ЭКСПРЕССИОНИЗМ В ИСКУССТВЕ. К столетию возникновения экспрессионизма состоялась выставка в залах московского отделения Союза Художников России на Беговой.

В ознаменование столетия возникновения экспрессионизма московская галерея NON OMNES решила организовать выставку современных художников. Идею проведения такой выставки поддержала группа литовских художников «МОСТ» (TITLAS), которые вот уже много лет пропагандируют идеи экспрессионизма и проводят пленеры живописи в в литовском городе Нида, в котором, как раз сто лет назад, проходили пленеры немецких художников-экспрессионистов, и в которых так же принимали участие и литовские художники.
Учитывая совместный вклад в развитие экспрессионизма художников Германии, Литвы и России, а также столетний юбилей этого авангардного течения в искусстве, галерея NON OMNES (директор, организатор и куратор выставки, художник Наталия Янковская), в рамках арт-проекта «Мосты культур» организовала выставку «Берлин-Вильнюс-Москва», концепция которой сложилась как раз из идеи К. Шмидт-Ротлуфа об объединении различных художественных течений и их творческих поисков.
Проект состоит из трех этапов проведения выставок.

Экспрессионизм в искусстве. Участник выставки Степан Мокроусов (справа)

Первый этап Берлинский — выставка была открыта в марте 2011 г в залах RUSSIESCHES HAUS. Второй — Вильнюсский, апрель, 2012 г, в залах вильнсюсской галери «2W». Заключительный третий Московский этап состоялся в залах московского отделения Союза Художников России на Беговой.
Настоящий выставочный проект позволяет сопоставить исторически сложившиеся различия национальных школ, тенденций, традиций и особенностей современной живописи художников разных поколений трех стран — Германии, Литвы и России.

ТАМАРА ГРИГОРЬЕВА,
искусствовед галереи NON OMNES член Ассоциации искусствоведов, член ТСХ России.
Из статьи к выставке


Далее

Скульптор Александр Рябичев и художник Елена Гурвич — участники экспозиции «Мосты культур. Берлин – Вильнюс – Москва» (живопись, графика, скульптура). Выставка в выставочном зале МОСХ на Беговой.

Экспрессионизм в искусстве. Картина Елены Гурвич

Экспрессионизм в искусстве Скульптура Александра Рябичева на выставке в МОСХ, май, 2012 г.

Подробнее о выставке и об участниках экспозиции можно прочитать в рубрике Новости от 15 мая 2012 г.


Далее

«Мосты культур. Берлин – Вильнюс — Москва» (живопись, графика, скульптура). Выставка в выставочном зале МОСХ на Беговой.

Выставка Экспрессионизм в искусстве Участники экспозиции

Выставка является московским этапом международного выставочного проекта, посвященного 100-летию признания экспрессионизма самостоятельным направлением изобразительного искусства. Первая выставка проекта была открыта в Берлине в марте 2011г в залах Russisches Haus, вторая – в Вильнюсе в апреле 2012г, в залах вильнюсской галереи «2W», заключительная выставка проекта открывается в залах Московского отделения Союза Художников России на Беговой.
Выставка организована московской галереей «Non Omnes» при участии международной общественной организации «Общество «Россия-Германия»», Московского отделения Союза художников России, Союза художников Литвы, Ассоциации художников “TILTAS” («МОСТ») г.Нида, Литва при поддержке посольств Германии, Литвы и России, министерств культуры Литвы и России.

Грит Сауерборн. Симпозиум, 2010 г.

