ТСХР приглашает 11 июля в 17.00 в Государственный выставочный зал «Галерея Нагорная» на открытие выставки работ Максима Киреева, Татьяны Новиковой, Константина Маркова и Елены Протчевой в рамках фотопроекта «ВОСТОК-ЗАПАД»

Восток и Запад – две вечные противоположности, и две неотъемлемые части, составляющие одно целое – наш мир, в котором мы живем. Мир сложный, многогранный, порою жесткий, но вместе с тем удивительный и прекрасный.

Живя в условиях стремительного развития технологий, социальных процессов и ускорения темпа жизни мы порой не замечаем, что рядом существует математическая закономерность приливов и отливов, вечный ритм чередования восходов и закатов. Наш век называют веком информации, поток которой непрерывно возрастает, буквально погребая под собой человека. Томас Элиот по этому поводу заметил: «Мы забыли мудрость ради знания, мы утратили знания в потоке информации». Мы все куда-то спешим, порой не осознавая, а надо ли это? И зачастую забываем о существовании истинных ценностей.

Всю свою историю человек стремится к познанию. Всю свою историю человек стремится к гармонии. Но нравственному прогрессу никогда не угнаться за прогрессом техническим. Да в этом и нет необходимости. Истинные произведения искусства – вечны. Вечны, как приливы и отливы, как смена дня и ночи, как солнце, что каждый день встает на Востоке и уходит за горизонт на Западе. Общности культур и вечных ценностей, еще раз подтверждающей парадокс — за каждым противостоянием Востока и Запада стоит огромное желание понять друг друга и быть вместе.

В этом году в рамках фотопроекта «Восток-Запад» члены секции арт-фото Творческого союза художников России стремятся объединить Восток и Запад в выставочном пространстве «Галереи Нагорная». На этот раз проект Максима Киреева и Татьяны Новиковой, сохранив свою суть, несколько расширил географию. В нем представлены работы четырёх фотохудожников: Татьяны Новиковой — Тунис и Стамбул (Турция), Константина Маркова — Индия и Бухара (Узбекистан), Максима Киреева – Лондон (Великобритания) и Елены Протчевой – Шварцвальд (Германия).

Интересна подача проекта, который изначально строился на ассоциативном восприятии двух начал: женского – Восток и мужского – Запад, по теории австрийского философа и изотерика XIX-XX вв. Рудольфа Штейнера. Восток в своих работах представляла Татьяна Новикова, а Запад — Максим Киреев. На этот раз каждую сторону света представляют и мужчины и женщины. А соседствующие в экспозиции чёрно-белые и цветные фотографии, не спорят между собой, не создают диссонанса, а только дополняют друг друга, создавая интересную, живую и многогранную картину окружающего мира, где невидимой нитью соединились Восток и Запад.

Данная экспозиция является логическим продолжением прошлогодней выставки. А неисчерпаемая тема двух частей света представляется актуальной, интересной, загадочной и интригующей, что позволяет обращаться к ней вновь и вновь. Различные взгляды авторов, индивидуальные подходы в подаче изображения и раскрытия темы, разные художественные приемы обогащают общую эмоциональную палитру выставки, еще раз доказывая, что все мы одновременно такие одинаковые и такие разные, люди планеты Земля, и как удивителен и прекрасен мир, в котором мы живем.

Государственный выставочный зал «Галерея Нагорная»

ул. Ремизова, д. 10, тел. (499) 123-65-69


Далее

РОЖДЕСТВО НА БЕГОВОЙ. ВЫСТАВКА В ЗАЛЕ МОСКОВСКОГО СОЮЗА ХУДОЖНИКОВ


Далее

«ВИДЫ НА КРЕМЛЬ». Новый выставочный зал в Москве.

Геологический Музей им. В.И. Вернадского превратил свой Колонный зал с прекрасными видами на Московский Кремль в площадку для художественных экспозиций и музыкальных проектов. В эти дни в Музее проходит выставка русских художников — классиков и современников, объединенных жанром городского пейзажа и любовью к Москве, к истории города и России.

ЮРИЙ МАЛЫШЕВ, директор Геологического музея им. В.И. Вернадского: «Музей начался более 250 лет назад с коллекции уральских заводчиков Демидовых, подаривших Университету свое богатое собрание уникальных минералов, на образцах которых еще учился Ломоносов. Меценаты и сегодня поддерживают Музей, и благодаря их участию Музей не только пополняет коллекцию, но и преображается. Появление этого выставочного зала — продолжение традиций».

