Афиша к выставке
«Индия, Индия…»
в Творческой мастерской Рябичевых
с октября, 2013 г.
Работы
Дмитрия Борисовича Рябичева,
Александра Данииловича Рябичева,
Даниэлы Александровны Рябичевой
Далее
Далее
На этой странице размещена наиболее полная официальная информация о скульпторе ДМИТРИИ БОРИСОВИЧЕ РЯБИЧЕВЕ
ПРИ ИСПОЛЬЗОВАНИИ МАТЕРИАЛА С ЭТОЙ СТРАНИЦЫ ССЫЛКА НА САЙТ alex-gallery.ru А ТАК ЖЕ НА ПЕРВОИСТОЧНИК — ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТ www.ryabichev.com ОБЯЗАТЕЛЬНА. ВСЕ ПРАВА ЗАЩИЩЕНЫ.
Мастерская Рябичевых. Выставка, посвященная Дню Рождения скульптора Дмитрия Борисовича Рябичева. Встреча с коллегами из Баварии. 6 сентября, 2012 г.
Скульптор Александр Рябичев в своей творческой мастерской с гостями из города Денкендорф на выставке, посвященной творчеству Дмитрия Борисовича Рябичева
Далее
Скульптор
Дмитрий Рябичев
«Болгария» («Лилианка»)
образ-символ
гранит
1963 г.
Е.ШМИГЕЛЬСКАЯ
из статьи
«Дмитрий Борисович Рябичев. Скульптура» Декоративно-прикладное искусство»
1970 г.
«В портрете болгарки («Лилианка», 1963 г.), выполненном в синем граните, декоративность решения смягчается особой теплотой образа, в скульптуре явственнее проступают неповторимо-индивидуальные черты. Но при этом в портрете «Лилианка» есть та образная цельность, которая вырастает из внутреннего содержания, раскрывающего обаяние чистоты и женственности. Более камерно, в лирическом плане, решены женские образы в портрет новатора-передовика, депутата Верховного Совета СССР Тани Крадаш (1964, мрамор) кореянки Любы Ли (1963, гранит)».
Скульптор Дмитрий Рябичев «Юная» дерево В130 см 1964 г.
Скульптор
Дмитрий Рябичев
«Юная»
дерево
В130 см
1964 г.
С.Загряжская
из диплома
«Творчество скульпторов Дмитрия и Александра Рябичевых
в контексте отечественного монументально-декоративного искусства»
МГХПА им. С.Г.Строганова
2011 г.
«Болгария» («Лилианка») — образ-символ ( гранит, 1963 г. илл. 12) как и «Юная» (дерево, 1964 г. илл.13), как и многие другие, в том числе монументальные произведения скульптора периода 60-ых -70-ых. Выполненный в граните, этот портрет выглядит утонченно и изысканно, благодаря светящейся полированной поверхности темного камня.
В фигуре «Юной» нашло отражение сложное решение в пространстве, передача движения, поворота, взаимодействия со средой.
(Забегая вперед, скажем, что это решение позднее стало, своего рода прологом к проектированию памятника 14-ти тысячам воинам-коломенцам, павшим в годы Великой Отечественной войны ( бронза, 1971 г. ). Сходство между фигурой девочки в скульптуре «Юная» и образом «Юность» в памятнике воинам-коломенцам — несомненно.
Далее
На этой странице размещена наиболее полная официальная информация о скульпторе ДМИТРИИ БОРИСОВИЧЕ РЯБИЧЕВЕ
ПРИ ИСПОЛЬЗОВАНИИ МАТЕРИАЛА С ЭТОЙ СТРАНИЦЫ ССЫЛКА НА САЙТ alex-gallery.ru А ТАК ЖЕ НА ПЕРВОИСТОЧНИК — ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТ www.ryabichev.com ОБЯЗАТЕЛЬНА. ВСЕ ПРАВА ЗАЩИЩЕНЫ.