Куратор выставки и проекта «Мосты культур» – Наталья Янковская, директор галереи «Non Omnes».
На выставке представлены 27 художников — от России: Ирина Акуленко, Валерий Волков, Тамара Григорьева, Валерий Кравченко, Елена Крылова, Сергей Лычагин, Александр Рябичев, Степан Мокроусов, Сергей Смуров, Николай Терещенко, Виктор Федотов, Наталия Янковская, Павел Тураев, Степан Сагайко; от Германии: Армин Риегер, Грит Сауерборн, Бритта Науман, Вальтрауд Шварц, Ингрид Кафтан, Карина Штенгле; от Литвы: Саулюс Круопис, Скайдре Бутнорюте, Альгимантас Кляуга, Александрас Возбинас, Артурас Савицкас, Соломон Тейтельбаум, Йозас Пранскявичус, Дельвис Удрис, Сваюнас Армонас.
На конференции представители разных направлений искусства проведут параллели между экспериментаторской деятельностью экспрессионистов в разных областях художественной жизни, покажут игру образных форм в литературе, живописи и архитектуре; ожидаются выступления главного редактора журнала «Иностранная литература» Александра Яковлевича Ливерганта, переводчиков выдающихся мастеров немецкого экспрессионизма, презентация номера журнала «Иностранная литература», посвященного немецкому экспрессионизму, а также выступление литовского художника С.Круописа и московских художников и искусствоведов.

Экспрессионизм в искусстве. Скульптура Александра Рябичева на фоне картины Елены Гурвич в экспозиции в МОСХ, май 2012 г.

Настоящий выставочный проект позволяет сопоставить исторически сложившиеся традиции и особенности творчества художников разных поколений трёх стран — Германии, Литвы и России. Проект также интересен широтой своего охвата – в экспозицию включены произведения, в которых раскрываются культурные и эстетические различия и общность в творчестве художников этих трёх стран, выявляется многообразие образного мышления, а также особенности технического исполнения, оригинальность пластических и смысловых композиционных решений.

Выставочный зал МОСХ России, ул.Беговая, 7.
Ежедневно с 11 до 19, воскресенье — выходной
Тел./факс: (495) 945-2995 , (495) 945-4297 , E-mail: moschrus@mail.ru


Далее

Александр Рябичев с дочерью Даниэлой, автором выставки молодым художником Станиславом Воронковым и гостями вернисажа в Мастерской Рябичевых

В мастерской скульптора Александра Рябичева открылась выставка молодого талантливого художника Станислава Воронкова
Станислав — выпускник Московского Академического художественного лицея, студент первого курса Московского академического художественного института имени В. И. Сурикова.
Подробнее о выставке и о работах автора можно прочитать в репортаже с вернисажа выставки на этой странице в ленте новостей, опубликованных 29 апреля

Новая выставка в Творческой мастерской Рябичевых продлится до 18 мая
Телефон творческой мастерской скульптора Александра Рябичева 8 926 524 12 47



Далее

Станислав Воронков. Портрет Даниэлы Рябичевой. Картина с выставки Станислава Воронкова в творческой мастерской Александра Рябичева.


Далее

Дмитрий Борисович Рябичев.

Портрет знатной дояркиК.М.Лощеновой (бронза, 72х95х45, бронза, 1955 г )

София Загряжская
МГХПУ им.С.Г.Строганова:
Известный скульптор Дмитрий Борисович Рябичев стал одним из тех, кто возвеличивал значение труда в портретах конкретных людей, увековечив их образы.
Среди его работ есть целая коллекция портретов знатных тружеников советской эпохи и простых рабочих, на плечах которых росла сила и слава великой страны.

«Герой Социалистического Труда доярка Клавдия Лощенова сразу же покорила меня необычайным трудолюбием, прекрасным знанием своего дела, — говорил скульптор Рябичев, — ее проворные руки успевали сделать за день так много! А какие это были красивые, пластичные руки!»

Хлобкороб (гранит, 113х89х50, 1963 г.)

Скульптор Дмитрий (Даниил) Рябичев сам был выдающимся тружеником, работая день и ночь в своей мастерской во время создания монументальных работ. Он не состоял в рядах коммунистов, не смотря на опыт, он не был членом Академии Художеств, что, безусловно, способствовало бы получению больших заказов, и тем не менее, он сумел, благодаря исключительно своему высокому мастерству стать одним из самых востребованных скульпторов, побеждая во Всесоюзных и Международных конкурсах, в некоторых из которых являлся единственным участником из нашей страны. Более всего в людях он ценил преданность своему делу и силу характера, и это качество всегда находило отражение в его работах.