Наши современники живут в интересное для творчества время, когда искусство развивается во многих направлениях и стилях. Но, не смотря на бурную художественную жизнь в Москве, выставочных площадок не хватает, чтобы представить все разнообразие произведений современных мастеров. Вице-президент Творческого союза художников России живописец Евгений Ромашко представил в этой экспозиции несколько работ.

ЕВГЕНИЙ РОМАШКО, вице-президент ТСХР: «Меня всегда вдохновлял Каналетто, который прославил свой город в своих картинах, и с тех пор путешественники и современные туристы стремятся увидеть Венецию во многом благодаря этому художнику. Москва не менее живописна и так же вдохновляет, и я как и многие другие художники каждый год пишу несколько картин с видами Москвы. Некоторые из них — на этих стенах».

Теперь наряду с возможностью увидеть постоянную экспозицию, а так же тематические и научные выставки Геологического Музея, посетители могут знакомиться в его стенах с художественной и музыкальной культурой.

ОЛЬГА ДЬЯЧКОВСКАЯ певица, лауреат международных конкурсов: «В следующем году Музей открывает масштабный проект, в котором музыка и изобразительное искусство будут представлены в картинах старых мастеров, молодых и известных художников, а так же лучших музыкантов столицы. Колонный зал Геологического музея имеет прекрасную акустику, все жанры музыкального искусства войдут в предстоящий на площадке музея художественно-музыкальный фестиваль — от барочной музыки до самых современных молодежных пристрастий. Тематические вечера от барокко до рока — так называется наш музыкальный фестиваль, который планируется проводить в стенах Музея».

Особенной достопримечательностью этой выставки являются картины великих русских художников начала ХХ века-Василия Кандинского, Любови Поповой. Подобная возможность увидеть произведения выдающихся мастеров из частных коллекций явление исключительное уже потому, что большинство работ хранящихся в частных собраниях зачастую бывают скрыты не только от глаз широкой публики, но и выходят из поля зрения искусствоведов.

Выставка «Виды на Кремль» иллюстрирует вечный поиск художников, объединенных во все времена устремленностью к гармонии в искусстве и представлениями о прекрасном.
Экспозиция продлится до 27 декабря.


Далее

В выставочном зале ЭСКО (Проспект Мира, 14) открылась новая выставка ТСХР секции Арт-фото

ТИХАЯ ЖИЗНЬ НАТЮРМОРТА
Максим Киреев
Председатель секции Арт-фото ТСХР

Выставка «Арт-фото 2011. Тихая жизнь натюрморта» — очередная тематическая выставка секции арт-фото Творческого союза художников России. Почему же в этот раз фотохудожники решили обратиться к натюрморту?
Как показывает история фотографии, именно натюрморт оказался менее всего представлен в фотографическом искусстве, хотя именно с него эта история собственно и началась. Один из первых фотографических натюрмортов был сделан в 1829 году Жозефом Нисефором Ньепсом и состоял из бутыли, ножа, ложки, миски и буханки хлеба, лежащих на столе. И известный французский художник Луи Жак Манде Дагерр в 1837 году один из первых своих снимков также посвятил натюрморту. Это был довольно сложный натюрморт, составленный из произведений живописи и скульптуры.
Но, к сожалению, за годы существования фотографии натюрморт, как жанр фотоискусства, остался менее востребованным в отличие от своих живописных и графических собратьев. В количественном плане фотографический натюрморт сильно уступает другим жанрам, лишь эпизодически появляясь в творчестве того или иного автора. Поэтому идея собрать в одной экспозиции работы на тему натюрморта группы фотохудожников показалась интересной и с точки зрения раскрытия темы, и с точки зрения показа многообразия авторских подходов к решению художественной задачи, а также возможности анализа своей деятельности и сопоставления результата собственных поисков с достижениями коллег по творческому цеху.
На выставке представлены фотоработы, как уже состоявшихся фотохудожников, обладающих индивидуальным почерком и собственной стилистикой, так и тех, кто только начинает свой творческий путь в большом искусстве. Но всех их объединяет любовь к фотографии, желание делать хорошие, интересные снимки и делиться своими результатами с окружающими. Этим работам присущи и выразительность, и настроение, и неповторимая игра света и тени, и мастерская передача формы и фактуры предметов, и поэтичность изображения, и лаконизм композиционного решения…
Участники выставки относятся с полным пониманием к тому, что натюрморт представляет собой один из самостоятельных жанров фотоискусства, имеет свои задачи, свой круг тем и сюжетов, присущую ему выразительность и специфику изобразительного языка, и что средствами натюрморта могут быть решены более сложные художественные задачи. И просто запечатлеть скомпонованные вместе предметы кажется уже недостаточным. Важен не сам объект съемки как таковой, а то внутреннее понимание образа, которое он несет в себе и дает возможность выразить собственное видение мира. Ведь снимки этого жанра могут быть своеобразными картинами человеческой жизни и многое рассказать о невидимом в кадре человеке. Таким образом, значение натюрморта в фотографии выходит за пределы буквально переводимого термина — французского nature morte (мертвая природа) или немецкого stilleben (спокойная, тихая жизнь). Такие снимки свидетельствуют не только об изображенных на них предметах, в них просматривается «драматургия вещей», они живут отраженной жизнью человека.