Необычайная работоспособность скульптора Дмитрия Рябичева поражала. Его мастерская на Светлом проезде, стала вторым домом и для Дмитрия Рябичева и для сына скульптора Александра и для многих других их коллег. Вот что говорит о своих впечатлениях от встречи со скульптором Дмитрием Рябичевым Лев Моисеевич Корнелюк, руководивший строительством мастерской Рябичева: «В начале своей карьеры мне довелось построить мастерскую известному российскому скульптору Дмитрию Рябичеву. Это было необычное здание, напоминающее по форме фонарь, в котором было предусмотрено все для удобства художника: свет, пространство, комфорт. Как-то я был в гостях у Дмитрия Борисовича и имел возможность наблюдать за процессом превращения камня в скульптуру. Сначала камнетес широкими размашистыми движениями с помощью огромной кувалды отсекает лишние куски, затем к камню подходит скульптор. Приставляет инструмент, делает одно короткое движение – и на месте бесформенного куска вдруг проступает греческий профиль. Еще одно движение – и появляется аккуратное ушко! Бездушный камень благодаря руке скульптора превращается в произведение искусства. Тогда я понял, что есть работа ремесленника, и есть работа Мастера. Каждая из них почетна и заслуживает уважения, но, благодаря этой встречи со скульптором я решил, что хочу стать Мастером — в своем деле».
Далее
На этой странице размещена наиболее полная официальная информация о скульпторе ДМИТРИИ БОРИСОВИЧЕ РЯБИЧЕВЕ
ПРИ ИСПОЛЬЗОВАНИИ МАТЕРИАЛА С ЭТОЙ СТРАНИЦЫ ССЫЛКА НА САЙТ alex-gallery.ru А ТАК ЖЕ НА ПЕРВОИСТОЧНИК — ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТ www.ryabichev.com ОБЯЗАТЕЛЬНА. ВСЕ ПРАВА ЗАЩИЩЕНЫ.
автор: СОФИЯ ЗАГРЯЖСКАЯ.
ДМИТРИЙ РЯБИЧЕВ — ОДИН ИЗ САМЫХ ЯРКИХ ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ СОВРЕМЕННОСТИ ВОШЕЛ В ИСКУССТВО В СЕРЕДИНЕ ШЕСТИДЕСЯТЫХ, ИМЕННО В ТО ВРЕМЯ, КОГДА СОВЕТСКИЕ МАСТЕРА ОБРЕЛИ ОСОБЕННУЮ СВОБОДУ САМОВЫРАЖЕНИЯ, КОГДА РОДИЛИСЬ ЯРКИЕ НАПРАВЛЕНИЯ ВО ВСЕХ ВИДАХ ИСКУССТВА, СПОСОБНЫЕ И ПОСЛЕ ОКОНЧАНИЯ «ОТТЕПЕЛИ» ВЛИЯТЬ НА ТВОРЧЕСТВО ЛУЧШИХ ХУДОЖНИКОВ И СКУЛЬПТОРОВ. НА РУБЕЖЕ 50-60-ых ГОДОВ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЖИЗНЬ СТРАНЫ ЗАБУРЛИЛА.