«Хлопкороб» — образ молодого человека привлекателен мужественным волевым лицом, с одухотворенным взглядом в котором скульптор выразил типичные черты героя своего времени. Этот портрет оказался портретом-типом не только созидательной эпохи строителей коммунизма, но и навсегда олицетворяющим символом красоты и молодости, благородства труда.

Баба Настя, 44х25х24, бронза

Один из лучших портретов скульптора — «Баба Настя». Портрет женщины, которую Дмитрий Борисович прекрасно знал (она была матерью его жены) и в этом лаконичном образе Дмитрию Рябичеву удалось выразить простую мудрость пожилой женщины, прожившей нелегкую жизнь, тяжесть которой отпечаталась на ее лице. Этот портрет ясно отображает, насколько скульптор способен был увидеть через внешние черты внутренний мир. На первый взгляд утрированно грубоватый образ мог бы показаться некрасивым и даже отталкивающим суровым выражением лица, чертами запавших глаз, и тонкими сжатыми плотно губами. Но тем не менее, «Баба Настя» почему-то симпатична, как всякий пожилой человек, умудренный годами жизни, вызывает уважение в силу своего возраста и опыта.

Старый рабочий, бронза (бронза, 42х17х29, 1956 г.),

Портрет «Старый рабочий». Образ оставляет впечатление человека глубокого, вдумчивого, немного усталого, прожившего долгую интересную жизнь, наполненную событиями и впечатлениями.
В этой работе скульптор искал пластический и психологический прием для монументальных своих композиции и черты этого выразительного образа можно узнать, например, в портрете зодчего машстабной композиции, посвященной 850-летию города Владимира.

Подробнее о работах скульптора Дмитрия Рябичева
можно узнать на страницах официального сайта www.ryabichev.com
cсылка обязательна


Далее

Александр Рябичев. К сюжету «Мастерская Рябичева. 45 лет со дня основания» 8 926 524 12 47

В этом году Скульптурной Мастерской Рябичевых исполняется 45 лет. Интернет-портал «Галерея «Александр» продолжает серию фотосюжетов, снятых в этой творческой студии. На страницах сайта можно найти другие репортажи на эту тему, в верхнем правом окне «поиск по сайту», набрав «мастерская Рябичева, 45 лет»


Далее

Александр Рябичев. Мастерская скульптора 8 926 524 12 47


«ТЫ И Я»
Дерево, 1988 г.

Эти фигуры напоминают резьбу по дереву старых мастеров и относят зрителя к древнему русскому зодчеству. Скульптура «Ты и я» высечена из дерева, две фигуры, обнявшись составляют одно целое, их сплоченность и цельность композиции чувствуются, благодаря тесной компановке персонажей из одного массива дерева. Фигуры обнявшихся высечены без декоративной проработки, их объёмы плавно перетекают друг в друга, трудно даже определить, где заканчивается фигура одного и начинается фигура другого персонажа. Здесь особенную роль играет символизм образов, заключенный в сути единства влюблённых. Некоторые детали проработаны схематично, на лицах нет отчетливого рисунка глаз, губ, носов, но, тем не менее, в этой грубоватой манере находят отражение тонкие глубокие чувства. В скульптуре нет динамики, фигуры статичны, они замерли наедине друг с другом и эта статичность подчеркивает их состояние. Образы обобщены, в них нет конкретики, и каждый из зрителей волен узнать в них свои личные переживания. Фигуры вырезаны без постамента. Внизу части их тел соединены, скульптор в нижней части композиции оставляет дерево, как бы, почти нетронутым. Тела мужчины и женщины, будто растут из единого ствола, и этот художественный прием символично и наиболее ярко подчеркивает их общность. Скульптура Александра Рябичева «Ты и я» являет один из лучших примеров синтеза, когда материал работает на образ.

