АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ, ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ — организаторы проекта BONA MENTE художников-дарителей УНИВЕРСИТЕТСКОЙ КЛИНИКЕ В КУСКОВО онкологическому отделению

Выставка Bona Mente открытие зал Камин Выставка Bona Mente организатор Творческая Мастерская Рябичевых для Унивеситетской Клиники

ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ и московские художники в Культурном центре COME-IN организовали выставку BONA MENTE художников-дарителей, создавших свои картины для УНИВЕРСИТЕТСКОЙ КЛИНИКИ МГМСУ в КУСКОВО. Почти шестьдесят участников принесли в дар свои живописные и графические произведения, чтобы украсить стены нового онкологического отделения клиники. В течение месяца была собрана коллекция работ в жанрах натюрморт, пейзаж, фантазийные сюжеты, реалистичные и абстрактные композиции. Работы в разных техниках и направлениях объединило стремление выразить добрые пожелания здоровья и хорошего настроения тем, кто в стенах клиники проходит лечение и борется с недугом.

Рябичевы  Александр и Александра и их дочери София и Даниэла

Рябичевы
Александр и Александра и их дочери София и Даниэла

ГЕЛЕНА ГЕНС — врач-онколог, доктор медицинских наук, профессор, заведующая кафедрой онкологии и лучевой терапии МГМСУ обратилась в ТВОРЧЕСКУЮ МАСТЕРСКУЮ РЯБИЧЕВЫХ с идеей привлечь художников, желающих в благотворительных целях подарить свою работу новой клинике, где пока еще голые стены. Было решено для сбора произведений организовать выставку, по окончании которой картины отправятся в УНИВЕРСИТЕТСКУЮ КЛИНИКУ МГМСУ на Кусковской улице.

Олег Левченко  врач-нейрохирург, доктор медицинских наук, профессор, проректор по по лечебной работе МГМСУ открывает выставку Bona Mente Гелена Генс (справа с цветами) врач-онколог, доктор медицинских наук, профессор, заведующая кафедрой онкологии и лучевой терапии МГМСУ автор идеи благотворительного проекта "Во имя Жизни" (выставка Bona Mente)

Олег Левченко
врач-нейрохирург, доктор медицинских наук, профессор, проректор по лечебной работе МГМСУ открывает выставку Bona Mente
Гелена Генс (справа с цветами)
врач-онколог,
доктор медицинских наук, профессор,
заведующая кафедрой онкологии и лучевой терапии
МГМСУ
автор идеи благотворительного проекта
«Во имя Жизни»
(выставка Bona Mente)

Со стороны Университетской Клиники на открытии выставки присутствовали:
ОЛЕГ ВАЛЕРЬЕВИЧ ЛЕВЧЕНКО — врач-нейрохирург, доктор медицинских наук, профессор, проректор по по лечебной работе МГМСУ,

НИКИТА ВАЛЕРЬЕВИЧ ХУТОРНОЙ — Главный врач, заместитель директора КМЦ МГМСУ по лечебной работе,

ВАРВАРА ДМИТРИЕВНА ВОРОНИНА — врач-онколог, сокуратор выставки

ЕЛЕНА АЛЕКСЕЕВНА ВОЛЬСКАЯ — проректор по научной работе КМЦ МГМСУ

и инициатор акции доктор ГЕЛЕНА ПЕТРОВНА ГЕНС.

Со стороны Творческой Мастерской Рябичевых выставку курирует искусствовед СОФИЯ ЗАГРЯЖСКАЯ, руководитель творческой мастерской скульптор АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ

Местом проведения стал Культурный центр на Таганке COME-IN, арт-директор СТАНИСЛАВ ЧЕ, сокуратор выставки.

АНДРЕЙ ДОЛМАТОВСКИЙ — основатель и генеральный директор Культурного центра COME-IN.

Также к организаторам присоединились
галерея МОСТ — арт-директор АЛЕКСАНДР БЕЛУГИН
WISE ART GALLERY — галерист ОЛЬГА ПОЛУЭКТОВА
REMRANDT ART GALLERY — ЕВГЕНИЙ ГЛОБЕНКО, ПЕТР ЦВЕТКОВ
Академия Народного искусства — Президент ВИКТОР ПЕНЗИН
Компания ДЕКОР ДЕПО
и московские художники, не только российские, но и иностранные, живущие в МОСКВЕ — из СИРИИ, КУБЫ, ВЕНЕСУЭЛЫ.

В обращении врачей мастера изобразительного искусства услышали их искреннюю любовь и внимание к своим пациентам, желание украсить больничную жизнь, улучшить настроение, придать сил. Эта акция вызвала искреннее понимание и отклик, и потому к уже сформированной экспозиции до самого вернисажа присоединялись новые участники, желающие подарить Клинике свою работу. Первая выставка «BONA MENTE» открылась, благотворительная акция, которую в Университетской Клинике назвали «ВО ИМЯ ЖИЗНИ», продолжится.

Художники-дарители: ЛАРИСА БЕЛИМА, ОМАР ЧХАИДЗЕ, ИРИНА СИДОРИНА, АЛЕКСАНДР БЕЛУГИН, МАРИЯ КОРНИЛОВА, ЕЛЕНА КАРАМУШКА, ЕВГЕНИЙ ЮРКОВСКИЙ, МАРИЯ ЗАЙЦЕВА, ВЛАДИМИР БОГАЧЕВ, ОЛЬГА КУДРЯВЫХ, НАДЕЖДА ЛЕБЕДЕВА, АНТОН КЕТОВ, ЕВГЕНИЯ КОВЕ-ПЕТРОВА, ИРИНА БОГОМОЛОВА, ВЛАДИМИР ВИНОГРАДОВ, МАРИНА ЗВЯГИНЦЕВА, ОМАР ГОДИНЕС, МАРИЯ СТАВРОВА, ЙОСЛЕН АРРИОХАС ОРСИНИ, ЕЛИЗАВЕТА ЛИННАЙНМАА, ПАВЕЛ ТОВКАЧ, КАТЯ ЗАРИНСКАЯ, СЕМЕН КАПРАЛОВ, НАТАША ЗОЛОТАРЕВА, АЛЕНА ЛЕБЕДЕВА, ПОЛИНА АКИНИНА, КОНСТАНТИН (GANDI) ПОЛЯКОВ, ЭЛЬЯС АЙЮБ, ИХЛАС ДЖАМИЛЬ АЛЬ ФАКИХ, ДАРЬЯ ДУБОВИК, ЗУРАБ ПАЧУЛИЯ, АНАТОЛИЙ ГРИН, НАТАЛЬЯ ДЮКОВА, КСЕНИЯ ЧЕРНОМОР, АЛЛА НИКИТИНА БУЛГАКОВА, АЛЕКСЕЙ ГОРБУШИН, ЕВГЕНИЙ ГЛОБЕНКО, ПЕТР ЦВЕТКОВ, ТАТЬЯНА КУЗЬМИНА-ЧУГУНОВА, МАРИНА ПРОНЯКОВА, РОМАН РАХМАТУЛИН, МАРИЯ ТУМАНОВА, ЛИДИЯ ТИХОНРАВОВА, ИСКАНДЕР ИЛЬЯЗОВ, CЕРГЕЙ ПОГОРЕЛЫЙ, АЛЕКСАНДРА МИШЕЛЬ, ОЛЕСЯ КУЩЕНКО, НАТАЛИ РАХЛИНА, АЛЕКСАНДРА ЗАГРЯЖСКАЯ, СОФИЯ ЗАГРЯЖСКАЯ, ДАНИЭЛА РЯБИЧЕВА, АННА МЕДАЛЬЕ, ОЛЬГА ФОКИНА, МАРАТ КАДЫШЕВ, АЛЕКСЕЙ ФЕДОТОВ, МАРИНА ПЕТРОВА-РИШНЯК, ИЛЬЯ ДРОЗДОВ, ИГОРЬ ПОЯРКОВ, ЕЛЕНА КРАСНОЩЕКОВА, МАРИ ЛОВА, ДМИТРИЙ РОЗЕНБАУМ, АЛЕКСЕЙ ВЕСЕЛКИН.

