетие назад, олицетворяет и многие современные исторические свершения. Автору Дмитрию Борисовичу Рябичеву удалось передать не только пафос событий 1905 года, но и отразить искренние чувства и порывы их участников, приблизить их образы к современникам, сделать понятными, вызвать сострадание к их судьбам.

Скульптор Дмитрий Рябичев в своей мастерской, где был создан памятник событиям 1905 года.


Особенная пластика монумента у Горбатого моста — динамика движений в позах всех изображенных — женщины с развивающимся высоко над головами знаменем, в преклоненной к раненному товарищу позе рабочего с винтовкой, в патетике образа раненного героя, лежащего на земле, с лицом, обращенным к небу. Одна рука раненного приложена к груди, к сердцу, другая сжимает камень — оружие пролетариата. ( этот фрагмент композиции Дмитрия Рябичева концептуально связан с другой знаменитой городской скульптурой И. Д. Шадра — «Булыжник — оружие пролетариата» (1927).
Центральная фигура дружинника — изображает рабочего средних лет в фартуке и картузе, словно, он только что вышел из заводского цеха на баррикады, оторванный от работы, и в этой форме одежды видится не только статус и классовая принадлежность изображенного, но и читается особенная история — перед зрителем трудящийся человек, центральное звено производственного процесса, вынужденный взять в руки оружие, чтобы защитить свои права, борец за справедливость, на плечах которого зиждется создание ценностей и экономическое благополучие страны во все времена.

Скульптор Александр Рябичев с женой Александрой Загряжской у памятника у Белого Дома.


Развивающееся знамя являет собой вершину композиции и ведет взгляд зрителя с лева на право по нисходящей опускаясь к раненному молодому рабочему, и вновь возвращает к женской фигуре, как к самой эмоционально напряженной части скульптуры. Решительная поза женщины, уверенная стать, гордо поднятая голова, волевое лицо — все говорит о вдохновенном состоянии героини происходящего и об исключительности момента. Крайние фигуры, олицетворяющие полярные состояния — эмоциональный подъем, решимость, устремленность к победе, воплощенные в женском образе и, с другой стороны — гибель, самопожертвование ради будущего счастья, олицетворенные в образе раненного героя объемно и детально рассказывают историю в развитии событий.
Есть еще одна важная ассоциация, рождающаяся от образов этой композиции. Женский портрет со знаменем в этой скульптуре относит зрителя к другому выдающемуся произведению на тему героизма народа — картине Эжена Делакруа «Свобода, ведущая народ» (у нас это произведение известно также под названием «Свобода на баррикадах»). Как и в картине французского живописца женский образ, созданный Дмитрием Рябичевым символизирует самоотверженность и смелость, и так же привлекает основное внимание зрителя. Важно сказать, что в этой композиции,скульптор отдает дань выразительности женских образов, в чем так же проявляется пиетет автора перед силой характеров женщин, зачастую вдохновляющих в экстремальных ситуациях на подвиги сильных мужчин.

Подход к композиции возможен с любой стороны сквера, и памятник разворачивает картину событий с любого ракурса.
Дмитрий Борисович Рябичев приступил к созданию памятника в тот период творческой зрелости, когда за плечами скульптора уже стояли десятки монументальных проектов, реализованных во многих городах России, и в этой композиции воплотился весь опыт мастера в создании городской скульптуры, как части единого городского пространства. И сегодня сквер у Горбатого моста, несмотря на патетику монументальной композиции, одно из самых уютных и тихих уголков Москвы.
Автор: СОФИЯ ЗАГРЯЖСКАЯ. 2011 г.


Далее