В 57-ом г. СОСТОЯЛСЯ ПЕРВЫЙ ВСЕСОЮЗНЫЙ СЪЕЗД СОВЕТСКИХ ХУДОЖНИКОВ И ИСКУССТВОВЕДОВ, КОТОРЫЙ СОБРАЛ БОЛЕЕ СЕМИ ТЫСЯЧ УЧАСТНИКОВ, ОПРЕДЕЛИВШИЙ НА ГОДЫ РАЗВИТИЕ СОВЕТСКОГО ИСКУССТВА. ТОГДА ЖЕ СОСТОЯЛАСЬ И ВСЕСОЮЗНАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ВЫСТАВКА, ЭКСПОЗИЦИЯ КОТОРОЙ ПРЕДСТАВИЛА ТВОРЧЕСТВО МАСТЕРОВ ВСЕХ СОЮЗНЫХ РЕСПУБЛИК. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЖИЗНЬ СТРАНЫ ОКАЗАЛАСЬ В ЧИСЛЕ ОСОБЕННО ВЛИЯТЕЛЬНЫХ ЯВЛЕНИЙ В СФЕРЕ ИДЕОЛОГИИ ДРУЖБЫ НАРОДОВ И ЕДИНСТВА КУЛЬТУРНОГО ПРОСТРАНСТВА ОГРОМНОЙ СТРАНЫ. ОБ ЭТОМ ГОВОРИТ И ТОТ ФАКТ, ЧТО ПРОФЕССИЯ ХУДОЖНИКА В ТО ВРЕМЯ СТАЛА ОСОБЕННО ПРЕСТИЖНОЙ, БЫЛИ РЕАЛИЗОВАНЫ МАСШТАБНЫЕ ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ПРОЕКТЫ, АВТОРАМИ КОТОРЫХ СТАЛИ ВЫДАЮЩИЕСЯ МАСТЕРА, БОЛЬШИНСТВО КОТОРЫХ ПОЛУЧИЛИ НЕ ТОЛЬКО ПРЕКРАСНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ, НО И БОГАТЫЙ ЖИЗНЕННЫЙ ОПЫТ, ПРОШЛИ ВОЙНУ, ФРОНТ, ЗАКАЛИЛИСЬ ДУХОВНО. ЭТО БЫЛО ОСОБЕННОЕ ПОКОЛЕНИЕ МАСТЕРОВ — С СИЛЬНОЙ ЖИЗНЕННОЙ И ДУХОВНОЙ ПОЗИЦИЕЙ, КОТОРЫМ ПРЕДСТОЯЛО ОТРАЗИТЬ В СВОЕМ ТВОРЧЕСТВЕ СУТЬ ВЕЛИКОГО ПОДВИГА НАРОДА. В ПРОИЗВЕДЕНИЯХ ТОГО ВРЕМЕНИ ОТЧЕТЛИВО ЗВУЧИТ ТЕМА ПОБЕДИВШЕГО ГЕРОЯ. К ЭТОМУ ПОКОЛЕНИЮ ПОБЕДИТЕЛЕЙ ОТНОСИТСЯ И СКУЛЬПТОР ДМИТРИЙ БОРИСОВИЧ РЯБИЧЕВ.
С ТЕХ ПОР МНОГОЕ ИЗМЕНИЛОСЬ И В ЖИЗНИ СТРАНЫ И В ИСКУССТВЕ. МНОГИЕ ПАМЯТНИКИ, СОЗДАННЫЕ ДМИТРИЕМ БОРИСОВИЧЕМ В СОЮЗНЫХ РЕСПУБЛИКАХ ПОДВЕРГЛИСЬ РАЗРУШЕНИЮ ПО ИДЕОЛОГИЧЕСКИМ СООБРАЖЕНИЯМ, НО ОНИ, ВОШЕДШИЕ В МИРОВЫЕ КАТАЛОГИ ЛУЧШИХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ, НАРЯДУ С ПРОИЗВЕДЕНИЯМИ СКУЛЬПТОРА, УКРАШАЮЩИМИ ГОРОДА РОССИИ И МИРА, ОСТАЮТСЯ ЯРКИМИ СТРАНИЦАМИ ИСТОРИИ ИСКУССТВ, СВИДЕТЕЛЬСТВУЮЩИМИ О РАЗВИТИИ СОВЕТСКОГО ИСКУССТВА ОДНОГО ИЗ ЯРКИХ ПЕРИОДОВ СОВРЕМЕННОСТИ.
АВТОР: СОФИЯ ЗАГРЯЖСКАЯ, 2011 г.
художники и искусствоведы конец 70-ых справа искусствовед Валентина Ивановна Борунова, жена скульптора Дмитрия Рябичева (фото из архива Даниэлы и Александра Рябичевых)
НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ РАЗМЕЩЕНЫ АВТОРСКИЕ СТАТЬИ О ТВОРЧЕСТВЕ СКУЛЬПТОРА ДМИТРИЯ БОРИСОВИЧА РЯБИЧЕВА, НАПИСАННЫЕ В РАЗНЫЕ ГОДЫ И ФОТОГРАФИИ ПРОИЗВЕДЕНИЙ.