Гелена Генс, д.м.н., заведующая отделением онкологии и лучевой терапии, автор идеи: «Я тронута тем вниманием, которое я здесь чувствую, этим искренним стремлением художников сделать что-то для людей, которых они даже не знают. Все работы красивые, уверена, они помогут нашим пациентам, многие из которых проводят в Клинике очень долгое время».

Лечащим врачам, ежедневно наблюдающим своих пациентов особенно понятно, насколько трудно тем приходится не только физически, но и морально. И, конечно, врачи — первые, кто оказывает не только медицинскую помощь, но и, наравне с самыми близкими людьми, поддерживает словом, вниманием, способен подбодрить в сложные моменты отчаяния. И как часто сами врачи оказываются душевно ранимы, принимая близко к сердцу состояния своих пациентов.

Олег Левченко  врач-нейрохирург, доктор медицинских наук, профессор, проректор по лечебной работе МГМСУ

Олег Левченко
врач-нейрохирург, доктор медицинских наук, профессор, проректор по по лечебной работе МГМСУ

Варвара Воронина врач-онколог также курировала выставку со стороны Университетской Клиники МГМСУ. В развеске приняли участие студенты Университетской Клиники, где не только проходит лечение пациентов, но также проводится обучение молодых врачей лечебного факультета и осуществляется научная деятельность.

Варвара Воронина врач-онколог София Загряжская искусствовед сокураторы выставки  Bona Mente

Варвара Воронина
врач-онколог
София Загряжская
искусствовед
сокураторы выставки
Bona Mente

София Загряжская, искусствовед, сокуратор выставки: «Очень рада быть причастной к этой акции с добрым смыслом! BONA MENTE переводится как «С добрыми пожеланиями, от души» и, судя по представленным работам, художники выбрали из лучшего, что у них есть! Я очень счастлива, что накануне Нового Года мы все можем сделать что-то доброе, красивое и очень нужное людям! Спасибо всем-всем, кто откликнулся! От всего сердца!

Выставка Bona Mente фотографы Выставка Bona Mente организатор Творческая Мастерская Рябичевых для Унивеситетской Клиники

Галерист Wise Art Gallery Ольга Полуэктова на открытии поделилась с гостями вернисажа и участниками выставки историей о том, что буквально накануне ее галерее были переданы работы для благотворительности. И сразу же представился случай — выставка Bona Mente. Художник Елена Карамушка автор уникальных рельефов на дереве, которые были принесены в дар Университетской Клинике галереей Wise Art Gallery.

Ольга Полуэктова и Владимир Анисимов Галерея WISE ART GALLERY автор работ, подаренных галереей Елена Карамушка

Ольга Полуэктова
и Владимир Анисимов
Галерея WISE ART GALLERY
автор работ, подаренных галереей Елена Карамушка

Ольга Полуэктова  на открытии выставки Bona Mente

Ольга Полуэктова
на открытии выставки
Bona Mente

Картина "Ласка"  Омара Чхаидзе и далее триптих, подаренный галереей Wise Art Gallery автор Елена Карамушка (рельефы на дереве)

Картина «Ласка»
Омара Чхаидзе
и далее триптих, подаренный галереей Wise Art Gallery
автор Елена Карамушка (рельефы на дереве)

Натали Рахлина предоставила для Клиники два натюрморта, один из которых Натали принесла прямо на выставку. Эльяс Айюб — художник из Сирии был рад присоединиться к проекту, и даже поделился своим художественным взглядом на то, как должна строиться экспозиция в стенах больницы.

Натали Рахлина и Эльяс Айюб  участники выставки Bona Mente  в Культурном центре  Come-In художники-дарители для  Университетской Клиники МГМСУ

Натали Рахлина и Эльяс Айюб
участники выставки
Bona Mente
в Культурном центре
Come-In
художники-дарители для
Университетской Клиники МГМСУ

Участники акции  Олег Левченко, врач-нейрохирург Александра Мишель, художник Алексей Горбушин, Семен Капралов, Катя Заринская

Участники акции
Олег Левченко, врач-нейрохирург
Александра Мишель, художник
художники Алексей Горбушин, Семен Капралов, Катя Заринская

Работа Александры Мишель выполнена в одной из самых сложнейших техник — мозаика. Сюжет «Дева Мария. Молитва о всех просящих». Мозаика требует не только высокого мастерства и таланта, но и особенно долгого кропотливого труда и эта работа Александры Мишель — образец духовного искусства — сама по себе является подвижничеством. Фотография не передает исходящего сияния, и те, кто будет видеть этот светлый образ воочию, несомненно почувствуют его внутреннюю силу, подчеркнутую художественными выразительными средствами.

Александра Мишель «Дева Мария. Молитва о всех просящих» мозаика

Александра Мишель
«Дева Мария. Молитва о всех просящих»
мозаика

Художник Ихлас Джамиль Аль Факих (Сирия) также предоставила свою работу в дар Клинике. Вместе с другими художниками из зарубежных стран, живущими в Москве такими как Йослен Арриохас Орсини (Венесуэла) и Омар Годинес (Куба), Ихлас Джамиль Аль Факих и Эльяс Айюб придали выставке статус международной.

Художник Ихлас Джамиль Аль Факих награждение дипломом выставки Bona Mente

Художник Ихлас Джамиль Аль Факих награждение дипломом выставки Bona Mente

Выставка Bona Mente открытие Выставка Bona Mente организатор Творческая Мастерская Рябичевых для Унивеситетской Клиники

Мария Ставрова и Йослен Арриохас Орсини  участники выставки Bona Mente

Мария Ставрова и Йослен Арриохас Орсини
участники выставки Bona Mente

Мария Ставрова, участник выставки обратила внимание на то, что следующий 2018 год объявлен в России Годом добровольца и волонтера, и этот проект оказался знаковым накануне Нового года. В преддверии этого праздника, и следующего за ним Рождества люди особенно стремятся сделать что-то доброе для других.

Художник  Зураб Пачулия Руководитель Творческого объединения  "Богема Мы Вместе"  на открытии выставки Bona Mente

Художник
Зураб Пачулия
Руководитель Творческого объединения
«Богема Мы Вместе»
на открытии выставки
Bona Mente

Участник выставки Зураб Пачулия считает, что вся наша большая планета — это творческая мастерская под открытым небом, общая для всех художников земли, где они создают свои произведения для счастья, гармонии и красоты. А на открытии выставки Bona Mente Зураб подчеркнул, что наша планета — это еще и большая клиника, где все люди созданы для исцеления друг друга. Его сюжет, представленный для этой выставки называется «Исцеление».