Максим Киреев
Председатель секции Арт-фото ТСХР

"Мужской натюрморт" Елена Протчева


Александра Загряжская. Участник выставки:
Современность диктует стремительный ритм жизни, непрерывную смену впечатлений и событий, одним из которых стала и эта выставка. Но в ряду ярких, отражающих динамику времени, эта экспозиция отличилась особенной отстраненностью от всего суетного и приходящего. Чтобы составить натюрморт, нужно время – много времени, и особенное состояние неспешности. Отсюда и название выставки «Тихая жизнь натюрморта», отражающее, в том числе и суть происходящего во время съемки, когда автор доверяет предметам передать его настроение или чувства, когда вещи обретают способность молчаливо поведать историю и отразить волнующие душу переживания. Эта экспозиция представила самые различные по характеру изображения – от композиций, как бы спонтанных, составленных случайной ситуацией до философских масштабных постановок, отличающихся особенной глубиной замысла.


Екатерина Финогенова участница прошедшей летом персональной выставки в стенах ЭСКО, представила в экспозиции единственную работу, тонкую полупрозрачную, как акварель фотографию, привлекающую особенным нежным отношением художника к миру — трогательный сюжет, снятый ранней весной, когда солнце, падающее в окно кажется особенно желанным, а зелень олицетворяет возрождение природы. Натюрморт Екатерины с кочаном капусты назван «Ожидание».

Екатерина Финогенова: «Для меня натюрморт оказался очень интересным жанром, в котором мне понравилось работать, именно благодаря широкому пространству для выражения. И самое увлекательное в этой игре то, что простые предметы могут передавать сложные чувства и иметь собственные лица и прочтения».

Президент Творческого Союза Художников России Константин Васильевич Худяков создает композиции, в которых ярко выраженная художественная идея приглашает находить ассоциации и размышлять о значении запечатленных парадоксов и метаморфоз. Его сюжеты — интеллектуальная игра, Технические достижения во многом изменили развитие художественной фотографии и до сих пор вызывают споры профессионалов, выступающих за чистоту жанра с теми, кто широко использует компьютерные возможности в искусстве.

Константин Худяков Президент Творческого Союза Художников России:
«Конечно, ценность фотографии необработанной безусловна, но важно соблюдать чистоту жанра и концептуальную чистоту личного своего творчества, для меня фотография является прикладным жанром искусства, прикладным инструментом. Я делаю много-много снимков, а затем работаю с ними в 3D программах, что позволяет создавать композиции сложнее, чем может предоставить реальность».

Каждый из этих авторов, членов Творческого Союза Художников России – профессионал в своей сфере деятельности – в издательствах, в агентствах, на художественном поприще. Их работы – фотосессии и репортажи, художественные произведения — известны по многим реализованным проектам. В числе нескольких награжденных в этот вечер участников выставки фотографу Татьяне Новиковой вручили серебряную медаль за вклад в отечественную культуру.

Татьяна Новикова: «Да, мне очень приятна и эта награда и поздравления, для меня важно, что мою работу оценили, ведь для любого художника главное – реакция зрителей, и ответ на его творчество. Когда что-то создаешь, очень важно знать, что это нужно людям, что тебя понимают». Психологический портрет – жанр, в котором Татьяна Новикова особенно преуспела, и в ее натюрморте с тянущейся к зрителю веткой, кажется, воплощены душевные порывы самого автора.

Натюрморт с лимонами «Посвящение Караваджо» известного фотографа Ивана Борисовича Порто предваряет экспозицию и является ее визитной карточкой. Именно Иван Борисович Порто в свое время представил в нашей стране художественную фотографию как отдельный жанр, и благодаря его усилиям артфото официально признали областью искусства.