РЕДАКЦИЯ САЙТА НАПОМИНАЕТ, ЧТО У КАЖДОГО МАТЕРИАЛА ЕСТЬ ПРАВООБЛАДАТЕЛЬ, ССЫЛКА НА САЙТ И АВТОРОВ ОБЯЗАТЕЛЬНА.
Далее
НА ЭТОЙ СТРАНИЦЕ РАЗМЕЩЕНЫ АВТОРСКИЕ СТАТЬИ О ТВОРЧЕСТВЕ СКУЛЬПТОРА ДМИТРИЯ БОРИСОВИЧА РЯБИЧЕВА, НАПИСАННЫЕ В РАЗНЫЕ ГОДЫ И ФОТОГРАФИИ ПРОИЗВЕДЕНИЙ.
РЕДАКЦИЯ САЙТА НАПОМИНАЕТ, ЧТО У КАЖДОГО МАТЕРИАЛА ЕСТЬ ПРАВООБЛАДАТЕЛЬ, ССЫЛКА НА САЙТ И АВТОРОВ ОБЯЗАТЕЛЬНА.
Трехфигурный бронзовый памятник «Героям-дружинникам, участникам баррикадных боев на Красной Пресне» появился у Горбатого моста в декабре 81 года и уже более тридцати лет является одним из ярких символов борьбы за права и свободу. Неслучайно, именно это место вблизи Белого дома выбирали недовольные своим положением рабочие, шахтеры, демонстранты известных событий современной истории. Монументальная композиция, посвященная героизму людей, преданных своим идеалам, живших столетие назад, олицетворяет и многие современные исторические свершения. Автору Дмитрию Борисовичу Рябичеву удалось передать не только пафос событий 1905 года, но и отразить искренние чувства и порывы их участников, приблизить их образы к современникам, сделать понятными, вызвать сострадание к их судьбам.
Скульптор Дмитрий Рябичев в своей мастерской, где был создан памятник событиям 1905 года.
Особенная пластика монумента у Горбатого моста — динамика движений в позах всех изображенных — женщины с развивающимся высоко над головами знаменем, в преклоненной к раненному товарищу позе рабочего с винтовкой, в патетике образа раненного героя, лежащего на земле, с лицом, обращенным к небу. Одна рука раненного приложена к груди, к сердцу, другая сжимает камень — оружие пролетариата. ( этот фрагмент композиции Дмитрия Рябичева концептуально связан с другой знаменитой городской скульптурой И. Д. Шадра — «Булыжник — оружие пролетариата» (1927).
Центральная фигура дружинника — изображает рабочего средних лет в фартуке и картузе, словно, он только что вышел из заводского цеха на баррикады, оторванный от работы, и в этой форме одежды видится не только статус и классовая принадлежность изображенного, но и читается особенная история — перед зрителем трудящийся человек, центральное звено производственного процесса, вынужденный взять в руки оружие, чтобы защитить свои права, борец за справедливость, на плечах которого зиждется создание ценностей и экономическое благополучие страны во все времена.
Скульптор Александр Рябичев с женой Александрой Загряжской у памятника у Белого Дома.
Развивающееся знамя являет собой вершину композиции и ведет взгляд зрителя с лева на право по нисходящей опускаясь к раненному молодому рабочему, и вновь возвращает к женской фигуре, как к самой эмоционально напряженной части скульптуры. Решительная поза женщины, уверенная стать, гордо поднятая голова, волевое лицо — все говорит о вдохновенном состоянии героини происходящего и об исключительности момента. Крайние фигуры, олицетворяющие полярные состояния — эмоциональный подъем, решимость, устремленность к победе, воплощенные в женском образе и, с другой стороны — гибель, самопожертвование ради будущего счастья, олицетворенные в образе раненного героя объемно и детально рассказывают историю в развитии событий.