София Загряжская


Далее

Рябичев Александр Даниилович. Интервью ведущему радиостанции «Говорит Москва» Сергею Сухову.

Семья кузнеца Шамахмудова в годы Великой Отечественной войны усыновила и вырастила пятнадцать детей-сирот разных национальностей, малышей, чьи родители погибли в боях за Родину. Это был подвиг простого человека и его жены, принявших на себя огромную заботу о неродных детях и ответственность за их жизнь и судьбу. По решению правительства Узбекской ССР в Ташкенте в 1982 году подвиг семьи Шамахмудовых был увековечен в бронзе.

А в апреле 2008 года памятник, который назывался «Дружба народов» снесли по идеологическим соображениям переименовав площадь на которой он был установлен в «Площадь независимости».

Это событие вызвало общественный резонанс. Были опубликованы в прессе многие мнения по этому и аналогичным поводам.

Интервью со скульптором Александром Рябичевым, сыном скульптора Дмитрия Рябичева автора памятника было записано в студии радиостанции «Говорит Москва».

СЕРГЕЙ СУХОВ – Недавно на площади Дружбы народов в Ташкенте разрушен монумент, символизировавший великодушие узбекского народа. Распоряжение о демонтаже знаменитого памятника отдал хоким (глава) города Абдукаххор Тухтаев. Свое решение он объяснил просто: «Находящийся рядом Дворец дружбы народов был переименован в Дворец независимости. И теперь здесь должен стоять другой символ». Были ли другие мотивы у официальных властей?
АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ – Этот монумент не затрагивает ни политические, не религиозные сферы. Это был памятник узбекам, их великодушию.
С.С. – А что он собой представлял?
А.Р. – Это была композиция из 17 фигур. Кузнец с атрибутикой: наковальня, молот, и жена кузнеца. Вокруг них дети. Все с портретным сходством. Это дети из 15 республик, которые пострадали во время Великой Отечественной войны, сироты.
С.С. – Он был установлен сразу после войны?
А.Р. – Нет, он был установлен в 1982 году. Под этот памятник была одновременно сделана площадь Дружбы народов и Дворец дружбы народов по проекту архитектора. То есть памятник так был изначально спроектирован. Видно, узбекскому руководству не нужна дружба народов, ему больше нужна независимость от дружбы.
С.С. – Есть у вас какие–то сведения, как на это местный народ отреагировал? Вам эта тема близка.
А.Р. – Я вчера прочитал отклики на это дело. Они очень серьезные, народ возмущен, как узбеки, так и русские. Раньше сломали 3 из 4 его работ моего отца.
С.С. – Какие еще были памятники?
А.Р. – «Карл Маркс – Прометей» сам по себе был красивым памятником. Был еще памятник «14 туркестанских комиссаров». Это политические дела, они решили покончить с коммунизмом, с революциями.
С.С. – Во многих республиках, да и у нас сносились памятники Ленину и так далее. А чем помешал этот монумент?
А.Р. – У них свои мысли.
С.С. – А что говорит местное население? Подавали жалобы куда–то?
А.Р. – Жалобы бесполезны, там тоталитарный режим. Люди между собой стараются мягче все это обсуждать, потому что они боятся. Но есть и очень жесткие, даже нецензурные высказывания в интернете.
С.С. – Сейчас в Ташкенте много русских живет?
А.Р. – Уехали очень многие. Не знаю, сколько сейчас живет там людей. Там были хорошие заводы, предприятия, на которых работали, в основном, русские. Их делали русские. Знаменитый самолет «Антей» делался в Узбекистане. Теперь его нет и не будет никогда.
С.С. – Может быть, есть какая–то возможность, если не восстановить его, то хотя бы повлиять на ташкентские власти? Есть ведь международные организации. Кто–то должен отслеживать культурное наследие, контролировать его сохранность.