Максим Киреев: «Иван Борисович был председателем секции Артфото ТСХР и для многих он стал замечательным и другом и наставником и эта выставка состоялась сегодня в том числе и благодаря ему».

Камера с «Натюрморта со старым фотоаппаратом» Максима Киреева обращена «лицом» к зрителю, взгляд тянется к старому объективу, который видел тысячи лиц и событий черно-белой эпохи. И невольно хочется улыбнуться его глубине, как улыбаются доброму другу, как улыбались ему счастливые или грустные люди много лет назад. Максим посвятил эту серию натюрмортов с фотопредметами памяти самых дорогих людей.


Далее

ARTMOL.ZAVODЫ. Красный октябрь.Roxy club. 8.04.2011

ПАВЕЛ ЧВИЛЕВ, ARTMOL, ТАТЬЯНА НОВИКОВА и МАКСИМ КИРЕЕВ
представляют проект «ВОСТОК-ЗАПАД»
куратор СОФИЯ ЗАГРЯЖСКАЯ

8 апреля 2011 в клубе ROXY на площадке «Красный Октябрь» состоится программа «Восток-Запад» в рамках проекта ZAVODЫ объединения ARTMOL. Куратор проекта «Восток-Запад» София Загряжская пригласила в ROXY известных фотохудожников Татьяну Новикову и Максима Киреева с выставкой их фотографий, которая ляжет в основу масштабного мероприятия, рассчитанного на несколько часов непрерывного действия. За это время зрители увидят несколько коллекций молодых дизайнеров, станут свидетелями яркого перфоманса и слушателями новых композиций модных Ди-Джеев, написавших музыку специально для этого проекта. «Каждая творческая встреча объединения ARTMOL представляет талантливую молодежь, а так же опытных известных мастеров, иллюстрируя тем самым единство художественного пространства для нескольких поколений авторов» — рассказывает автор идеи проектов ARTMOL Павел Чвилев. Именно выставка «Восток-Запад» Татьяны Новиковой и Максима Киреева вдохновила молодых на развитие сюжета в представлении своего творчества. Фотографии Туниса и Лондона, как метафора единства и различий мировых культур станут центром проекта. Авторы расскажут о своих собственных впечатлениях и открытиях, сделанных ими в путешествиях по миру.


Программу вечера продолжат показы молодых дизайнеров Ольги Митрофановой и Екатерины Михайлиной-Миловановой, на творчество которых повлияла знаменитая Вивьен Вествуд.

Ольга Митрофанова представит сразу две свои коллекции аксессуаров. Источником ее вдохновения стала Англия начала 80-х.


Екатерина Михайлина-Милованова представит коллекцию «Punk-Rock», которая явилась ее дипломной работой на тему осеннего Лондона и уличных субкультур.

Перфомансы программы:
- rockabilly jive dancing

Рокабилли это не только танец, но и стиль одежды, причёска , и ваш взгляд на этот постоянно меняющийся мир.


Музыкальный блок представит DJ Dannуboy с треками Billy Idol, Elvis Presley, Iggy Pop, KISS, The Beatles, The Clash, The Doors, The Rolling Stones

http://www.djdannyboy.ru/

Так же состоится презентация нового трека SPRING DJ Evgeniya Koks, музыкальные предпочтения которой Progressive House

Проект «ZAVODЫ» имеет яркую социально-культурную окраску и рассчитан на привлечение широкой творческой аудитории. Основной задачей проекта является популяризация творчества, как средства для самореализации в жизни современной молодежи.

Площадки: Винзавод, Красный Октябрь, Арма, Art Play, Flacon.

Организатор проекта Социально-творческое объединения «Артмол»
e-mail: artmol@mail.ru
телефон: +7 926 717-0108
Куратор проекта — Павел Чвилёв

Куратор проекта «Восток-Запад» София Загряжская
телефон: +8 905 732 19 37


Далее

Александра Загряжская. ТСХР, ГАЛЕРЕЯ ЭСКО ПРЕДСТАВЛЯЮТ ВЫСТАВКУ «ВОСТОК-ЗАПАД» ТАТЬЯНЫ НОВИКОВОЙ и МАКСИМА КИРЕЕВА.

Они на разных полюсах Земли. Разделены и связаны дефисом. Им прочили никогда не сойтись. Определили в разные системы — культурные и философские. Но они вместе, прочно и навсегда, как все противоположности на свете —

Восток-Запад.