Художник  Зураб Пачулия "Исцеление"

Художник
Зураб Пачулия
«Исцеление»

Лариса Белима участник выставки Bona Mente

Лариса Белима
участник выставки
Bona Mente

Выступление Лизы Беликовой Концерт GREEN POINT ORCHESTRA & LISA BELIKOVA На выставке BONA MENTE в COME-IN

Выступление Лизы Беликовой
Концерт GREEN POINT ORCHESTRA & LISA BELIKOVA
На выставке BONA MENTE в COME-IN

Натали Рахлина получает сертификат-благодарность от организаторов за участие в экспозиции

Натали Рахлина получает сертификат-благодарность от организаторов за участие в экспозиции

Натюрморт Натали Рахлиной

Натюрморт
Натали Рахлиной

В центре кадра участники выставки  художник Евгений Глобенко (Галерея "Рембрандт")и фотограф Павел Товкач

В центре кадра
участники выставки
художник Евгений Глобенко (Галерея «Рембрандт»)и фотограф Павел Товкач

Мария Туманова на вручении дипломов выставки Bona Mente

Мария Туманова
на вручении дипломов выставки Bona Mente

На афише выставки — работа Марии Тумановой «Подарок». Мария одной из первых отозвалась на призыв участвовать в благотворительной акции.
Cофия Загряжская, искусствовед: «Символично, что работа Марии Тумановой называется «Подарок», изображающая подаренный автору ананас, и именно с отклика Марии начала собираться команда художников Bona Mentе, когда на афише была опубликована ее работа. Надо сказать, что и название родилось благодаря Марии. Незадолго до начала Bona Mente я побывала на персональной выставке Марии Тумановой, названной автором «Ex Animo», что с латыни переводится как «от души». И эти два события — первая работа акции от автора выставки с латинским названием, не могли не привести к тому, что впоследствии проекту, связанному со здоровьем и медицинским центром, мы дали имя на латыни. И в этом я вижу еще один символ того, что эта акция — прекрасный пример объединенных усилий, когда без каждого участника проект был бы неполным.

.Новая Афиша АРТ-Релиз.РФ Творческая Мастерская Рябичевых

Алексей Горбушин -- один из самых активных участников выставки

Алексей Горбушин — один из самых активных участников выставки

Алексей Горбушин также в числе первых отозвался на предложение участвовать в акции, пригласив художников, подаривших одни из самых светлых и радостных картины этой экспозиции — Семена Капралова и Катю Заринскую. Интересно, что на этой выставке встретились друзья, которые долго не виделись друг с другом, в силу разных обстоятельств и занятости. Так добрые пожелания объединили в одном месте участников, обрадованных еще и возможностью этой встречи.

Художник Владимир Богачев создал свою яркую жизнерадостную композицию накануне открытия выставки. К Bona Mente присоединялись не только накануне открытия, буквально за несколько часов, но и уже во время выставки.

Художник  Владимир Богачев  с работой для Университетской Клиники в Кусково

Художник
Владимир Богачев
с работой для Университетской Клиники в Кусково

Елена Краснощекова  "Натюрморт с цветами"

Елена Краснощекова
«Натюрморт с цветами»

Елена Краснощекова и Александра Мишель участники Bona Mente в Come-In

Елена Краснощекова
и Александра Мишель
участники Bona Mente в Come-In

Художник  Илья Дроздов пейзаж "После грозы"

Художник
Илья Дроздов
пейзаж
«После грозы»

Анна Медалье художник, сценарист, режиссер

участник выставки Анна Медалье
художник, сценарист, режиссер

Алла Никитина Булгакова фотограф, дизайнер

участник выставки Алла Никитина Булгакова
фотограф, дизайнер

Участник Bona Mente Надежда Лебедева

Участник выставки
Надежда Лебедева

Участники выставки  Мария Туманова  и Лидия Тихонравова

Участники выставки
Мария Туманова
и Лидия Тихонравова

Композиция Татьяны Кузьминой-Чугуновой, состоящая из трех частей, наполнена нежностью и чувственностью. В ней, как бы через мир природы, переданы чувства людей, их душевные порывы. Любовь. И в этом выражена эмпатия самого автора. Может быть, даже, это одна из самых символичных картины выставки, в реалистической аллегории которой выражено умение понимать другого, сочувствовать и сопереживать.

Работа  Татьяны Кузьминой-Чугуновой

Работа
Татьяны Кузьминой-Чугуновой

Картины художника Алексея Федотова тоже переносят характеры людей в мир природы. Одна из его картин на этой выставке носит длинное название «Цвета рыб не уступают в яркости и блеске окраске тропических бабочек и птиц», а «Ажурная легкость» из той же серии про рыб очень понравилась самым маленьким посетителям.

Художник Алексей Федотов  «Ажурная легкость»

Художник Алексей Федотов
«Ажурная легкость»

Участники мероприятия  на фоне картины Романа Рахматулина  "Анна и Синий Пес"

Участники мероприятия
на фоне картины Романа Рахматулина
«Анна и Синий Пес»

Художник Роман Рахматулин подарил Клинике целую персональную экспозицию. Его работы для этой акции вошли только малой частью в состав выставки. Серия, посвященная главной теме творчества художника представляет особенный интерес. Синий пес — фантастический персонаж, прообразом которого стал реальный питомец художника.

Гелена Генс доктор медицинских наук, врач-онколог, профессор, заведующая кафедрой онкологии и лучевой терапии с участниками проекта Александрой Загряжской и Романом Рахматулиным

Гелена Генс
доктор медицинских наук, врач-онколог, профессор, заведующая кафедрой онкологии и лучевой терапии
с участниками проекта Александрой Загряжской и Романом Рахматулиным

Сергей Погорелый  (в центре) участник выставки Bona Mente Александр Рябичев руководитель Творческой Мастерской  и с гостями вернисажа в Come-In

Сергей Погорелый
(в центре)
участник выставки
Bona Mente
Александр Рябичев
руководитель Творческой Мастерской
и с гостями вернисажа в Come-In

Работа  Ирины Богомоловой для Университетской Клиники МГМСУ выставка Bona Mente

Работа
Ирины Богомоловой
для Университетской Клиники МГМСУ
выставка Bona Mente

Художник Марина Петрова-Ришняк представила работу, в которой отразились ее творческие предпочтения. «Большая дворцовая люстра» называется графика, само название которой, как и фантазия автора, кажется, рисует нам дивный мир театрального закулисья. Шестьдесят спектаклей создала Марина Петрова-Ришняк как сценограф и театральный декоратор, и ее яркая работа о волшебной силе воображения, безусловно, способна отвлечь от грустных мыслей и подарить радость.

Марина Петрова-Ришняк "Большая дворцовая люстра"

Марина Петрова-Ришняк
«Большая дворцовая люстра»

Награждение дипломом-благодарностью от организаторов  Йослена Арриохоса Орсини

Награждение дипломом-благодарностью от организаторов
Йослена Арриохоса Орсини

Награждение дипломом-благодарностью от организаторов Константина (Gandi) Полякова участника выставки Bona Mente

Награждение дипломом-благодарностью от организаторов Константина (Gandi) Полякова
участника выставки Bona Mente

Константин (Gandi) Поляков участник выставки Bona Mente

Константин (Gandi) Поляков
участник выставки Bona Mente

Владимир Виноградов участник Bona Mente в Come-In

Владимир Виноградов
участник Bona Mente в Come-In

Искандер Ильязов (ISKAN) участник Bona Mente в Come-In

Искандер Ильязов
(ISKAN)
участник Bona Mente в Come-In

Галерея РЕМБРАНДТ также присоединилась к акции в лице художников Петра Цветкова и Евгения Глобенко.