А.Р. – В России и в мире есть такие организации. Но в Средней Азии их нет. Хоким такое не мог сделать самостоятельно. Все, что делается, происходит с высочайшего соизволения. Хоким получил распоряжение.
С.С. – Но сейчас наши отношения с Узбекистаном нельзя назвать враждебными.
А.Р. – Но они и не очень хорошие. Узбекистан смотрит то на Запад, то на Россию.
С.С. – Можно назвать этот поступок вызовом России?
А.Р. – Это не вызов, это просто бескультурье. Вандализм в крови народа. В свое время памятники разрушали фашисты, варвары, коммунисты. Революции начинались со сноса памятников, со сжигания книг. Они восприняли все революции, как нечто свое.
Радиослушатель Александр Михайлович – Я считаю, что это результат информационной войны, которую ведут во всех республиках, в том числе в Узбекистане. Стараются поссорить узбеков с русскими, русских с киргизами и так далее, чтобы создать напряженность в этих странах.
С.С. – Кто может стоять за этим?
Радиослушатель Александр Михайлович – Десятки тысяч людей за границей этим занимаются. Миллиарды долларов на это тратятся. Многие годы существуют радиостанции «Свобода», «Эхо Москвы». Все идет оттуда. Секрета в этом нет.
А.Р. – Я не совсем согласен. Мне кажется, здесь смысл не в том, чтобы рассорить национальности. Это был памятник не советскому строю, а подвигу узбеков, которые воспитали сирот разных национальностей. Идеологии и религии в нем нет. Может быть, у них были свои мотивы для сноса.
С.С. – Этот памятник представлял из себя историческую или культурную ценность?
А.Р. – Как все большие памятники, он занесен в международные каталоги мировой культуры. Весь Ташкент после землетрясения 1966 года был отстроен всеми республиками. Там даже районы названы в честь тех, кто их отстроил. Районы в честь Баку, Москвы не знаю, как сейчас называются. Но это был памятник не русским. Да и сами узбеки – очень гостеприимный народ.
С.С. – Не было случаев, когда вырезались русские семьи в неспокойные годы?
А.Р. – Национализм везде крепчает. Так же вырезали разные семьи в других странах. Это не говорит о том, что узбеки плохо относятся к русским. Наоборот, ко мне в Ташкенте никогда не было плохого отношения. Может быть, есть националисты, ведь национализм происходит от неграмотности, от серости людей.
С.С. – Сейчас в Узбекистане высок процент неграмотности. Для национализма там благодатная почва.
А.Р. – Я думаю, что это просто некомпетентность и бескультурье.
С.С. – Есть одно произведение Ильи Стогова о том, как он ездил в Узбекистан. Может быть, он перегнул палку. Написано, что там очень много нищих, все за взятки, люди умирают, расстреливают друг друга аулами, кишлаками. Может такое быть?
А.Р. – Я давно там не был, но вряд ли. У меня знакомые ездили, говорят, что все нормально. Да, народ запуган, есть тоталитарный режим, поклонение одному человеку.
С.С. – В чем тоталитаризм проявляется?
А.Р. – В том, что народу до определенного времени нельзя было даже валюту иметь. Это считалось преступлением. Везде слежка, как при Ниязове. Это Средняя Азия, байство.
С.С. – У них суровые законы?
А.Р. – Да, особенно насчет воровства. Но это проявление деления на господина и рабов.
С.С. – Там очень жесткие наказания, например, за незаконный оборот наркотиков. Это чуть ли не расстрельная статья. Можно ли назвать Узбекистан местом разгула наркотрафика.
А.Р. – Это было всегда, даже 30 лет назад. Там все время курили анашу, я сам это видел.