Есть еще одна важная ассоциация, рождающаяся от образов этой композиции. Женский портрет со знаменем в этой скульптуре относит зрителя к другому выдающемуся произведению на тему героизма народа — картине Эжена Делакруа «Свобода, ведущая народ» (у нас это произведение известно также под названием «Свобода на баррикадах»). Как и в картине французского живописца женский образ, созданный Дмитрием Рябичевым символизирует самоотверженность и смелость, и так же привлекает основное внимание зрителя. Важно сказать, что в этой композиции,скульптор отдает дань выразительности женских образов, в чем так же проявляется пиетет автора перед силой характеров женщин, зачастую вдохновляющих в экстремальных ситуациях на подвиги сильных мужчин.
Подход к композиции возможен с любой стороны сквера, и памятник разворачивает картину событий с любого ракурса.
Дмитрий Борисович Рябичев приступил к созданию памятника в тот период творческой зрелости, когда за плечами скульптора уже стояли десятки монументальных проектов, реализованных во многих городах России, и в этой композиции воплотился весь опыт мастера в создании городской скульптуры, как части единого городского пространства. И сегодня сквер у Горбатого моста, несмотря на патетику монументальной композиции, одно из самых уютных и тихих уголков Москвы.
Автор: СОФИЯ ЗАГРЯЖСКАЯ. 2011 г.
Далее
На этой странице размещена наиболее полная официальная информация о скульпторе ДМИТРИИ БОРИСОВИЧЕ РЯБИЧЕВЕ
ПРИ ИСПОЛЬЗОВАНИИ МАТЕРИАЛА С ЭТОЙ СТРАНИЦЫ ССЫЛКА НА САЙТ alex-gallery.ru А ТАК ЖЕ НА ПЕРВОИСТОЧНИК — ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТ www.ryabichev.com ОБЯЗАТЕЛЬНА. ВСЕ ПРАВА ЗАЩИЩЕНЫ.
«В шестидесятых годах стало очевидным стремление скульпторов к поискам новых средств художественной выразительности. Их произведения отличает экспрессия и динамичность, а так же присущие этому периоду многие новаторские решения в целях произвести наибольшее впечатление на зрителя, эмоционально потрясти, воздействовать духовно.
Эта особенность послевоенного искусства отражена и в творчестве скульптора Дмитрия Борисовича Рябичева. Обращаясь к теме героизма, скульптор исследует природу духовного подвига, обращается к самым лучшим нравственным чертам личности, гиперболизирует их, образно передает их значение в глобальном смысле, возводя в категорию вечных ценностей, рассматривает способность к самопожертвованию, волю к победе. И это качество скульптора неразрывно связано не только с творчеством, но и с отношением Дмитрия Борисовича к жизни и к современникам, в которых он находил черты своих персонажей».
София Загряжская
МГХПА им.С.Г.СТРОГАНОВА
Памятник Первым Советам – борцам революции в Иванове ( Архитектор Е.И.Кутырев, бронза, гранит, 1975 г.
Далее
СКУЛЬПТОР ДМИТРИЙ БОРИСОВИЧ РЯБИЧЕВ.
АВТОР: Л.С.КЕЙДАН. 1965 г.
«Эти события произошли в 1920 году. В Ташкенте во время белогвардейского мятежа пали от рук врагов комиссары — члены певрого Советского правительства Туркестана. Они погибли, как герои, отдав свою жизнь ради счастья грядущих поколений», — рассказывает московский скульптор Дмитрий Борисович Рябичев. Встречи с революционной историей всегда волнуют советского художника. Понятно, какие чувства владели Рябичевым, когда он приступил к работе над проектом памятника четырнадцати туркестанским комиссарам, чьи имена носят сегодня многие улицы, школы и предприятия в городах Средней Азии.
В 1959 году проект Рябичева (архитекторы Н.Миловидов и С.Ожегов) получил первую премию на конкурсе Министерства культуры Узбекской ССР.