Петр Цветков Галерея Rembrandt Art участник выставки Bona Mente

Петр Цветков
Галерея Rembrandt Art
участник выставки Bona Mente

Алена Лебедева Награждение дипломом участника выставки

Алена Лебедева
Награждение дипломом участника выставки

Картины участников  Bona Mente художники  Александр Белугин Александра Загряжская Алексей Горбушин

Картины участников
Bona Mente
художники
Александр Белугин
Александра Загряжская
Алексей Горбушин

Александр Белугин  Галерея МОСТ  на открытии выставки  Bona Mente

Александр Белугин
Галерея МОСТ
на открытии выставки
Bona Mente

Александр Белугинарт-директор галереи МОСТ предоставил картины Алены Лебедевой, Марата Кадышева, Ольги Фокиной. Галерея МОСТ — один из постоянных партнеров Творческой Мастерской Рябичевых в организации многих художественных проектов.

Творческая Мастерская Рябичевых проводит несколько выставок в год, популяризирующих художественное творчество современных мастеров.

Come-In — Культурный центр на Таганке и мультимедийная площадка для многих мероприятий. Здесь проходят мастер-классы, творческие встречи, выставки, концерты, спектакли для детей и взрослых, фестивали кино. Посетители центра любят его за атмосферу и уют. Название — игра слов, отталкивающаяся от имеющегося здесь камина, который согревает посетителей центра настоящими дровами. Come-In безвозмездно предоставил свою площадку для благотворительной выставки Bona Mente. Менеджеры Станислав Че и Андрей Долматовский были рады отозваться на предложение провести выставку в дар Университетской Клинике МГМСУ.

Никита Никита Хуторной  главный врач заместитель директора по лечебной работеУниверситетской Клиники МГМСУ,  Варвара Воронина, врач-онколог,  Андрей Долматовский основатель и генеральный директор Культурного центра Come-In, Станислав Че  арт-директор Культурного центра Come-In

Никита Никита Хуторной
главный врач заместитель директора по лечебной работеУниверситетской Клиники МГМСУ,
Варвара Воронина, врач-онколог,
Андрей Долматовский основатель и генеральный директор Культурного центра Come-In,
Станислав Че
арт-директор Культурного центра Come-In

Участники акции у камина в Come-In на Таганке

Участники акции у камина в Come-In на Таганке

Выставка Bona Mente Петр Цветков Выставка Bona Mente организатор Творческая Мастерская Рябичевых для Унивеситетской Клиники

Дмитрий Розенбаум "Утро в московском дворике"

Дмитрий Розенбаум
«Утро в московском дворике»

Фотографии в этой публикации предоставлены Еленой Краснощековой, Дмитрием Розенбаумом, Константином (Gandi) Поляковым, Искандером Ильязовым, Сергеем Погорелым, Александрой Мишель, АРТ-Релиз.РФ

Также участниками акции стали прекрасные художники и фотографы, предоставившие свои фоторепортажи события

Также участниками акции стали прекрасные художники и фотографы, предоставившие свои фоторепортажи события

участники Bona Mente  Эльяс Айюб и София Загряжская

участники Bona Mente
Эльяс Айюб и София Загряжская

Александр Рябичев  руководитель Творческой Мастерской  с дочерью Даниэлой и ее подругой Натальей

Александр Рябичев
руководитель Творческой Мастерской
с дочерью Даниэлой и ее подругой Натальей

Композиции  Кати Заринской (верхняя) и Ирины Сидориной

Композиции
Кати Заринской (верхняя)
и Ирины Сидориной

Все работы этой выставки по ее окончании отправятся в Унивеститетскую Клинику МГМСУ в Кусково (в новое отделение онкологии)

Все работы этой выставки по ее окончании отправятся в Унивеститетскую Клинику МГМСУ в Кусково (в новое отделение онкологии)

Варвара Воронина врач-онколог сокуратор выставки Bona Mente

Варвара Воронина
врач-онколог
сокуратор выставки
Bona Mente

 Картины  Романа Рахматулина

Картины
Романа Рахматулина

В центре кадра  участник выставки Лидия Тихонравова  с подругой (слева)  и руководитель Творческой Мастерской  скульптор Александр Рябичев

В центре кадра
участник выставки Лидия Тихонравова
с подругой (слева)
и руководитель Творческой Мастерской
скульптор Александр Рябичев

участники мероприятия

участники мероприятия

Работы  Марии Ставровой и Йслена Арриохоса Орсини

Работы
Марии Ставровой и Йслена Арриохоса Орсини

Ольга Кудрявых Пейзаж

Ольга Кудрявых
Пейзаж

Катя Заринская "Букет тюльпанов"

Катя Заринская
«Букет тюльпанов»

Надежда Лебедева "Натюрморт с прозрачной вазой"

Надежда Лебедева
«Натюрморт с прозрачной вазой»

 Сергей Погорелый "Полночный круиз"

Сергей Погорелый
«Полночный круиз»

Даниэла Рябичева Композиция

Даниэла Рябичева
Композиция

Антатолий Грин Фотография на стекле

Антатолий Грин
Фотография на стекле

От Академии Народного искусства

От Академии Народного искусства. Автор Алексей Веселкин. Техника горячая эмаль

Картина Романа Рахматулина  монументальная композиция  "Анна и Синий Пес"

Картина Романа Рахматулина
монументальная композиция
«Анна и Синий Пес»

Работы  Ольги Фокиной и Алены Лебедевой

Работы
Ольги Фокиной и Алены Лебедевой

Дарья Дубовик "Иссык-Куль. 2 куста."

Дарья Дубовик
«Иссык-Куль. 2 куста.»

Омар Годинес "Кубинский натюрморт"

Омар Годинес
«Кубинский натюрморт»

Евгений Глобенко "Натюрморт у моря"

Евгений Глобенко
«Натюрморт у моря»

Александр Белугин "Неделька"

Александр Белугин
«Неделька»

Константин (Gandi) Поляков "Солнечный день. Пионы"

Константин (Gandi) Поляков
«Солнечный день. Пионы»

Натали Рахлина "Натюрморт с гранатами"

Натали Рахлина
«Натюрморт с гранатами»

Мария Туманова  "Подарок"

Мария Туманова
«Подарок»

Алексей Федотов "Ажурная легкость"

Алексей Федотов
«Ажурная легкость»

Алексей Федотов "Цвета рыб не уступают в яркости и блеске окраске трапических бабочек и птиц"

Алексей Федотов
«Цвета рыб не уступают в яркости и блеске окраске трапических бабочек и птиц»

Дар от галереи Ольги Полуэктовой  Wise Art Gallery

Дар от галереи Ольги Полуэктовой, автор рельефа Елена Карамушка
Wise Art Gallery

Омар Чхаидзе  "Ласка"

Омар Чхаидзе
«Ласка»

Катя Заринская "Букет тюльпанов"

Катя Заринская
«Букет тюльпанов»

Ольга Фокина  "Колокольчики"

Ольга Фокина
«Колокольчики»

Алексей Горбушин Пейзаж

Алексей Горбушин
Пейзаж

Александра Загряжская "Птицы"

Александра Загряжская
«Птицы»

Александра Загряжская "Солнечный день"

Александра Загряжская
«Солнечный день»

Логотип Come-In на Таганке Арт-Релиз.РФ

Логотип Come-In Арт-Релиз.РФ


Далее

Культурный центр COME-IN, ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ, галерея МОСТ, галерея WISE ART GALLERY, АКАДЕМИЯ НАРОДНОГО ИСКУССТВА представляют выставку московских художников «ВONA MENTE», создавших свои произведения в дар УНИВЕРСИТЕТСКОЙ КЛИНИКЕ в КУСКОВО