С.С. – Мне рассказывали историю, как отдельные товарищи в горах или в деревнях занимались выращиванием наркосодержащих растений, были у них ценные плантации. Еще 30 лет назад их называли баями. Власть попыталась с этим бороться, летали вертолеты, опрыскивали все это. А товарищи хватались за автоматы и стреляли по вертолетам. И это все было в советские времена.
А.Р. – Да, такое было. Много об этом детективов написано. Там есть труднодоступные горные районы.
С.С. – Можно сказать, что они неподконтрольны никому?
А.Р. – Маковые поля в горных местах, на альпийских лугах очень хорошо растут, даже сами по себе.
С.С. – Как дикорастущие растения?
А.Р. – Да. Рядом Афганистан.
С.С. – И Таджикистан.
А.Р. – Там через пограничную реку ходят, как к себе домой.
С.С. – Наши памятники по–прежнему уничтожаются в Узбекистане и в других государствах. Последнее время Прибалтика в этом отмечается чаще других.
А.Р. – У уничтожения памятников идеологическая подоплека. Они всегда не ласково относились к России.
С.С. – Есть разные мнения, но многие считают, что памятники – наша история, разрушать их нельзя.
А.Р. – Я считаю, что памятники – это память нашего народа, его культура, история.
С.С. – В Германии стоит хоть один памятник Гитлеру?
А.Р. – Гитлеру нет.
С.С. – Почему бы его не поставить?
А.Р. – Там есть памятник Бисмарку. Памятник Муссолини есть в Италии. Если сейчас ломать все памятники, надо историю перекраивать. В Финляндии, например, памятник Александру стоит, и им очень гордятся финны.
С.С. – Не было попыток снести его?
А.Р. – Никогда. В цивилизованной стране не принято сносить памятники. К каждому памятнику, какой бы он ни был, относятся, как к своему прошлому. Если бы урода поставили, тогда, может быть, его снесли бы.
С.С. – Гитлер был жутким уродом, ужасным человеком.
А.Р. – Гитлера нельзя было оставлять, потому что он слишком много причинил горя.
С.С. – Памятник Муссолини стоит, хотя Муссолини дров наломал немало.
А.Р. – Памятник стоит и Калигуле. Он тоже дров наломал немало. Я считаю, что надо по–особенному относиться к памятникам одиозным фигурам, людям, которые отличились особой жестокостью. Хотя есть памятник Нерону, его никто не ломает.
С.С. – И пока никто не собирается ломать.
А.Р. – Он не национальный герой, но он часть истории.
С.С. – Не только в наших бывших республиках ломаются памятники, но и у нас тоже они уничтожаются. И не только с хулиганских, вандальских побуждений. Бывает, что власти уничтожают памятники, сносят, переносят. Что можно сделать с этим.
А.Р. – В свое время понаставили много всякого ужаса.
С.С. – Вы имеете в виду вождя мирового пролетариата?
А.Р. – Не только его. Есть всякие солдатики, женщины, многое из этого неприятно эстетически, оно непрофессионально. Смотришь и удивляешься, как такое можно было поставить. Я видел и уродцев–лениных. Их нельзя оставлять. Хорошие памятники, в том числе и Ленина, надо оставлять. В Венгрии стоит памятник Ленину в центре города, и его никто не собирается сносить.
С.С. – Потому что это красивый памятник.
А.Р. – Да, красивый. Там Ленин сходит с лестницы. В Трептов–парке стоит солдат. Его тоже никто не сносит, хотя это советских солдат. Немцы, в отличие от эстонцев, ценят свою историю.
С.С. – Немцы по–прежнему считают себя в долгу перед нами.
А.Р. – Они – представители цивилизации.
С.С. – Прибалтика, вроде бы, тоже часть Евросоюза.
А.Р. – После того, что там творится, я не считаю ее Европой.
С.С. – В России есть и другие проблемы с памятниками. Ленин, уродцы–солдатики – это пережитки советской власти. Но и в наше время это продолжается. Иногда стоит такое, что диву даешься.