Памятник был открыт в канун великого пролетарского праздника 1 Мая в 1962 году. Теперь он неотъемлемая часть Ташкента.
«По мере того как я узнавал своих героев, — продолжает скульптор свой рассказ, — меня все больше поражало, как эти четырнадцать биографий, четырнадцать жизненных путей слились в единый путь революционной борьбы. Председатель Туркестанского ЦИК В.Войтинцев — студент Политехнического института имена Петра I — приехал в Ташкент из Петрограда в 1917 году по заданию партии. Председатель СНК В.Фигельский — польский революционер — был выслан в Самарканд накануне первой мировой войны. Один из видных организаторов борьбы с царизмом на Урале, рабочий-подпольщик Н.Шумилов стал председателем Ташсовета, активный участник октябрьского вооруженного восстания в Ташкенте А.Першин — народным комиссаром продовольствия. Жизнь остальных была так же последовательна, прямолинейна, подчинена без остатка великой идее». «Их пример должен вдохновлять на большие дела тех, кто узнает об этой героической борьбе», — думал скульптор, вникая во все подробности подвига.
Каким должен быть памятник?
Сначала явилась мысль показать комиссаров в момент гибели. Но какой путь правильнее — воссоздать трагедию последних минут жизни героев, расстрелянных белогвардейскими мятежниками, или подчеркунть торжество идеи, которой они себя посвятили?
В течении нескольких лет шлифовался, приобретая пластическую определенность замысел.
Победное шествие революции — вот та главная мысль, которую скульптор вложил в памятник. Сплотившись вокруг знамени, в едином строю, идут бойцы.
Впереди — Войтинцев и Фигельский. Вслед за ними, по обе стороны знамени, — их товарищи и соратники. Справа и слева памятник представляет собой многофигурные композиции, причем, идущие впереди шествия фигуры решены объемно, а следующие, по мере удаления от смыслового центра, постепенно переходят в рельефы. В сочетании знамени с фигурами рождается строгая архитектоника, скульптурной группы . Давая фигуры в различных ракурсах, Рябичев для большей динамичности располагает боковые группы на разных уровнях. Обобщенные складки знамени подчеркивают движение фигур и придают памятнику монументальность и выразительность.
Лица комиссаров портреты. Рябичев много работал, восстанавливая облик каждого. Но не это было для него главным, скульптор стремился прежде всего, выразить напряженное звучание эпохи. Отсюда те особенности композиционного и пластического строя, та мера обобщения материала, которая позволила сочетать реалистическую конкретность образов с патетической трактовкой темы.
Художественными средствами Рябичеву удалось создать впечатление монолитности, выражающей внутреннее единство его героев.
Жесты, дающие представление о характерах комиссаров, и атрибуты, указывающие на занятия каждого из них, нужны скульптору лишь дл яусиления главной мысли.
Войтинцев убежденно сосредоточен. Рука Фигельского устремлена к эмблеме Советской власти — серпу и молоту. Червяков — со стягом, Фоменко — с винтовкой, Троицкий — с газетой. Большая часть фигур обращена назад, к невидимой, но чувствующейся за пределами композиции силе — народу. Этим скульптор подчеркивает роль комиссаров как революционного авангарда.
Памятник выполнен из красного гранита. Подход к материалу определен общим замыслом. Огромная глыба камня обработана по-разному: поверхность знамени гладко отполирована, фигуры вырублены из камня крупными массами, только лица выделены шлифовкой. Прямоугольный ступенчатый постамент образуется из рядов горизонтально положенных гранитных блоков, грубая фактура которых оттенена кое-где полировкой.
Скульптор и архитекторы поставили перед собой задачу связать монумент с городом. Динамичный ритм фигур повторяется лестницей, выходящей непосредственно на площадь. По обе стороны монумента установлены гранитные цветочницы, украшенные узбекским орнаментом. Так же декоративно решена площадка вокруг памятника, цветочное мощение которой напоминает национальный ковер. Орнаментированы и расположенные вокруг нее гранитные скамьи с деревянными решетками. С ними хорошо сочетаются фонтаны, созданные в формах, близких народному искусству Узбекистана.