В Кусково открывается большая многопрофильная клиника медицинского Университета. В составе этой Клиники есть онкологическое отделение, врачи – кандидаты и доктора медицинских наук, а также молодые врачи – все любящие свое дело и своих пациентов.
Но пока в отделении голые стены…. это, в сочетании с больничным интерьером и кафельными полами создает унылое и безнадежное настроение, ощущение казённости и отчуждения.
Так хочется наполнить эти безжизненные помещения светом и цветом, яркими пейзажами, фруктами, цветами! Улыбками и прекрасными людьми на картинах!
Дорогие художники, творцы, отзовитесь на наше обращение – примите участие в благотворительной акции во имя жизни, здоровья и хорошего настроения! Предлагается создать выставку работ, которые затем будут пожертвованы Клинике для оформления интерьера.
С уважением,
врачи-онкологи Университетской клиники

На это обращение отозвались художники:
ЛАРИСА БЕЛИМА
ОМАР ЧХАИДЗЕ
ИРИНА СИДОРИНА
АЛЕКСАНДР БЕЛУГИН
МАРИЯ КОРНИЛОВА
ЕЛЕНА КАРАМУШКА
ЕВГЕНИЙ ЮРКОВСКИЙ
МАРИЯ ЗАЙЦЕВА
ВЛАДИМИР БОГАЧЕВ
ОЛЬГА КУДРЯВЫХ
НАДЕЖДА ЛЕБЕДЕВА
АНТОН КЕТОВ
ЕВГЕНИЯ КОВЕ-ПЕТРОВА
ИРИНА БОГОМОЛОВА
ВЛАДИМИР ВИНОГРАДОВ
МАРИНА ЗВЯГИНЦЕВА
ОМАР ГОДИНЕС
МАРИЯ СТАВРОВА
ЙОСЛЕН АРРИОХАС ОРСИНИ
ЕЛИЗАВЕТА ЛИННАЙНМАА
ПАВЕЛ ТОВКАЧ
КАТЯ ЗАРИНСКАЯ
СЕМЕН КАПРАЛОВ
НАТАША ЗОЛОТАРЕВА
АЛЕНА ЛЕБЕДЕВА
ПОЛИНА АКИНИНА
КОНСТАНТИН (GANDI) ПОЛЯКОВ
ЭЛЬЯС АЙЮБ
ДАРЬЯ ДУБОВИК
ЗУРАБ ПАЧУЛИЯ
АНАТОЛИЙ ГРИН
НАТАЛЬЯ ДЮКОВА
КСЕНИЯ ЧЕРНОМОР
АЛЛА НИКИТИНА БУЛГАКОВА
АЛЕКСЕЙ ГОРБУШИН
ЕВГЕНИЙ ГЛОБЕНКО
ПЕТР ЦВЕТКОВ
ТАТЬЯНА КУЗЬМИНА-ЧУГУНОВА
МАРИНА ПРОНЯКОВА
РОМАН РАХМАТУЛИН
МАРИЯ ТУМАНОВА
ЛИДИЯ ТИХОНРАВОВА
ИСКАНДЕР ИЛЬЯЗОВ
CЕРГЕЙ ПОГОРЕЛЫЙ
АЛЕКСАНДРА МИШЕЛЬ
ОЛЕСЯ КУЩЕНКО
НАТАЛИ РАХЛИНА
АЛЕКСАНДРА ЗАГРЯЖСКАЯ
СОФИЯ ЗАГРЯЖСКАЯ
ДАНИЭЛА РЯБИЧЕВА
АННА МЕДАЛЬЕ
ЬГА ФОКИНА
МАРАТ КАДЫШЕВ
АЛЕКСЕЙ ФЕДОТОВ
МАРИНА ПЕТРОВА

а также галерист ОЛЬГА ПОЛУЭКТОВА (WISE ART GALLERY)

Президент Академии Народного искусства ВИКТОР ПЕНЗИН

Компания ДЕКОР ДЕПО

и другие дарители, публикации о которых появятся здесь позднее.

Выставка состоится 16 декабря 2017 года в 18 часов в Культурном центре COME-IN

Адрес: Москва, Новоспасский переулок, дом 7 а, строение 4

Картины этой выставки, названной «Вona mente» (перевод с латыни «с добрыми пожеланиями»), по ее окончании отправятся в Университетскую Клинику в Кусково, где они украсят холлы.
Художники-дарители получат дипломы об участии и публикации на страницах АРТ-Релиз.РФ. Картины в Клинике будут сопровождаться табличками-этикетками и общим релизом с именами художников-дарителей.
Музыкальная часть акции 16 декабря — выступление группы GREEN POINT ORCHESTRA & LISA BELIKOVA

Кураторы проекта:
СТАНИСЛАВ ЧЕ (Культурный центр СOME-IN, арт-директор)
ОЛЕГ ЛЕВЧЕНКО (Университетская Клиника, врач-нейрохирург, доктор медицинских наук, профессор, проректор по лечебной работе МГМСУ)
ГЕЛЕНА ГЕНС (Университетская Клиника, врач-онколог, доктор медицинских наук, профессор)
ВАРВАРА ВОРОНИНА (Университетская Клиника, врач-онколог)
СОФИЯ ЗАГРЯЖСКАЯ (Творческая Мастерская Рябичевых, искусствовед)
АЛЕКСАНДР БЕЛУГИН (Галерея МОСТ, художник, искусствовед)
Руководитель творческой Мастерской АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ


Далее

«Записки о художниках» — постоянная рубрика интернет-порталов АРТ-РЕЛИЗ.РФ и alex-gallery.ru теперь и в социальных сетях «ВКонтакте» и «Facebook»

Интернет-портал «АРТ-РЕЛИЗ.РФ» об искусстве и художниках размещает статьи о выставках и фоторепортажи с вернисажей, а так же очерки о работе творческих мастерских и выдающихся произведениях искусства. Так же на страницах интернет-портала «АРТ-РЕЛИЗ.РФ» можно найти ссылки на другие порталы, работающие в этой же области информации.
Галерея «Александр» — интернет-портал о художественной жизни включает очерки, статьи, комментарии искусствоведов, арт-критиков, журналистов и поклонников искусства. В рубриках портала можно найти информацию о художниках, галерею произведений искусства современных мастеров, работающих в разных техниках и жанрах, а так же анонсы и репортажи о самых ярких событиях культурной жизни. Так же интернет-портал освещает художественные проекты самой галереи «Александр» , в число которых входят выставки «Семья художника», проект «Five o’clock» и эскпозиция любительских работ представителей прессы — известных режиссеров, операторов, продюсеров, авторов программ.
«Записки о художниках» — постоянная рубрика интернет-порталов АРТ-РЕЛИЗ.РФ и alex-gallery.ru
теперь и в социальных сетях «ВКонтакте» и «Facebook»


Далее

«ВМЕСТЕ СТРОИМ БУДУЩЕЕ!» В рамках года ГЕРМАНИИ в РОССИИ. Дружеская встреча в мастерской скульптора АЛЕКСАНДРА РЯБИЧЕВА.

Дружеская встреча в творческой мастерской Рябичевых. 6 сентября, 2012 г.