Фото: Татьяна Новикова

Татьяна Новикова и Максим Киреев, взяв камеры, отправились в путь в противоположных направлениях, чтобы снова объединить Восток-Запад, на этот раз — в одном зале, где проходит выставка двух фотохудожников. В снимках Татьяны и Максима Тунис и Лондон — метафоры, олицетворение многих противоположностей: древности и современности, созерцательности и целеустремленности, традиций и новой жизни. Но вот что парадоксально — эти же противоречия можно найти в фотографиях и Лондона и Туниса. Все, что характеризует Восток, отражается и в чертах Запада.


Фото: Максим Киреев

Татьяна Новикова предпочитает черно-белую фотографию, и эта графичность, будто символизирует значение времени в ее снимках. Старинные стены умеют красноречиво молчать, но молчание можно слышать. Умение «оглушить» неожиданным ракурсом, раскрывающим суть пейзажа или фрагментом, рассказывающем больше, чем вся панорама — даже не способность, а дар — почувствовать и передать. Фактура камня или зной воздуха в ее снимках почти осязаямы. Черно-белая реальность вне времени, чья метафизическая суть подчеркнута отсутствием людей в изображениях древностей. Вид современников не отвлекает зрителя от главного понимания — эти стены и лестницы построили когда-то далекие предшественники человечества для себя, чтобы просто жить, и для нас, чтобы мы размышляли о Вечности. Одно из определений Востока — мудрость.


Фото: Татьяна Новикова

Что мы оставим после себя? Суета современных городов и шум магистралей не заглушают этот извечный вопрос. Он воплотился в неоновых сумерках и в ослепительных полднях, в изящных литых решетках, рекламных плакатах, в капителях классических колонн и непрозрачных окнах стеклянных фасадов. Максим Киреев — мастер света и тени. В одном снимке он создает картину мира контрастными силуэтами и тонкими полутонами. Но свет и тени предметов обретают новые смыслы в его работах. Призрачная реальность отражений известна только нашим современникам — жителям городов из стекла и бетона. В фотографиях Максима Киреева отражения рисуют картину противоречий и парадоксов, смешения идей и ускользающих значений, которые, возможно, будут разгаданы — когда-нибудь. Одна из присущих Западу особенностей — устремленность в будущее.

В коллекции лондонских фотографий Максима Киреева предстает особенный город, непохожий на современные мегаполисы. Лондон Максима Киреева устремлен в прошлое. Его отражения естественны, как сотни лет назад: отражение неба — в Темзе, в окнах домов, разделенных узкими улицами, где тротуары для неспешных прогулок, а старинные особняки помнят время, когда известный англичанин, с душой, оставленной в Британской Индии, опоэтизировал для современников и потомков «Запад-Восток».


Фото: Максим Киреев

Лондон Максима Киреева мистифицирует своей непринадлежностью конкретной эпохе. Как и Татьяна Новикова, Максим предпочел черно-белые снимки. Но общий выбор лишь усилил их индивидуальности : Древний Восток Татьяны еще более «состарен» сепией. Некоторым деталям своих снимков Максим подарил возможность оставаться красными в черно-белых портретах города, подчеркнув их «фирменный» лондонский акцент.


Фото: Максим Киреев

За рамки географических понятий Восток и Запад вышли еще во времена античности. С тех пор мир размышляет на тему их единства и противоречия. Но еще раньше родились многие легенды и мифы, рассказывающие одни и те же истории о мире и характерах людей. Придуманные сотни и тысячи лет назад народами, разделенными океанами, они, эти сюжеты, служат прекрасной иллюстрацией общности культур и вечных ценностей, еще раз подтверждающей парадокс — за каждым противостоянием Востока и Запада стоит огромное желание понять друг друга и быть вместе.

Одна из особенностей Востока и Запада — они составляют один мир.


Фото: Татьяна Новикова

Есть еще нечто общее, что объединяет их навсегда — солнце, встающее на Востоке, и уходящее за горизонт на Западе. Его движение можно прочитать в фотографиях этой выставки. Экспозиция оказалась очень актуальной в наше время, несмотря на то, что авторы не ставили цель придать ей политического значения, тема «Восток-Запад» так или иначе волнует сегодня всех.

Выставка фотографий Татьяны Новиковой и Максима Киреева «Восток-Запад» откроется 18 марта 2011 г. в галерее ЭСКО на Проспекте Мира д.14


Далее