Декоративность всего ансамбля хорошо гармонирует с новым решением ташкентского вокзала.
Памятник четырнадцати туркестанским комиссарам можно причислить к значительным произведениям советской монументальной скульптуры, созданным на рубеже 1950-1960-х годов. Его успех не случаен, он свидетельствует о творческой зрелости художника.
Далее
АВТОР: НИКИТА ВОРОНОВ. 1985 г.
фото: скульптор ДМИТРИЙ БОРИСОВИЧ РЯБИЧЕВ в своей мастерской на Светлом проезде
«Монументальное отношение» к портрету, умение сосредоточить внимание на главном, сознательное ограничение себя в деталях — все это серьезно помогает скульптору при работе над портретами-памятниками и надгробьями. Давно уже сложилась некая традиция портретного надгробия, всеми молчаливо признаваемая, хотя и спорная. По-видимому, ее сложению в какой-то мере помог обычай снимать с великого умершего гипсовую маску. Эти маски нередко служат потом основой для памятников-надгробий, в которых скульпторы обычно усиливают черты значительности и величия, некоей застылости, благородной возвышенности. Так рождается один способ портретного обобщения. Но смерть, как известно, «разглаживает» лицо, делает его невозмутимо-спокойным. Создается впечатление, что все земные заботы и треволнения оставили, наконец, человека, и облик его приобретает значительность, отрешенность от суетной повседневности, «потусторонность». Созданный на основе маски портрет не превращается в собирательный тип, он сохраняет свою индивидуальность. Лицо приобретает некую размеренную правильность, своего рода, «окаменелость», обычно, лишь какая-либо одна черта характера выявляется при работе над портретом сильнее, подчеркивается, становится доминирующей.
Разные виды портретных обобщений очень хорошо прослеживаются в работах Рябичева. Портрет «Бабы Насти» (1964) — это портрет тип. При взгляде на него вы может быть, даже скажете, что когда-то в жизни видели эту женщину.
Действительно, те, далеко не прекрасные особенности которые накладывают на лица пожилых неумолимые годы, переживания, болезни, — все они от печатались здесь. Вроде бы нет ни одной резкой или гротескной черты, но тем не менее, портрет кажется почти гротескным. Несмотря на, казалось бы, мягкие плавне линии скул и щек, выпуклость лба, в лице есть что-то бескомпромиссно-квадратное, а заостренный нос и подбородок вместе с пронзительным взглядом запавших глаз выдают какую-то упрямую волю, отнюдь не располагающую к приятному общению….
… «Прометей» — обобщенное, символизированное изображение головы Карла Маркса, ставшее основой памятника в Ташкенте. Здесь черты лица почти скрыты мощными массами бороды, усов, развевающихся волос, создающих впечатление ветра, вихря, языков пламени. Это обобщенный монументальный портрет, и скульптор здесь вовсе не стремится к тому, чтобы зритель анализировал по чертам лица особенности характера. Ему важно другое: чтобы мы сразу увидели именно Маркса и правильно прочли мысль скульптора, восприняв произведение аллегорически, как образ Прометея, как образ того, кто несет огонь, а стало быть, свет людям. В таком отношении к портрету кроются особенности как раз монументальных портретов-памятников. По сути дела они превращаются в идею, в символ, в аллегорию. Ль первоосновы произведения, то есть от собственно портрета, здесь требуется фактически лишь одно: быстрая мгновенная узнаваемость. Остальное — выражение идеи и творческой воли скульптора. Личность автора, его идейные позиции, его социально-нравственные идеалы играют здесь определяющую роль. Идея Маркса-Прометея, нашедшая, как известно, свое выражение в литературе, воплощена Рябичевым в монументальной пластике.