В мастерской скульпторов Рябичевых на Светлом проезде в Москве 6 сентября 2012 года состоялась дружеская встреча общественности Баварии и России, в которой приняли участие деятели культуры и искусства, дипломаты, представители общественных объединений Баварии и России. В числе почетных гостей: Кристиан Хольц — общественный деятель, инициатор создания Дома русско-баварской дружбы в Денкендорфе ( его детский портрет стал прообразом скульптуры баварского мальчика в композиции «Танцующие дети»), Александр Урбан — один из учредителей Общества «Россия-Германия», шеф-переводчик мемуаров Ф.Й.Штрауса и автор предисловия к их русскому изданию; президент Экономического клуба Восток-Запад в Баварии, государственный министр в отставке, депутат ландтага Баварии Эберхард Зиннер и вице-президент Экономического клуба, уполномоченный представитель и член правления Общества «Россия-Германия» Херманн Пёниш; бывший генеральный консул России в Мюнхене, член правления Общества «Россия-Германия» Михаил Логвинов.

Эта встреча в Творческой мастерской приурочена к нескольким знаменательным для места проведения датам: Дню Рождения скульптора Дмитрия Рябичева (1 сентября), Дню Рождения премьер-министра Баварии Франца Йозефа Штрауса (6 сентября), портрет которого, созданный скульптором хранится в коллекции мастерской и 40-летию Общества «Россия — Германия» в Москве.

В творческой мастерской, основанной известным скульптором Дмитрием Борисовичем Рябичевым, народным художником России, лауреатом премии ЮНЕСКО, лауреатом Государственной премии были созданы многие монументальные произведения, посвященные теме дружбы и истории народов, установленные в разных городах России и мира. Одна из самых известных скульптур на тему дружеских отношений России и Германии — композиция «Танцующие дети», объединяющая баварский город Денкендорф и район Пресненский в Москве: в 1989 году состоялось торжественное открытие скульптуры на площади Денкендорфа, а десятилетие спустя — в сквере перед Муниципалитетом Пресненского района в российской столице. Для Москвы скульптуру «Вечная дружба» воссоздал по эскизам отца сын скульптора Александр Рябичев. В Денкендорфе установлены и другие скульптурные композиции Дмитрия и Александра Рябичевых: портрет премьер-министра Баварии Франца Йозефа Штрауса и портрет самого Дмитрия Рябичева — почетного гражданина города Денкендорф, установленный у городской ратуши.

Организаторы мероприятия:
Творческая мастерская Рябичевых,
Доктор Кристиан Хольтц,
Международная общественная организация — Общество «Россия- Германия».

Главной целью деятельности Общества является всестороннее содействие российско-германскому партнёрству и межгосударственному взаимодействию в области экономики, науки, культуры, информации и в других сферах человеческой деятельности в контексте укрепления дружбы, взаимопонимания и доверия между народами, сотрудничества с зарубежной общественностью.

Информационная поддержка:
интернет-портал «Галерея «Александр»
8 926 524 12 47

e-mail:
ryabicheva.daniela@mail.ru

С июня 2012 года до июня 2013 в Москве, Санкт-Петербурге и пятидесяти городах регионов России в частности, в Новосибирске, Волгограде, Екатеринбурге, Нижнем Новгороде, Перми и Калининграде пройдут мероприятия, посвященные году Германии в России.
В фокусе программы из почти тысячи культурных событий стоят шесть центральных тем: жизнь в Германии; современная культура; город и окружающая среда; общество, экономика, политика; образование и наука; общая история.

В рамках программы запланированы официальные встречи на правительственном уровне, но так же к этому значительному общественному событию присоединяются культурные центры, общественные объединения, школы, музеи, библиотеки, галереи, творческая интеллигенция, предприниматели, общественные деятели, состоится множество проектов по всей стране, которые инициированы и организованы партнерскими организациями из обеих стран.

Мастерская Рябичевых. Дружеская встреча. 6 сентября 2012 г.

Александр Рябичев с дочерью Даниэлой и коллегой из Баварии Кристианом Хольтцем

Фотохудожник Максим Киреев, президент секции артфото ТСХР, скульптор Степан Мокроусов, поэт Юрий Беляев, президент Академии Российской словесности, Наталья Астафьева, представитель артгалереи «Дрезден»

Мастерская Рябичевых. Дружеская встреча 6 сентября, 2012 г. Скульптор Владимир Суровцев.

Творческая мастерская Рябичевых. Дружеская встреча 6 сентября, 2012 г.

София Загряжская и Даниэла Рябичева

Мастерская Рябичевых. Портрет ученого Циолковского. Автор Дмитрий Борисович Рябичев

Мастерская Рябичевых. 6 сентбяря, 2012 г. Скульптор Степан Мокроусов

Мастерская Рябичевых. 6 сентября, 2012 г. Гость выставки композитор Миша Мищенко.

Мастерская Рябичевых. 6 сентября, 2012 г. Гости выставки, художник Омар Годинес (слева)

Мастерская Рябичевых. София Загряжская и Миша Мищенко

Мастерская Рябичевых.6 сентября, 2012 г. Гость выставки Елена.

Скульптор Александр Рябичев. Композиция «Скакун»

Скульптор Дмитрий Борисович Рябичев. Бюст премьер-министра Баварии Франца Йозефа Штрауса

Скульптор Александр Рябичев в своей творческой мастерской с гостями из города Денкендорф на выставке, посвященной творчеству Дмитрия Борисовича Рябичева


Далее

«ГЕРМАНИЯ И РОССИЯ — ВМЕСТЕ СТРОИМ БУДУЩЕЕ!» Дружеская встреча в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ СКУЛЬПТОРОВ РЯБИЧЕВЫХ в рамках проведения ГОДА ГЕРМАНИИ В РОССИИ.

С июня 2012 года до июня 2013 в Москве, Санкт-Петербурге и пятидесяти городах регионов России в частности, в Новосибирске, Волгограде, Екатеринбурге, Нижнем Новгороде, Перми и Калининграде пройдут мероприятия, посвященные году Германии в России.
В фокусе программы из почти тысячи культурных событий стоят шесть центральных тем: жизнь в Германии; современная культура; город и окружающая среда; общество, экономика, политика; образование и наука; общая история.

В рамках программы запланированы официальные встречи на правительственном уровне, но так же к этому значительному общественному событию присоединяются культурные центры, общественные объединения, школы, музеи, библиотеки, галереи, творческая интеллигенция, предприниматели, общественные деятели, состоится множество проектов по всей стране, которые инициированы и организованы партнерскими организациями из обеих стран.

Скульптор Дмитрий Борисович Рябичев.
Композиция «Танцующие дети», 1989 г.
г. Денкендорф, Бавария

В мастерской скульпторов Рябичевых на Светлом проезде в Москве в начале сентября состоится дружеская встреча общественности Баварии и России, в которой примут участие деятели культуры и искусства, дипломаты, представители общественных объединений Баварии и России, представители Администрации и школ ЦАО г.Москвы. Эта встреча в Творческой мастерской приурочена так же нескольким знаменательным для места проведения датам: Дню Рождения скульптора Дмитрия Рябичева (1 сентября), Дню Рождения премьер-министра Баварии Франца Йозефа Штрауса (6 сентября), портрет которого, созданный скульптором хранится в коллекции мастерской и 40-летию Общества «Россия — Германия» в Москве. В числе почетных гостей встречи будут присутствовать господин Кристиан Хольц — общественный деятель, инициатор создания Дома русско-баварской дружбы в Денкендорфе, детский портрет которого стал прообразом скульптуры баварского мальчика в композиции «Танцующие дети» и господин Александр Урбан — один из учредителей Общества «Россия-Германия», шеф-переводчик мемуаров Ф.Й.Штрауса и автор предисловия к их русскому изданию.