А.Р. – Я 4 года был в комиссии по монументальной скульптуре в гордуме. Мы старались не принимать положительных решений по таким проектам, но нас не очень слушали.
С.С. – Какие аргументы они выдвигали? Говорили, что считают это красивым?
А.Р. – Говорили, что это подарок. Бюджет не платит за него.
С.С. – Раз подарок – пусть подальше стоит.
А.Р. – Мы то же самое говорили, надо это все бесполезно. Кому–то это нужно. Кто–то ставит. Это же большие деньги.
С.С. – Но ведь это общий вид города. По–моему, в Петербурге такого нет.
А.Р. – Нет такого.
С.С. – А от чего же это зависит?
А.Р. – Только от городских властей.
С.С. – Смотришь на Петербург, и ощущаешь его целостность.
А.Р. – Управление культуры тоже занимается памятниками. Естественно, что–то проходит, что–то не проходит. Все отсеивать тоже нельзя. Многие подарки идут как бы по обмену. В Ташкенте установили памятник Пушкину. Я не знаю, Пушкина тронули?
С.С. – Тронут, наверное, если еще не тронули.
А.Р. – Так вот был такой обмен поэтами. Пушкина туда, а нам их поэта, я не помню, как его зовут.
С.С. – По–моему, это был памятник Хамзе. Наверное, они посчитали его революционным поэтом, поэтому потом разгромили.
А.Р. – Их не понять.
С.С. – Может быть, нужны какие–то законодательные рычаги, выход на мировую общественность? Как–то ведь надо влиять на эти процессы. Должны ли мы стремиться к тому, чтобы защищать свои памятники, которые находятся за рубежами?
А.Р. – То, что происходит сейчас, – это не искусство, это бизнес. Памятники сейчас – это основа бизнеса.
С.С. – Что вы имеете в виду?
А.Р. – Это очень большие деньги. Причем без расценок.
С.С. – На то, чтобы установить памятник где–либо?
А.Р. – Да. Это гонорары, облагораживание, благоустройство. Поэтому сейчас даже живопись так дорого не стоит.
С.С. – А какая выгода от этого? Я сконструировал березу, хочу установить ее, например, в Узбекистане. Мне говорят: «Плати калым, дорогой!» А зачем платить? Чтобы поддержать свое имя?
А.Р. – Не только. Есть и криминальные аспекты.
С.С. – Какая связь между памятником и криминалом? Я, таким образом, влияние получу?
А.Р. – Нет. Это отмывание денег.
С.С. – И есть случаи, когда отмывают?
А.Р. – Наверное. Я просто предполагаю. Я не связан с этим делом, но, думаю, так должно быть. Это очень большие деньги.
С.С. – Что–то мы сможем защитить из нашего культурного достояния?
А.Р. – Возможно, и защитим. Но делается и много хороших памятников. Бывает, продавливается установка и плохих. Но в основном ставят хорошие памятники, у нас есть хорошие скульпторы. Наши художники на голову выше, чем художники других стран.
С.С. – Вы планируете что–то делать после разрушения памятника в Узбекистане? Подавать иски в суды, что–то еще?
А.Р. – Это не моя собственность, а государства, поэтому суда быть не может. Может быть только суд чести, я могу только осудить, народ может осудить. У них аргумент: «Нам нужен цветник вместо памятника, лучше тюльпаны посадить и нюхать их». Есть фильм об открытии этого памятника, там розы стояли, их уничтожили, наверное, на цветной металл сдали. Молот тоже украли.
С.С. – Все это делалось ночью. Разрушать ночью – это такая традиция в Узбекистане?
А.Р. – Конечно. Среди детей в памятнике были розы, целый цветник. В фильме есть эпизод, когда на открытии к памятнику подходит девочка и нюхает эти розы.
С.С. – Хочется верить, что поумнеют товарищи на местах, и больше демонтажа памятников не повторится.


Далее

Даниэла Рябичева. Лето в деревне.


Далее