В своем портретном творчестве второй половины 1960-1970-ых годов Рябичев все более определенно выступает как монументалист. Но все же некоторые изменения в его творчестве происходят, вернее, не столько даже изменения, сколько смещения акцентов. Так, с конца 1960-ых и почти до второй половины 1970-ых годов он почти не уделяет внимания собирательным портретам-типам. его более занимают портреты-памятники, то есть тот вид портретов, который близок к надгробиям. Может быть, это связано и с чисто случайными обстоятельствами с тем, например, что в начале 1970-ых годов ему пришлось выполнить три надгробия: кроме уже знакомой нам Анастасии Андреевны Боруновой («Бабы Насти»), это были надгробия узбекского поэта Мусо Айбека и врача С.Атаханова (оба 1971 г.)
И в двух последних ясно прослеживаются черты портретов-памятников. В них сохраняется индивидуальная характеристика, но она сделана обобщенно, как бы «крупными мазками», четкими объемами и массами. Реальные особенности каждого лишь слегка обозначены. Именно так «обозначена», например, масса волос в портретах М.Айбека и С.Атаханова, так «мазками» словно бы наложены сверху брови, резко очерчены губы. Лица даны в симметричной окаменелости, особенно у С.Атаханова, в его бюсте использована спокойная композиция, своей традиционной статикой не отвелкающая внимания от лица. В надгробии Мусо Айбека ощущается более развитое и непривычное движение -наклоненная голова, — помогающее восприятию поэтического образа. Избранный материал — полированный гранит — не только способствует, но как бы и требует для выражения своей специфики как раз такого оперирования массами и деталями…. «.
Из книги «Скульптор ДМИТРИЙ РЯБИЧЕВ». Издательство «СОВЕТСКИЙ ХУДОЖНИК», 1985 год.
Автор: НИКИТА ВОРОНОВ.
Далее
АВТОР: НИКИТА ВАСИЛЬЕВИЧ ВОРОНОВ. СКУЛЬПТОР ДМИТРИЙ РЯБИЧЕВ.
Издательство «Советский художник», 1985 г.
Мощный кубический гранитный блок, черный, как сама земля, стремительно расколола на две части сквозная трещина…
Это символ разверзшейся бездны — ключевой образный элемент скульптурно-архитектурного мемориала «Мужество», посвященного восстановлению Ташкента и ликвидации последствий землетрясения 1966 года. Он был открыт десятилетие спустя — в 1976 году, когда сам мемориал уже окружали новые красавцы-дома, шумела зелень и сверкали на солнце немолчные струи фонтанов. Автор этого произведения скульптор Дмитрий Борисович Рябичев приехал сюда почти тотчас после трагических событий и вместе с архитектором С.Адамовым стал руководить творческим коллективом создателей мемориала.
Скульптор Дмитирий Борисович Рябичев. Монумент "Мужество" в Ташкенте
«…Сохраняя свою обобщенную, малодетализированную манеру пластики, Рябичев, однако, совсем в ином ключе решил памятник Ш.М.Шамахмудову и его пятнадцати детям, установленный в Ташкенте. Семья кузнеца Шамахмудова в годы Великой Отечественной войны усыновила и вырастила пятнадцать детей-сирот разных национальностей, малышей, чьи родители погибли в боях за Родину. Это был подвиг простого человека и его жены, принявших на себя огромную заботу о неродных детях и ответственность за их жизнь и судьбу. По решению правительства Узбекской ССР в Ташкенте в 1982 году подвиг семьи Шамахмудовых был увековечен в бронзе. Символично, что памятник установлен сблизи Дворца Дружбы народов имени В.И.Ленина (арх.Е.Г.Розанов, С.Р. Адылов), ибо он тоже олицетворяет эту нерушимую дружбу, особенно ярко проявившуюся в тяжелую для Родины годину».
(примечание: в апреле 2008 года памятник в Ташкенте «Дружба народов» был снесен, по политическим соображениям, в связи с переименованием места в «Площадь независимости»)
Памятник "Дружба народов" в Ташкенте. Скульптор Дмитрий Рябичев
Далее