Скульптор Александр Рябичев,
Композиция «Танцующие дети», 1999 г.,
сквер Муниципалитета ВМО Пресненское,
г.Москва, Россия

В творческой мастерской, основанной известным скульптором Дмитрием Борисовичем Рябичевым, народным художником России, лауреатом премии ЮНЕСКО, лауреатом Государственной премии были созданы многие монументальные произведения, посвященные теме дружбы и истории народов, установленные в разных городах России и мира. Одна из самых известных скульптур на тему дружеских отношений России и Германии — композиция «Танцующие дети», объединяющая баварский город Денкендорф и район Пресненский в Москве: в 1989 году состоялось торжественное открытие скульптуры на площади Денкендорфа, а десятилетие спустя — в сквере перед Муниципалитетом Пресненского района в российской столице. Для Москвы скульптуру «Вечная дружба» воссоздал по эскизам отца сын скульптора Александр Рябичев. В Денкендорфе установлены и другие скульптурные композиции Дмитрия и Александра Рябичевых: портрет премьер-министра Баварии Франца Йозефа Штрауса и портрет самого Дмитрия Рябичева — почетного гражданина города Денкендорф, установленный у городской ратуши.

Мастерская скульпторов Рябичевых

Участники встречи в Мастерской Рябичевых познакомятся с выставкой, представляющей творчество скульпторов Рябичевых, увидят студию, в которой воплотились многие художественные замыслы мастеров и где часто проходят дружеские встречи, традиция которых была заложена основателем мастерской Дмитрием Борисовичем Рябичевым.

Организаторы мероприятия:
Международная общественная организация — Общество «Россия- Германия»

Информационная поддержка:
интернет-портал «Галерея «Александр»

Аккредитация для СМИ:

8 926 524 12 47

e-mail:
ryabicheva.daniela@mail.ru


Далее

Интернет-портал Галерея «АЛЕКСАНДР» www.alex-gallery.ru и интернет-портал www.fulljazz.ru представили экспозицию ЖИВОПИСЬ В РИТМЕ ДЖАЗА в галерее КОЛОРИТ на Малой Дмитровке.

ЭТА ЭКСПОЗИЦИЯ СОСТОЯЛАСЬ ПОЧТИ ДВА ГОДА НАЗАД В ГАЛЕРЕЕ «КОЛОРИТ» НА МАЛОЙ ДМИТРОВКЕ, 15 ИЮЛЯ 2010 ГОДА, НО ОНА НЕ БЫЛА ОСВЕЩЕНА В ПОЛНОЙ МЕРЕ НА СТРАНИЦАХ ПОРТАЛА.
ПОДРОБНЕЕ ОБ УЧАСТНИКАХ ПРОЕКТА «ЖИВОПИСЬ В РИТМЕ ДЖАЗА» МОЖНО ПРОЧИТАТЬ В ПРЕДЛАГАЕМОМ РЕПОРТАЖЕ С ВЫСТАВКИ.

«Импровизация и полная свобода — кредо любого художника, особенно художника, работающего в жанре абстрактного экспрессионизма».
Из пресс-релиза к выставке.

Александра Загряжская: Выставка «Живопись в ритме джаза» объединила музыку и изобразительное искусство, пригласив в середине лета, когда в Москве царила небывалая «джазовая» жара «услышать» живопись и скульптуру, музыку полотен, бронзы и мрамора, линий и цвета.

Ирина Разумовская, арт-критик: «Все художники, участвующие в этой выставке — звезды, и звезды на небе так встали, что все получилось очень легко. Я пригласила Мухадина Кишева к участию, он только прилетел из Испании, где живет постоянно и он слету согласился, и так было со всеми, кого мы пригласили»

Татьяна Орманд, Степан Мокроусов, Екатерина Волкова, Ирина Разумовская, Александр Токарев на открытии выставки «Живопись в ритме джаза»

Как художники импровизируют на холсте с помощью кистей и красок, так музыканты импровизируют с помощью инструментов и нот, которых тоже семь, как и основных цветов в спектре.
Художественно-музыкальный проект объединил пятнадцать участников, которые работают в разных жанрах.

Ирина Разумовская: «Как мы выбирали участников и работы? Мы их слушали. Мы слушали музыку, которая льется с полотен».

Работы Александра Токарева на выставке Живопись в ритме джаза

Александр Токарев, художник: «Мелодия есть и в живописи и в поэзии и в кино и в театре, во всех искусствах. К сожалению, когда говорят, что у человека есть музыкальный слух, это еще не значит, что он чувтствует и понимает мелодию. А мелодия — это основа настоящей поэзии, основа настоящей живописи».

Александр Токарев — художник, режиссер, сценарист, автор знаменитой серии живописных произведений «Человек-Оркестр».
Начатая в 87 году, сегодня эта серия насчитывает более четырехсот графических и скульптурных произведений, выполненных в разной технике.

Александр Токарев: «Когда художники теряют мелодию, искусство теряет смысл. Сегодня необходимо мелодию обретать заново.
Она может быть другая, она может быть о другом, но она должна быть. И это очень важно».

Участник выставки Живопись в ритме джаза Мухадин Кишев


Художника Мухадина Кишева знают во всем мире, особенно в Испании, где он живет и работает.

Композиции Кишева называют «цветовыми сюитами», одна из испанских газет так и писала:
«Творчество Мухадина напоминает волшебное стекло, цветной прозрачный хрусталь, через который проходит свет».
Сам художник считает, что в живописи все краски, как и инструменты в оркестре должны звучать гармонично.

Работа Мухадина Кишева на выставке Живопись в ритме джаза

Мухадин Кишев, художник: «В этой картине, представленной в экспозиции, продолжается тема загадочности пространства. Меня волнует, что у пространства нет конца, оно бесконечно.
Эту особенность, потрясающую воображение, я изобразил в пересекающихся линиях».

Несколько работ Мухадина Кишева на выставке разные по колориту продолжают один сюжет, интерпретируют тему метаморфоз пространства. Воображение, следующее за движением пересекающихся линий углубляется внутрь полотна, и через короткое время зрителю начинает казаться, что картина приобретает трехмерность. В этом и состоит особенность игры пересекающихся линий в работах художника.

Мухадин Кишев: «Пересекающиеся линии здесь как некие решетки, которые я потом, как бы, закрыл облаками, чтобы показать зрителю объем, что за решетками, как и за любой поверхностью — бесконечность».

Работа Владимира Колесникова на выствке Живопись в ритме джаза

Любимый материал скульптора Владимира Колесникова — мрамор. «В основе музыки и скульптуры, — говорит Владимир, — лежит ритм, который дает тот самый камертон для развития темы. Кроме того, обработка камня имеет совершенно ритмическое звучание, если его перенести на музыкальную грамоту, может получиться музыкальное произведение даже».

В Творческой мастерской скульптора Владимира Колесникова стоит старый рояль, вокруг которого и с участием которого происходят все главные художественные действия — выставки, перфомансы, встречи с друзьями, разговоры об искусстве. Старинный инструмент в зале, где размещена постоянная экспозиция художников галереи скульптора Колесникова, воспринимается постоянными посетителями его мастерской, как старый друг, свидетель многих художественных событий в жизни этого дома.

Степан Мокроусов специально для выставки «Живопись в ритме джаза» привез из Санкт-Петерубурга свою композицию, посвященную Джону Леннону.

Работа Степана Мокроусова на выставке Живопись в ритме джаза

Степан Мокроусов, скульптор: «Этот проект планируется установить в АРТ центре современного искусства «Пушкинская, 10″, в Санкт-Петербурге. Именно в этом центре очень много сегодня представлено работ авангардных течений самых разных направлений.
Мне же особенно близка эстетика мира Битлз, их времени. Эта композиция входит в проект, посвященный музыкантам легендарной группы, на открытие которого была приглашена Йоко Она. Здесь, на выставке представлена бронзовая часть проекта в новой для меня технике — раскрашенная бронза».

Степан Мокроусов выполнил несколько работ, посвященных музыкантам. Один из наиболее известных его «музыкальных» проектов — композиция, посвященная Виктору Цою, которая так же установлена в Санкт-Петербурге в доме, где работал музыкант. Степан сам одарен музыкальным талантом, не только как исполнитель, но и как автор музыкальных композиций. В творческой мастерской скульптора Мокроусова можно часто увидеть с гитарой.

Бронзовая иллюстрация к выставке Живопись в ритме джаза. Музыканты Александра Рябичева

Портрет музыкантов скульптора Александра Рябичева стал одной из бронзовых иллюстраций к выставке «Живопись в ритме джаза». Созданная Александром группа джазовых музыкантов однажды не вернулась с большой выставки в Германии, найдя место в частных коллекциях. Этот дуэт — трубач и саксофонист особенно дорог автору.

Александр Рябичев, скульптор: «Скульптором, конечно, надо родиться. Научить лепить можно любого человека, но, чтобы лепить с душой, лепить с внутренней силой, необходимо обладать талантом».

Композиция Александра Рябичева «Одиночество» вызывает интерес зрителей каждой выставки скульптора. Многие в этом «джазовом» персонаже, сочувствуя его настроению, узнают свои собственные переживания. У композиции «Одиночество» есть второе название «Иосиф Бродский» и тема работы созвучна стихам поэта с таким же названием.
Одиночество — одна из главных тем в искусстве. В работе Александра Рябичева, как и в известных стихах Бродского тема звучит с легким оттенком грусти и меланхолии.

Работы Александра Рябичева и Софии Загряжской на выставке Живопись в ритме джаза

«Шествие» — художественный эксперимент дочки Александра Рябичева — Софии. Подаренные ей на День рождения белые крылья Ангела, задали творческое настроение на весь сезон.

«Лучшая импровизация та, что заранее отрепетирована» — шутят музыканты.
Умение импровизировать — высшее мастерство во всех видах искусства. Джаз — музыка для профессионалов самого высокого класса, так же как абстрактный экспрессионизм, живопись действия, основу которой составляет свобода выражения спонтанных чувств, требует особенного умения сделать это виртуозно.

Эта свобода, это особенное умение передачи эмоций сближает авторов, работающих в самых разных жанрах, живущих в разные времена.

Работа Александра Волкова на выставке Живопись в ритме джаза

Художника Александра Волкова всегда привлекал диалог тем в джазовых музыкальных композициях, способность поддержать тему, как интересный разговор, вовлечь в диалог зрителя, — считает Александр — высшее мастерство и для художника.

Александр Волков, художник: «Джаз — музыка моего поколения. Он ворвался где то в 54-55 году, через радиостанции западные, которые мы слушали по ночам, появился в записях на пленках. Чистая музыка, наполненная эмоциями, джаз производил очень сильное впечатление. Кроме всего, джаз — это путь к свободе, который проходила наша страна очень медленно.

«Когда Святые маршируют, я хочу быть вместе с ними…» — эта картина — диалог художника Александра Волкова с Луи Армстронгом.

Александр Волков: «Джазовая музыка открывает чувства, в поисках абстрактной живописи, которая тогда тоже была под запретом есть много общего с джазом — поиск свободы выражения».

Работа Юрия Петкевича на выставке Живопись в ритме джаза

Юрий Петкевич, художник, писатель, сценарист: «В искусстве выразить что-то новое всегда трудно. Я стараюсь выражать разные идеи, разную красоту, к сожалению, в искусстве и в живописи, в частности бывает, что художник разрабатывает одну какую-то тему и работает каждый день только в ней. Эта тенденция на мой взгляд очень неинтересная и ведет к умиранию искусства. Мне интересно каждый день воплощать новые идеи, новые впечатления».

Работа художника Омара Чхаидзе на выствке Живопись в ритме джаза

Кубинец Омар Годинес — одни из участников проекта. Его испанский так же музыкален, как и его живопись.
Его работы, как и работы Ларисы Белимы представляют абстракцию в чистом виде, как классику жанра. Беспредметная живопись особенно явственно отражает суть этого вида искусства — в абстрактной беспредметной живописи зритель воспринимает формы, линии и цвет исключительно в их сочетании, в гармонии композиций, на уровне эмоций, впечатлений, настроений.

Художник Омар Чхаидзе представил серию работ, в которых знаки, изображенные им на холсте напоминают ноты. Это стало особенно понятно, когда автор расставил работы для развески и число их совпало, как бы «случайно» — картин оказалось ровно семь.

Омар Чхаидзе, художник: «Для меня в картинах — сюжет не главное. Мои чувства, когда я пишу очень далеко, здесь есть прямое соединение с «высоким» с особенной информацией, которую не всегда готов воспринимать, необходимо особенное состояние. Раньше, когда я работал, я слушал музыку, сейчас я научился входить в состояния, когда это не нужно, там, где мое вдохновение есть все и свет, и цвет и музыка».

Искусствовед Слава Лен — автор идеи рецептуализма, предлагающий новую художественную парадигму «Рецепт-арт» выразил мнение, что выставка «Живопись в ритме джаза» вполне отражает его идею.

Художник Александр Волков, искусствовед Слава Лен на выставке Живопись в ритме джаза

Слава Лен, искусствовед: «Идея в том, что смыслом и целью работы художника является не отдельное художественное произведение, пусть и шедевр, а художественный процесс в целом».

Андрей Волков, Аннамухамед Зарипов, Лариса Белима, Альберт Смирнов, Марина Васина — многие из участников выставки знали друг друга и до начала этого проекта, но не могли представить, что могут однажды составить оркестр художников, объединенные выставкой с музыкальным названием. «Кто первая скрипка?» — спрашивают журналисты организаторов.

Ирина Разумовская: «Нам бы не хотелось выделять, потому что в оркестре самое главное — гармоничное звучание и слаженная харизматичная игра».

Скульптор Александр Рябичев с гостями вернисажа скульптором Александром Таратыновым и его женой художником Екатериной Таратыновой

Участники выставки:
Мухадин Кишев (Испания)
Александр Рябичев
Омар Годинес (Куба)
Лариса Белима
Александр Токарев
Александр Волков
Андрей Волков
Владимир Колесников
Омар Чхаидзе (Россия, Грузия)
Юрий Петкевич (Белоруссия)
Аннамухамед Зарипов
Степан Мокроусов
София Загряжская
Марина Васина
Альберт Смирнов

Организаторы выставки:

Ирина Разумовская (интернет-портал «www.fulljazz.ru)
Александра Загряжская (интернет-портал «Галерея «Александр» www.alex-gallery.ru)
(Интервью с художниками записано для авторской телепрограммы «Художественный Салон»)

Контакты:
Iriny.Ra@fulljazz.ru
sasha.vkt@mail.ru

8 916 835 09 73 Ирина Разумовская

8 926 524 12 47 Александра Загряжская
Галерея «Александр»
Творческая мастерская Рябичевых.


Далее